對繪畫的疑惑，繪畫中遇到了什麼問題

其實最重要的是先鍛鍊自己的創造力和想象力，這是成為著名畫家的關鍵，技術老師，後天可以給你補習班，但這些都不是最重要的！ 但是沒有豐富的創意和想象力去畫畫、做設計，3D作品沒有感情和情節！ 一幅精美的畫作或立體作品、概念設計等，不在於技法或技法的好壞，而最終在於作品中情感與情節的關係來征服觀眾！！

具有想象力和創造能力的藝術家可以聘請平面設計師，這就是同乙個人的區別，乙個有能力滿足社會需求的畫家的道路，或者乙個沒有意識，只能工作的畫家的道路！

手繪就是所謂的造型能力，過去都是要求有一定的手繪技能才能從事美術工作，現在電腦已經大大縮短了這個標準，如果你沒有基礎學習一點手繪，就去你所在地附近的正規美術院校，那裡一般都會有手繪輔導班進行考試， 從一開始，繪畫石膏幾何就有老師指導你學習最基本的繪畫知識，如透視建模線條。

沒有辦法畫畫，只有你是否願意去做。

老師在和我們一起上第一節課的時候就已經跟我們說清楚了，“只要你不智障，就能畫出一幅好畫！ ”

學習畫畫不是死記硬背，而是多看多畫，多練習。

對於你想設計的東西，最好新增一點你喜歡和想要的東西，相信這會讓你的設計更有活力和趣味性。

在我的“使用者配置檔案 = >配置檔案”中有乙個**。 這是我的藝術庫，所以你可以找到你想要的材料或教程。 您也可以直接在留言板上給我留言。

如果你有任何問題，也許我的部落格會給你一些提示，歡迎你來看看。

平時多畫草圖，草圖也能畫好。

在學習繪畫的過程中，會遇到各種各樣的問題，例如：

1. 刷子已經使用了一段時間怎麼辦？

這可能是由於厚厚的油漆粘在筆尖上，塗漆後沒有立即清洗，油漆在刷子上乾涸，只需用水清洗筆或用鈔票擦拭即可。

2.顏料粘度高，不易加工。

數碼油畫一般使用高光澤的丙烯顏料，丙烯顏料本身是易揮發的，所以失水比較快，而且可能會有繫顏料比較粘稠，只要加水溶解，就很容易操縱。

3.如果畫中的表面和顏色有誤，我該怎麼辦？

表面和顏色的塗裝誤差可以根據油畫中提供的圖紙參考進行修改，因為顏色是很遮蓋的，所以，只要等到最後一次幹咆哮就對了顏色，而且，只要畫出其中一塊色塊，最好在畫畫前仔細觀察細節， 以避免錯誤。

4.顏料不能用於乾燥，因為丙烯酸漆是一種揮發性很強的顏料，在塗裝過程中容易乾涸。 可以加一滴溫水，然後用牙籤或抹刀攪拌均勻，就可以用了。

5.數字和線條不能覆蓋在繪圖紙上。

一些較淺的顏色遮蓋較弱，但並非不可能完全遮蓋，您只需要將顏料填充得更厚或等待顏料乾燥後再填充即可。

啟天（成立於2006年）為您提供了答案。

投影和陰影之間的區別非常簡單。 以石膏體為例，白色石膏體在昏暗的光線下，無論從什麼角度看，總會有暗部和突起，而突起和暗部往往在一起，組合比較近。

讓我們從陰影開始。 深色部分屬於背光側，其顏色一般沒有投影的顏色那麼重，石膏體畢竟是白色的，在襯布顏色的情況下，它不如襯布上投射的顏色那麼深。 如果是不同的專案，則可能會有所不同。

至於投影。 當你選擇的襯布或背景比你選擇的陰影淺時，你可以稍微模糊投影，只是強調它，它不必比深色部分重。 相反，你需要強調投影，但不要太過分。

它還取決於您選擇的物理物件。

如果你真的分不清，你可以眯起眼睛，模糊真實的東西。 這將使區分更容易。

希望它能被採納。

陰影是物體投射的陰影，由於自然光可以粗略地認為是定向光，因此會顯得靠近物體的部分邊緣更清晰，而遠離物體的部分邊緣更鬆散（也可以理解為近遠模糊）。

暗部是物體本身的一部分，它的亮度應該比明暗邊界線和投影亮一點，因為雖然上面沒有直射光，但上面會有環境反射，導致它的亮度略有提高，所以暗部不能塗得太黑， 否則會被老師說“畫很悶”，失去真實感。以上。

