京劇和相聲的發展並不容易，為什麼現在要針鋒相對？

京劇和相聲的發展非常困難，紳士們明明是在宣揚民族精髓，卻被世人說是不尊重傳統文化。

京劇、相聲、黃梅戲等都是我們祖先留下的傳統文化，學習這些傳統工藝的人越來越少，離完全消失已經不遠了。 對他們來說，被一些現在為他們傳播資訊的不活躍的人勸阻，卻被一些不活躍的人打著不尊重文化的大帽子壓制，這是多麼令人失望。

一句話比天還大，他們乙個人扛了多少，你不尊重文化讓辮子哥掉進平川，一句話罵觀眾，讓仙香兩人停演21天。 當他們開始談論傳統的相聲時，他們說人是爛的，沒有創新。 現在人們在傳統相聲的基礎上慢慢玩，逐漸加入新的東西，最後把這種幾乎失傳的相聲藝術帶回舞台，他們開始說人們不尊重傳統藝術。

張雲雷可以說是在相聲行業發揮了很大的作用，他本人也非常喜歡相聲和京劇，他一直在努力弘揚這種傳統文化。 如果沒有張云蕾，有多少人知道京劇。 張云磊演唱了《索林袋》《春秋閣》，探索清水河，讓眾多觀眾在相聲的舞台上用螢光棒一起唱歌，這是一幅誰也無法想象的畫面。

相聲台上，岳雲鵬的父親去世了，但他還是想在舞台上完成。 張云磊感動得熱淚盈眶，因為粉絲們為他唱歌去探索清水河。 德雲會所的感人瞬間太多了，據說一夜之間爆炸了，但沒人真正說出那是什麼夜晚，但是這群人一直在努力奮鬥，卻恰好在那天大放異彩。

本來井水不干擾河水，但相聲演員們在談相聲時，會嘲笑已故的京劇演員，所以會針鋒相對。

京劇是我國的精髓，但相聲的迅速興起，對於現代人來說，它更容易被接受和理解。

也許他們認為對方已經觸及了他們的底線，這就是他們處於目前境地的原因。

正是因為發展不好，才想一高一低，所以才是這樣。

如果說相聲，郭德綱可能確實在一開始就動了一些人的乳酪。 至於京劇，嚴格來說，他真的沒什麼特別的，只是有人想蹭他的知名度。 在相聲方面，眾所周知，陶兒一開始確實羞辱了足夠多的“主流”相聲演員。

當然，這種所謂的“羞辱”並不是桃兒的本意，而是他的出現，觀眾忍不住將桃兒和那些“主流”相提並論。 不是俗話說的嗎：人要比人死得多，物要丟掉。

觀眾在做這樣的對比時，自然會讚美桃子，順便貶低“主流”的無聊作品。 從這個角度來看，桃兒一開始提倡相聲，反而損害了一些人的利益。

人氣多，郭德綱尤其不能免庸俗。 過去，郭德綱經常被相聲行業的人吐槽，這已經是陳詞濫調了。 後來，郭德綱隨著開始進入京劇領域，也被京劇界一些人吐槽，這很有意思。

有很多人認為，郭德綱因為搬了別人的乳酪，搶了別人的生意，被相聲界和京劇界一再吐槽。 筆者認為這種說法不合理，原因是郭德綱確實沒有搶走太多相聲同行的生意，尤其是系統組的相聲演員，雙方的業績渠道和收入完全不同，郭德綱怎麼可能搶別人的生意？ 別說京劇界了，讚美郭德綱的觀眾和讚美京劇界其他著名演員的觀眾根本不是一群人，郭德綱根本搶不到別人的顧客，他只能在自己的粉絲群裡做京劇生意。

中國人有句老話，叫“樹招風”，不是說郭德綱做錯了什麼，而是他的樹越來越大，看著讓人一臉厭惡的樣子，自然會招來各種惡風和嫉妒風，這本來就是人性，人性！ 我們當代年輕人基本不怎麼聽京劇，重溫抖音，看直播，追偶像。 但正是因為有時候我們還是聽著郭德綱的相聲，從郭德綱的相聲中聽到了一些關於京劇的片段和知識，才對京劇有了一定的了解。

