什麼樣的作文打動了作家於華

於華的**藝術特色：

範美忠說：“《活著》裡基本上沒有對生命、人性、生命的獨特發現，唯一能寫到苦難的就是失敗，而這種肉體生命的毀滅，與其說是悲劇，不如說是悲劇。 因此，《活著》根本就缺少文學就是文學的東西，對我來說，它確實是乙個毫無價值、非文學的**”。

和範美忠的英雄一樣的，就是趙躍斌。 他的《承受與奮鬥——論於華》全面論述了於華的**創作，從中短篇到三長篇。 他說，“於華**用無常和財富的故事情節傳達了一種'貴族生活'的潮流，作為乙個人，生活成為第一要務，其他可以忽略不計。

為此，他從中國傳統文化與西方文化的對比，對比西方的悲劇形象的角度，批評了余華的**。

我第一次讀趙躍斌的《忍耐與奮鬥——論於華》是在他的個人**上。 我第一次讀它，感覺還不錯。 仔細看了一下，覺得比較薄。

文章的中心是討論於華作品中人物的麻木存在狀態，雖然很多西方句子被引用和恰當地使用，但因為普通的意圖，並沒有挖掘出作品更深層次的內涵。 整篇文章看起來相對簡單。 不夠豐滿。

就意識形態而言，有思想的外衣，但沒有對影響人物的複雜思想過程進行分析，由於篇幅所限，我就不一一贅述了。 我很欣賞“空心人”這個詞，儘管我曾經在96年我的乙個朋友寫的一篇關於先鋒作家的文章中讀到過它。

而且，趙溫的重點是尋找真實的人，而《於華**》中的人則撤回了人物的重要本質，失去了做人的本質。 在這方面，我認為趙對於華的研究是前瞻性的，也是獨特的。 難能可貴。

此外，趙溫的表達比較鬆散，邏輯不夠。 這是我喜歡的。 我欣賞邏輯文章，但我更喜歡自由和鬆散的文章。

這與我天生的懶惰有關。 既是優點，也是缺點。 我喜歡自由地表達自己。

要感性。 趙溫的感性和理性多於後者。

如果你看過於華。

很多人會驚嘆於他的創作技巧，堪稱偉大的作家。 他的**《許三觀賣血》。

《活著》震驚了無數中國人，被改編成影視作品。 於華能用最真實、最樸素的文字，展現底層人民生活的艱辛。 <>

如果你看過於華的垂直採訪，你就會知道他覺得，他之所以把文章寫得通俗易懂，是因為自己不認識很多字。 這是一種調侃的方式，俞菊檀華經常表明，他進入寫作界是因為他想找乙份輕鬆的工作。 他的作品可以被很多人閱讀，他們能夠理解於華表情的含義。

他的幾部作品在國內外獲得了大量獎項，因為他們知道寫作時要仔細思考，也知道哪些作品能打動人心。 從《十八歲遠去》到《兄弟》，余華呈現給讀者的是乙個不斷進步的趨勢。 <>

余華的作品雖然不多，但他的代表作品很多，比其他作家的作品更接近當下的真實生活，很容易得到大家真誠的聲音。 在很多粉絲的心目中，於華的作品很有感染力。 尤其是在看完《活著》之後。

於華常說，他寫作的時候，文字中的人物彷彿栩栩如生，有自己的語言，想讓大家更真實地了解生活。 這是因為於華的寫作已經達到了很高的水平。 在他為數不多的作品中，我能讀到余華的人生感悟，如果你多讀他的散文，就能理解每部作品中的隱喻。

經常結合於華自己的生活經歷，把每一部作品都寫得栩栩如生。

因為於華是乙個非常優秀的作家，他寫了很多優秀的作品，比如《活著》、《許三觀賣血》、《在細雨中喊》、《兄弟》、《現實》等等。 這些作品很受歡迎，他為文化事業做出了巨大的貢獻，所以於華是一位偉大的作家。

於華是一位偉大的作家，他寫的故事非常精彩，他的作品在細微中照亮了人性，他的作品讓我們通過這些小人物看到了更生動的歷史，殘酷的歷史，以及看到一代安靜而激動人心的老襪子的喜悅，他的文字很簡單， 但它們擊中了人們的心。

因為項星萌，他花了8年時間潛心創作，終於創作出自己引以為傲的作品; 我認為他是一位偉大的畫家，可以為他的作品犧牲一切，這很棒。

可能是余華結合社會實際情況創作出了很多優秀的作品，激發了人們對社會的想象力和關注度。 當然，他也算得上是一位非常偉大的作家。

於華不是乙個多產的作家，他的作品以其複雜而聞名。 作品以純粹細緻的敘述，打破了日常語言的秩序，組織了乙個自成一體的話語體系，並以此為基礎，構建了乙個又乙個獨立於外界的怪異、怪誕、隱秘、殘酷。 世界和真實的文字世界實現了文字的真實性。

於華曾坦言：“我認為我所有的創作都在努力接近現實。 我的這個現實不是生活中的那種現實。

我覺得生活其實是虛幻的，生活是喜憂參半的。 自《細雨中吶喊》以來，他的作品不再晦澀難懂，而是在現實主義敘事中注入了適度的現代意識，用簡潔的筆觸和飽滿的情感，盡可能廣泛地引起讀者的共鳴。