投影就像你自己的影子，就是在光線的照射下投射的影子，如果分不清，只要拿乙個物體在光線下照射，影子就會出來。 黑暗部分是光線不亮的地方，通常較暗。

1.根據你想用什麼型別的畫，可以畫素描、水粉、水彩、國畫、油畫等風景畫，漫畫工具也很多，比如記號筆、彩色鉛筆、鉛筆、各種顏料等; 我不明白繪畫工具是在哪裡擺放的，也不知道你想問什麼; 雖然細節很重要，但只有整體畫面好，我們才會注意細節，如果整體不好，別人就不想往下看，更別說細節了，細節是在整體的基礎上畫得很深，也就是畫得更細一點。

2.素描是繪畫的基礎，學一點絕對有優點和缺點，因為要有一定的建模基礎，學習動畫要學的東西很多，而且有軟體什麼的，可以在網上查一下。

3.這個事可能不說，但有些人有，因為有些人第一次畫畫就知道明暗，但不光是有才華的人也能畫得好，就像我一樣，只要你認真練習，多看畫，多看名畫，有一定的好處。

素描是基本的。 筆鋒削，畫得細心，細節出來了。

我很抱歉前兩個，我沒有學到。

如果你學習中國畫，你不需要學習素描，你可以直接學習物體素描，比如圓錐體之類的。

我認為愛好是最好的才能，只要你有愛好，無論多麼困難，你都可以完成它們。

這是個好問題！！

根據我的繪畫經驗，我認為有幾個要點。

一; 注意結構，把握透視 首先，物件或任務大致由幾個大的結構組成，然後你要記住透視的規律，否則會相當變形。

二; 這是每個物體或人物的特徵，所以一定要把握好特徵，否則你畫的作品會與實物大相徑庭或失真。

三; 注意參考物件和光影，如果你在畫靜物素描，一定要注意參考，左右，正面和背面，它們之間的關係，以及距離，然後看從那裡射來的光線，這樣物體才會很生動， 非常立體。

這張照片很有意義。 與其他方面相比，意境的表達在這方面更好。

第一步，當然是臨摹，找一本好的速寫本，悄悄地抄，仔細揣摩。 第二步，當然是素描，練習感覺和感覺。 重要的一點是堅持每天塗漆，並不斷增加量，這樣提公升就非常快了！

從線條開始，手腕要靈活，線條要有粗細和彈性的變化。

時間加上乙個好頭腦和一雙勤奮的手。

當人們提到“美術”時，他們往往認為它是一幅畫。

素描、素描或繪畫是同義詞，所以很多學生認為美術課是繪畫課。 事實上，藝術是乙個非常大的家庭，繪畫只是這個大家庭的一部分。

在藝術世家中，繪畫是第一位的，因為繪畫的方式有很多種，也正是因為如此，人們常常誤解繪畫，把繪畫等同於藝術。 繪畫之後是雕塑，種類繁多。 它與繪畫最大的區別是：

繪畫是在平面上創作的，而雕塑是三維的。 此外，建築、工藝美術、攝影和書法也是藝術家族的成員，它們與繪畫和雕塑沒有太大區別，因為它們的一些小家族成員不屬於藝術家族。

比如，如果我們把藝術想象成乙個爺爺，那麼繪畫、雕塑、建築、工藝美術、攝影、書法都是他的兒子，而這個兒子有自己的小家庭。 有中國畫、油畫、水彩畫等。

工藝美術包括服裝設計、日用品設計、書本美術設計等，堪稱藝術的孫子。 在這些孫輩中，屬於繪畫和雕塑兩大家族的全與祖父住在一起。 其他家庭的一些孫子孫女住在其他地方。

在畫畫的時候，一定要先確定人物五官的比例位置，熟練的一般都是目視檢查，新手可以用【筆測量】來彌補目視檢查的不足。

畫筆測量是西方素描的一種技術，這種技術的目的不是確定所畫事物的“比例”，而是幫助自己確定所畫事物在繪圖紙上的精確位置。 一般來說，筆測量就是如何更好地在紙上準確地畫出現實中畫的東西。

要掌握繪畫中的“比例”藝術，首先要學會觀察。 眼睛和臉的比較，頭部和身體的比較，人物和背景的比較等。 這就是“比較”產生的“相稱性”的方式。

一般來說，你需要加強觀察的訓練。

ps，最簡單的辦法就是拉尺子拉動頭部、肩部、臀部、腳部的位置，直接從左到右畫。

首先，頂部和底部高度對比例持樂觀態度。