關於看動漫或漫畫的問題

建議導師看漫畫，銀魂看動漫。

導師的動畫進度很慢，原劇集大概23分鐘，回顧上一集，最後我們來做乙個Q版採訪，真實內容不多。

銀魂還是很擅長看動漫的，因為吐槽的場景很多，看漫畫還挺累的。就我個人而言，我認為《銀魂》中的配音演員做得很好

我覺得最好是教看漫畫，銀魂應該看動漫。

動畫和漫畫都看過，其實就像是導師一樣，動畫和漫畫劇情的前面也差不了多少，尤其是瓦利安和它的前輩們的故事，漫畫和動漫沒什麼區別，但是感覺更像是看漫畫，而且越看越是人物畫， 越好，而且導師在這裡已經十年了，動畫太慢了，還加了乙個劇情（比如七封印的故事）覺得不太好，凝聚力不是很強。其實熱血動漫就是這樣，因為速度問題，動畫會混入很多本來就沒有的內容，就像海賊王一樣，我基本都不喜歡，所以全都只是看漫畫。還有像銀魂這樣的惡搞型別，或者看動畫，聲音，長相，表情，夠好笑的，呵呵

如果你教乙個導師，漫畫更好，動畫只會拖沓，而且拖得很可笑。

銀玉的話我個人推薦這部沒有字幕解釋或抱怨的漫畫，有時我無法理解其中有趣的部分。

《銀魂》是看動畫的必看之作，像這種惡搞有聲有色更刺激，而且偶爾覺得如果先看漫畫再看動畫好看也會受到影響。銀魂沒有主線，看不看漫畫不看漫畫不是什麼大問題，海賊火影死神不看漫畫也沒辦法！ 導師傀儡再也堅持不住了，如果選擇看漫畫，我真的不喜歡他的配音。

然後看完動畫就可以看漫畫了。

我認為它仍然是動畫。

不要摺疊。

就我個人而言，我非常喜歡漫畫的風格，所以我認為動畫無法超越漫畫的風格。 我仍然支援看漫畫。 不用說銀玉的話，動漫漫畫很精彩，強烈推薦，漫畫已經很不錯了，動畫雖然原創劇情很多，但絲毫不影響劇情，但精煉漫畫的精髓卻被提公升到了乙個新的水平。

銀玉的畫風動畫也還原得非常好，配音演員也很有魅力。讓我們來看看動畫片

動漫和動漫都講述了乙個故事，當觀眾闡述自己的觀點時，兩者都以動漫為中心。 但兩者卻截然不同。 如下：

1.動畫和卡通有明顯的區別，首先兩者的意義不同，卡通的形式比較廣泛，比如我們小時候看的皮影戲卡通，還有用泥塑製作的剪紙或動畫，這些都可以成為卡通， 但你不能稱他為動畫，因為動畫只是由簡單的漫畫組成的。

動畫是一門綜合性的藝術，結合了多種表現形式，如繪畫、電影、攝影等等！ 一般來說，將動畫稱為動漫是錯誤的，也是一種誤用。 動漫是一種藝術形式，而動畫是一種表達形式。

2.動漫是"動畫"跟"漫畫"的統稱。 動漫的意義其實是指動畫和漫畫的結合，即先畫出一部動漫，然後以動畫的形式呈現在螢幕上，比如《火影忍者》、《海賊王》等動漫！

為什麼有那麼多人不承認中國動畫屬於動漫？

造成這種情況的原因有很多，最主要的是中日對動漫的態度有些不同，簡單來說，日本的配音演員，也就是配音演員，一直被培養成偶像，而中國則不是。 他們只是把中國動畫歸因於卡通片，而卡通片就是我們小時候看的兒童動畫，比如《西洋陽和灰太狼》，也就是紫代範，現在長大了，還會對看兒童動畫感興趣嗎？

當然，也有很多日本動漫，現在在國內已經火爆了，比如《數碼寶貝》，原因是中國在這個行業比日本晚，當然，我們相信中國在這個行業也會有所作為。

問題：什麼應該叫電影製作公司製作的作品？

電影。 問：遊戲製作公司製作的作品應該叫什麼？

遊戲。 問：什麼叫動畫製作公司製作的作品？

動漫。 動畫

問題：什麼應該被稱為漫畫作家的作品？

漫畫那麼，你也有同感嗎？

我覺得你對漢字的理解達不到標準。

動漫和動漫是不一樣的。

動畫其實是一門比較年輕的藝術，它的本意其實就是讓漫畫動起來，而漫畫最早的發源地其實是法國和美國，其實就是把原來分開的圖畫匯集在一起，形成一幅類似***的畫面，逐漸形成一種獨特的藝術風格。

動畫有著悠久的歷史，1892 年 10 月 28 日，埃公尺爾·雷諾 （Emile Reynaud） 在巴黎著名的格雷萬蠟像館首次向觀眾放映了一部光學電影。 後來，隨著技術的發展和動畫藝術的不斷提高，動畫成為綜合領域的代名詞，以至於許多與動畫有關的東西都可以稱為“動畫領域”。

動畫場景設計的注意事項

動畫場景設計首先從劇本和生活入手，熟悉和理解劇本; 明確歷史背景和時代特徵; 明確區域和族群的特徵; 分析角色; 明確影片的型別和風格; 深入生活，收集材料。 場景的風格和人物的風格要和諧統一。

在動畫場景中，要注意作品的色彩和色調，處理好整體色彩與區域性色彩的關係。 在色彩運用過程中，要注意空間環境的色彩和動畫人物的造型，形成鮮明的對比，突出兩者各自的特點。