於華早期**主要寫的是血腥、暴力、死亡、人性的邪惡，他展現了人與世界的黑暗現象。 他的生活是異常的、非理性的，他**中的人物和情節被置於異常、非理性的現實生活中。

於華的寫作特點：

1.對苦難的認識。

在於華**描繪的苦難世界中，人們在生存困境和精神異化的雙重壓迫下，呈現出一種貧窮與飢餓、暴力與死亡交織在一起的生存狀態。

2.死亡現象。

命中註定的拉尤用神秘的力量拉扯著華華**中人物的生死。 於華通過對命運現象的大量解讀，揭露了命運的起源和內涵，當人類的慾望、罪惡、貧瘠和荒謬成為命運無法打破的枷鎖時，如何實現命運的超越就成了亟待解決的問題。

於華的寫作風格：

於華是前衛的，創作風格比較獨特，傳統的敘事和審美風格被他徹底否定，取而代之的是不同於常人的對現實世界的認知和感知。

於華寫作的語言特徵

於華在創作時不斷從作品中汲取營養，用語言的特點豐富自己的創作，使他的語言充滿韻律和韻律，句子充滿韻律和朗朗上口，這與於華的素養和愛好息息相關。

比如在《細雨中吶喊》中，“我跟在村子裡幾個孩子身後奔跑，鬆軟的泥土和草在風中翩翩起舞”，其中“跑褲大隊”和“草”是押韻的，使語言敘事體現出一種委婉而喧囂的迴圈美。 在余華**中，模糊、迷茫、顫抖、漣漪、柔和、混亂、匆忙、感興趣、氣喘吁吁等有節奏的詞語比比皆是。

1.作為乙個詞，“活著”在語言中充滿了力量，它的力量不是來自吶喊，也不是來自攻擊，而是來自忍耐，去忍受生活賦予我們的責任，去忍受現實給我們的快樂與痛苦、無聊與平庸。

於華《活捉》。

2.如果人們累得沒有力氣做一整天，他們就不會去想它。

于敏福華《活著》。

3.我們第一次來到這個世界是因為我們必須這樣做; 最終，我們離開了這個世界，因為我們必須這樣做。

於華《活著》。

4.人活著是為了活著本身，而不是為了活著。

於華《活著》。

5.年輕人去流浪，中年人想挖獸皮，老人當了和尚。

於華《活著》。

6.笑著哭泣，與死亡一起生活。

於華《活著》。

7.人類無法忍受太多的真相。

於華《活著》。

8.測試乙個人的標準是看他把時間花在哪裡。 不要自欺欺人; 當生命走到盡頭時，只有時間不會說謊。

於華《活著》。

9.這裡的高貴不是單純的飢渴與美麗，而是了解萬物、善惡平等、以同情的眼光看待世界的超然。

於華《活著》。

說到於華，不得不提他的**《活著》，雖然他沒讀過其他**，但這是我讀過的，我非常喜歡。 當時讀的時候，我並沒有多想，但它吸引了我，我讀完了。 我沒有讀什麼的概念。

雖然我現在在看一些有目的的書，但你會在不知不覺中被你讀過的書所吸引，我覺得這就是大師寫作的魅力所在！

關於余華的經歷，我就不多說了。 讓我們來看看他喜歡哪些作家。 這對他產生了什麼樣的影響。

說到他最喜歡的作家，我不得不提到川端康成。 他最初是通過模仿川端康成的作品開始寫作的，他已經模仿他大約五六年了。 他覺得自己跳不出來，他看到了卡夫卡的變色龍，卡夫卡的寫作太自由了，他很喜歡。

這個岩石陷阱讓他終於擺脫了川端康成。 當然，川端康成也有他的特點，那就是他把寫作的細節處理得非常好，而對吉凌念年的模仿也讓玉華的基本功非常紮實。

魯迅也是他最喜歡的作家。 因為小時候不喜歡教科書，所以沒怎麼看魯迅的**。 直到有朋友要求將魯迅的**劇本改寫，他看了《狂人日記》，才發現魯迅的**太精彩了，無法改編成影視。

魯迅的**很簡潔，細節的描述也很到位。

說起魯迅，畢飛宇對他的評價不小。 他曾經說過，在中國作家中，對他影響最大的是曹雪芹、蒲松齡、魯迅，乙個是白話小說，乙個是文學短篇小說，乙個是白話短篇小說。 最重要的一點是，他們的工作是可以模仿和學習的。

莫言是無法模仿的。 如果你模仿它，你會死的。

外國作家的話，有喬伊斯。 他找到了閱讀《尤利西斯》的好方法，如果你翻開一頁，你會發現喬伊斯對細節的描述是無與倫比的。

除了上述作家，他還談到了拉丁美洲作家。 他認為拉丁美洲有四位一流的作家：略薩、富恩特斯、科爾塔薩和加西亞·馬爾克斯。 加西亞·馬爾克斯（GarcíaMárquez）將拉丁美洲文學提公升了乙個檔次。

就像魯早棗一樣，凡尋是現代中國的標桿。

想學寫作的朋友，今天聊了聊作者的一些書，大家可以看看。 從余華最喜歡的作家中，你可以看到他讀了多少書才能成為一名作家。 當他談到其他作家時，我不會在這裡一一列舉。

如果你想學習寫作，閱讀名著是必不可少的。

今天在這篇文章中談到了多讀書，那麼讀什麼呢？ 你有答案嗎？