收視率最高的十大喜劇，《東變西》排名第9，《喜劇之王》沒有進入前三名

拿獎找王家衛，賺錢找劉振偉，兩人拍了《東惡西毒》和《東變西》。前者是永恆的經典，後者則成為《豆瓣250》的恥辱。 說實話，一部八天寫完，邊拍邊寫的電影，劉振偉能夠拍到這種地步，已經很厲害了。

至於這部電影成功與否，就看你怎麼理解了，對於當時的王家衛和劉振偉來說，已經很不錯了。

1、王家衛和劉振偉拍《阿飛正傳》賠錢，成為票房毒藥導演，沒人願意投資。 乾脆開了自己的公司，此時劉振偉還在他身邊。 有一天，劉振偉提出了乙個關於金庸**的想法，他和王家衛一拍即合，兩人計畫拍兩部電影。

第一部由王家衛執導，劉振偉監製，第二部由劉振偉執導，王家衛監製。 但到了拍攝的時候，王家衛被卡住了，第一部拍不出來，乾脆讓第二部開始拍了。 於是劉振偉被迫改變思路，用了八天時間寫出了《東變西》。

香港十大影星都差不多，白天在《東惡西毒》裡鬱悶不樂，晚上在《東變西》裡笑得啪。

2.從喜劇的角度來看，《東變西》並不是一部優秀的電影，也難怪別人把它當成《豆瓣250》的恥辱。 他不屬於徐冠文的黑色幽默，也不屬於周星馳的歡笑淚水，簡單來說，喜劇沒有核心的“悲劇”。 這部電影從文藝片變成了純搞笑形式的喜劇片，劉振偉憑藉著紮實的編劇和導演功底，給人們帶來了一部豆瓣級的作品。

雖然以純喜劇為主，整體上並沒有什麼意義，但是他真的很搞笑，不然也不可能排在榜單上，成為“豆瓣250”。

3.從當時的角度來看 從王家衛和劉振偉當時工作的公司來看，劉振偉確實很成功。 當時兩人提出找投資的想法，可惜王家衛連續出手一槍，沒錢了，只能先放第二部。 劉振偉迫於壓力自編自拍，用票房挽救了第一部《東惡西毒》。

而其中排名前十的電影明星，也塑造了兩部經典。 從當時王家衛和劉振偉的情況來看，這部電影是成功的。

是的。 這部電影中的人物很有特色，基本上都有自己的光環，演員的演技也很好。

不，《東變西》不過是一群演技生硬、劇情荒唐的明星打造的賀年財片。

《東變西》確實是一部優秀的喜劇片，也是華語最好的喜劇電影之一，劇情特別好。

首先，這是一部聚集了十幾位當時在香港非常有名的巨星的電影，其次，《東歸西》是一部荒誕的搞笑喜劇，喜劇本身在春節期間就有天然的加分成分，而這十幾位巨星在電影中放飛自我，自由搖擺演技， 產生了意想不到的化學效應，當時這邊的電影少了，最終讓《東變西》一炮而紅。

1.《東變西》幾乎囊括了當時香港所有的頂級巨星，十幾位巨星齊聚電影《東歸西》，讓人覺得很不可思議，現在我們粉絲想看到這麼多頂級巨星聚在一起，還得在頒獎典禮上， 但當時導演劉振偉並不知道是用什麼方法讓這些巨星參拍的，王祖賢、梁朝偉、梁家輝、張學友、劉嘉玲、張國榮、林清霞等，隨便拿出乙個，都是可以單獨帶頭的高手。

2.《東變西》是一部荒誕喜劇 眾所周知，周星馳是香港荒誕喜劇的奠基人，他的作品絕大多數都成為難以超越的經典，但如果要我說，《東歸西》中的荒誕搞笑場面並不比邢燁的差， 就拿梁朝偉飾演的歐陽楓想要刺殺張學友飾演的洪啟功那段，最終梁朝偉香腸般的嘴唇成為了影迷們難忘的經典一幕。

3.十幾位巨星在電影中放飛自我，並不是說邀請的巨星越多，電影就會越受歡迎，而是要看各大影視巨星能否在電影中產生足夠的化學效果，王祖賢、梁朝偉、林青霞、張國榮、 梁家輝等人都是演員，都是大戲的主角，但在《東變西》中，這些巨星都在玩得開心，都在放飛自我，回歸自然，在銀幕上呈現出不一樣的形象給觀眾。

當年的他們有點年輕，滿腦子都是膠原蛋白，但現在已經不年輕了，還有幾個人選擇退出這個圈子，再也不可能在同乙個舞台上見到他們了。

因為實在是太荒唐了，所以沒有辦法複製它的搞笑模式，給人一種光明的感覺。

一是因為這部電影裡有很多大牌角色，這是一部沒有邏輯思維的喜劇，大牌們在這部電影中放飛自我。

這是因為這部電影裡有很多巨星，而且這些巨星在劇中表現得非常出色，屬於自然的釋放，而當時這樣的題材相對較少，所以這部電影成為了經典。

拼湊而成的喜劇電影《東變西》之所以成為經典，主要原因是當時拍攝週期比較緊湊，所以缺乏很多理性，更多的是演員的本能演繹，往往正是這種最真實的情感，才能引起觀眾的共鳴。 這部電視上映的90年代電影市場仍處於低迷狀態，劇中題材的新穎性讓這一代人驚嘆不已，也讓這部喜劇電影成為電影中的經典。