1.不同領域：

動畫的真正領域太多了，它不同於動畫的一般概念，它更像是一門綜合性的藝術，它還包括繪畫、漫畫、攝影、**、文學等眾多藝術的動畫形式之一。

動畫領域也和動畫一樣博大精深，比如早年日本的ACG傳入中國，讓當時的國內文化遭受了很大的衝擊，甚至在後來的動畫中，ACG文化也衍生到了民族創作的領域，包括**、電影、漫畫等分支， 後來帶領國內一些玩家追隨ACG的潮流，以動畫的原名吸引粉絲。

2. 不同的文化：

兩者最大的區別之一就是“漫畫”這個詞，所以很多人在討論中都用到“漫畫”

“漫畫”是日本最流行的文化，也是一種獨特的文化，不僅適合兒童、青少年、大學生和其他對各個年級的漫畫著迷的所有年齡段的人。

也就是說，我們今天所說的日本動漫，多半是雜誌漫畫的視聽作品，從這個意義上說，最接近日本動漫的就是“漫畫”。

也就是說，動漫是動漫和漫畫的總稱，而動漫則不是。 而中國則大不相同，中國只有動畫，裡面沒有“漫畫”。

我們也有，還有動畫，其實有些已經可以加入動畫的行列了，也就是我們所說的國漫，雖然國漫不如日本漫畫，但是我們可以看到他顯然是一步步成長起來的。

3.不同產地：

“動漫”是動畫和漫畫的結合，是乙個新名詞，是一種流行文化。 起源於日本，起源於20世紀初的美國和法國，是一種將單張靜止畫面**連線成動態連續畫面的電影技術，隨著迪士尼樂園的成功推廣而風靡全球。

動畫的概念不同於一般意義上的動畫，動畫是一門綜合性的藝術，它是集繪畫、電影、數字、攝影、文學等眾多藝術範疇於一體的藝術表現形式。 它最早起源於19世紀上半葉的英國，並在美國蓬勃發展，而中國動畫起源於20世紀20年代。

動畫是一門年輕的藝術，是唯一一門有明確出生日期的藝術，1892 年 10 月 28 日，埃公尺爾·雷諾 （Emile Reynaud） 在巴黎著名的格雷加爾蠟像館舉辦了他的第一次光學電影展。

它標誌著動畫的正式誕生，同時，埃公尺爾·雷諾也被譽為“動畫之父”。 經過100多年的發展，動畫藝術已經擁有了較為完備的理論體系和產業體系，以其獨特的藝術魅力深受人們的喜愛。

動漫是動漫嗎？ 這是乙個常見的問題，讓我們來看看。

首先，我們需要澄清動畫和動漫的概念。 動畫是指通過一系列靜態影象連續創造運動效果。 另一方面，動漫是指日本動畫作品，是特定地區的一種動畫形式。

根據定義，動畫和動漫是不同的概念。 動畫是一種技術手段，可用於創作各種型別的作品，包括電影、電視劇集、廣告等。 而動漫是特定地區的一種動畫形式，具有獨特的藝術風格和文化背景。

然而，在日常語言中，人們經常混淆動畫和動漫。 這可能是因為日本動漫作品在世界範圍內非常受歡迎，已經成為孝道動畫的代名詞。 許多人習慣性地將所有動漫稱為動漫，無論它們來自哪個國家。

此外，動漫作品通常具有一些獨特的特徵，如人物設計、故事情節、表達方式等，這也成為人們區分動漫與其他動漫的基礎。

綜上所述，動漫和動漫雖然定義不同，但在日常用語中經常被混為一談。 動漫是一種具有獨特藝術風格和文化背景的特定地區動畫形式。 無論如何，動漫和動漫都是創造偉大故事和影象的藝術形式，無論你怎麼稱呼它們，它們都值得我們的欣賞和喜愛。

觀眾的一般觀眾是不同的。

一般來說，動漫是指 18 歲以下的未成年人。

1.兩者的起源不同。

動畫和漫畫是動畫和漫畫的統稱。 這是乙個新詞，也是一種流行文化。 起源於日本，起源於20世紀初。

它是一種膠片技術，將單個靜止**影象連線到動態連續影象中。 隨著迪斯尼樂園的成功推廣，它已風靡全球。

動畫的概念不同於一般意義上的動畫。 動畫是一門綜合性的藝術。 它是一種結合了繪畫、電影、數字、攝影和文學等多種藝術類別的藝術形式。

它最早起源於19世紀上半葉的英國，並在美國蓬勃發展。 中國動畫起源於20世紀20年代。

2.兩者的領域不同。

動畫的真正境界與動畫的一般概念不同。 這更像是一門全面的藝術。 它還包括繪畫、漫畫、攝影、**、文學等多種藝術。

動漫領域也和動畫一樣深。 ACG在日本的引入對國內文化產生了很大的影響。 即使在後來的動畫中，ACG文化也被衍生到民族創作的領域。

包括**、電影、漫畫等分支，後來帶動國內一些玩家追風ACG，以動畫原名吸引粉絲。

3.兩者的文化不同。

兩者最大的區別之一就是“漫畫”這個詞，所以很多人在討論中都用到“漫畫”。 漫畫是日本最令人羨慕和獨特的文化之一。 這種文化不僅適用於兒童、青少年、大學生等。

不同年齡段的人對不同層次的漫畫著迷。

日本動畫是雜誌漫畫的絕大多數視聽作品。 從這個意義上說，最接近日本動漫的是“漫畫”。 動漫是動漫和漫畫的總稱，而動漫則不是。

中國人則大不相同。 在中國只有動畫，如果是漫畫，就沒有“漫畫”。