在影片中，導演徹底顛覆了大家熟知的《射鵰英雄傳》中東方惡、西毒、南帝、北乞、中神通等角色在觀眾心中的固有印象，展現了當時熟悉的武俠的徹底顛覆性重構。 在電影中，《東變西》中的人物加深了他們的歡樂感，後來上映的電視劇集《武林外傳》中也使用了同樣的手法。 <>

導演在電影中人物的排列和組合上下了很大的心思，讓每個人的心中，即使是現在，也無法忘記這些角色出現的場景和方式。 這部電影的群戲不多，基本上在電影的最後部分，所有的角色都去打敗歐陽楓。 <>

在電影中，《東歸西》並不是在劇本寫好之後拍攝的，而是導演邊拍邊創作完成的，而在這部電影中，還是會有一段在連線上有些僵硬和跳躍的情節。 但這個缺點並不妨礙它成為經典，在這部電影中，經典的情節和荒謬的風格太多了。 在導演的演繹中，這部電影中的武俠世界被顛倒了，電影中人物使用的武術變得接地氣。

電影《東變西》上映後，荒誕喜劇在香港火了起來，這次演出的喜劇風格受到不少觀眾的喜愛。 這部電影沒有深奧的內涵，你什麼都不用想，你只需要笑出聲來。

它的成功離不開當時影視的文化背景和社會需求，在《東變西》上映時，香港的荒誕喜劇已經風起雲湧，這種不合邏輯、偏離日常、顛覆性的表演風格，非常被大眾所接受。

因為這部電影的劇情特別精彩，演員的表演特別到位，所以可以成為經典。

主要是因為這部電影笑點太多了，能帶來幽默感，演員的演技也不錯。

算; 算得上是香港電影喜劇的巔峰之作; 看似無厘頭的表演和劇情，卻經得起推敲。

對《東變西》的懷念，不僅是因為今天沒有一部能延續這種搞笑電影的傑作，更是演員們的一種悲哀，而讓人感受到這種悲哀的不僅僅是這部電影，導演黃百明曾對周潤發的無能表示過同樣的感嘆， 黃百鳴與葉倩雯在搞笑恐怖片《靈氣之力》中重聚。比如，當我們感受到張曼玉的演技有多精湛時，我們會立刻想到她在《東變西》中作為國師的瘋狂和輕盈，也會讓人想起她在93版《幸福家庭》中的自由。 <>

當如今的演員們覺得自己無法冷靜應對時，我們會發現，我們會從他們過去的作品中找到一種親密的話題，當人們感嘆“他們過去都是這樣”時，電影的劇情已經不再很重要了，而人們對演員和導演的原本觀念的找回，似乎真的讓這部電影成為了名副其實的經典。 對於《東變西》來說，人們對它的理解似乎已經超越了劇情本身帶來的歡樂，早已將影片的聲音畫面融入到人們的日常視線中，將影片拆解成人們身體行為的一部分。 作為一部純粹搞笑的港式荒誕電影，我們似乎能夠感受到這部電影所呈現的最真實的人類情感，我們能忘卻狂歡中的苦惱和悲觀，從根本上感受到一種對生活樂趣的體驗，這才是這部電影所詮釋的喜劇的真諦， 也是近年來喜劇作品在本質上極度缺乏的對人的責任感。

別說演員的演技怎麼樣，或者電影的內容怎麼樣，光是看梁朝偉的樣子就有一種想笑的衝動。

對於《東變西》來說，人們對它的理解似乎已經超越了劇情本身帶來的歡樂，早已將影片的聲音畫面融入到人們的日常視線中，將影片拆解成人們身體行為的一部分。 作為一部純粹搞笑的港式荒誕電影，我們似乎能夠感受到這部電影所呈現的最真實的人類情感，可以忘記狂歡中的苦惱和悲觀，<>

從根本上感受一種對生活樂趣的體驗，這是本片所詮釋的喜劇的真諦，也是近年來喜劇作品本質極度缺乏的對人的責任感。 沒有冷淡的搞笑，沒有扭曲的悲愴和拉伸，沒有無緣無故的離別生死，所有的安排都是為了娛樂而存在的，劉振偉也懂得了這種簡單的動作和語言所帶來的力量，在星光獨行的時代，我們看不到高畫質晰的畫質和完美的特效， 但從演員們誇張的表現力和自由的舞台氛圍來看，無論是武俠片還是純喜劇片，《東變西》都堪稱巔峰佳作。

只覺得東邪西毒，東邪西毒是可以看十遍的電影，幾條故事線幾情讓人陷入其中，無法自拔。 《東入西》只能算是娛樂節的商業片，頂多是歡喜。

不知道是不是最好的喜劇電影，但絕對是最搞笑的，還記得小時候第一次看的時候，我笑得滿身都是。

當我第一次看這部電影時，我還在看光碟。 那時候過年的時候，在爺爺奶奶家，全家人一起看，笑得停不下來，很開心。 <>

昨天我重新開啟了這部電影，它仍然是一部非常有趣和生動的電影，但我是唯一乙個看過它的人。 這部電影以前是熱鬧的，但現在還是熱鬧的，只是看的人不再熱鬧了。 我仍然喜歡這座城市的熱鬧，它總是讓我笑出聲來，它總是讓我想起家庭的歡樂，更重要的是，那時我的祖母還在那裡。

多好啊，電影好，人也好。 他是我們的經典之作之一，深受大家的喜愛。 這是一部出色的作品。

我們應該支援經典，現在的很多電影都很遜色。 如此經典的電視劇集出現，實屬難得，優秀的演員，為了電影的品質，不斷追求品質的愛情。 我們更應該關注電影的質量，而不是一味不追求質量，一部電視劇集肖仙柔的片酬嚇人，但電影的質量實在差得要死。