不僅是京劇，郭德綱還多次將講故事、土歌等文藝形式嫁接到相聲中，起到了很好的起到作用，也大大增加了他的觀眾，男女老少、明星商人都願意聽郭德綱的相聲作為欣賞和享受。

這是因為他不是特別有影響力，他的師傅也不是特別確定，再加上他現在的知名度比較高，所以被很多人盯上了。

他其實並沒有做錯什麼，只是因為人氣的人很多，很多人會在別人火的時候發表一些惡意的評論，所以一直有人針對她。

其實他並沒有做錯什麼，只是他開創了相聲行業的新紀元，他嫉妒一些人，所以一直有人針對他。

因為喜歡京劇的人比較專一，他們覺得乙個人不能三心二意，如果三歷三心二意，他們真的不夠喜歡，所以不能容忍兩者都喜歡的人。

因為喜歡京劇的人覺得自己很有品位，覺得京劇才是最地道的戲曲，所以不喜歡串聲相聲。

因為喜歡京劇的人覺得京劇和相聲是兩類，所以特別不喜歡這樣的人。

因為像京劇這樣喜歡相聲的人，都是在相聲中學習的。 喜歡京劇的人當然不是一路走來的。

不是我不能忍受，而是藉此機會為自己出名！

這個不是很清楚。 也許他們認為京劇是這個國家的精髓，比相聲更有品味，所以他們不能容忍兩者都喜歡的人。

誰這麼缺乏德行，才想出這個辯論題目！ 京劇是民族的精髓，是一門有著200多年歷史的藝術，是我們中國傳統文化藝術的代表之一??? 從改革開放到現在，外國文化的不斷湧入，導致了包括戲曲在內的許多傳統文化藝術的衰落，但這並不意味著我們祖先留下的這些東西不好。

相反，乙個民族只有保持其文化獨特性，才是乙個獨立的國家！ 如果我們失去了所有的傳統東西，我們的中華民族就永遠不會成為乙個優秀的民族！

真知道提出這個話題的人是怎麼想的，京劇能有什麼害處呢？ 藝術能有什麼危害??? 誰擋了它，誰就應該自生自滅??? 你願意看看這部京劇是不是被毀了???

我非常嚴肅和鄭重地說，京劇是一門優秀的藝術，它是無害的，無論你練習得多麼糟糕，它都不會滅亡！！

上面的言辭比較激烈，不是針對提問者，而是針對提出辯論的孫子。

媽的，誰想出了這個片名，那些京劇小演員呢？

死？ 無知，首先看好當前的市場形勢。

我不怕開玩笑，中國人自己看不起自己的民族本質，外國人很著迷。

太荒謬了，中國怎麼會有這樣的？

沒問出來？ 我沒有要求它！ 這種不分青紅皂白的問題就看你了！

相聲和京劇是我國非常重要的文化遺產，也是廣大人民群眾在長期生活中形成的娛樂形式。 但在當今的生活中，相聲的觀眾遠遠多於京劇，我認為主要有以下幾個原因：

首先，相聲的門檻較低，雖然很難將相聲的“說、學、唱”掌握到完美的地步，但相對簡單的包袱在舞台上，經過生命的積累和不斷的閱讀，塵埃落定還是有一定的進步。 但京劇則完全不同，他的歌聲、舞步等都比較難學，基本上是經過多年的學習才有所進步的，就是所謂的“台上一分鐘，台下十年”。

其次，在現代社會，每個人的壓力都比較大，心理壓力可以通過放鬆的相聲來緩解，比如現在非常有名的德雲社、相聲新勢力等相聲團體，他們的很多負擔都是現實生活中的**，這讓人很開心和放鬆，隨著很多相聲茶館的發展， 年輕人已經慢慢走進相聲大廳，一邊聽相聲一邊享受著吃水果、喝茶的悠閒生活。京劇就不一樣了，京劇的很多內容都是根據古代軼事改編的，有一定的教育意義，再加上唱歌的喋喋不休，不符合年輕人的審美，所以年輕人不太願意看。

最後，兩人的發展歷程不同，相聲更接地氣，他是我們平時生活中的佼佼者，而相聲演員則轉化再現了生活中的樂趣，這本身就是對大眾最好的。 戲劇則完全不同，空兄池傑的觀眾是高官貴族，他們的妻子和妻子無所事事，泡茶吃點心聽戲，非常需要物質積累和閒暇來對抗李。

所以我覺得相聲比京劇強是正常的，京劇等戲曲要想真正發展，還需走很多路。

因為京劇的門檻比相聲要高得多，而且京霄雲復劇對從業人員的要求非常高，對觀眾的熟練素質要求也非常高。

因為民間相聲比較接地氣，很受老百姓歡迎，而京劇卻鮮為人知，所以才會這樣。

只要是因為相聲的觀眾基數大，喜歡的人很多，主要是因為喜歡京劇的人很少。

如果非要在相聲和演出之間選乙個，那我一定會選擇京劇。 因為我覺得京劇其實更能代表傳統文化，在聽看的過程中，其實可以起到培養情操的作用，相聲主要是能給人帶來快樂的東西，但是如果你想學點東西或者提高素養，那你還是要靠京劇的。 <>

京劇作為中國的傳統文化，有著非常悠久的發展歷史，大家在看一些古裝劇的時候也會提到京劇。 所以京劇不僅發展歷史悠久，而且內容也非常豐富。 很多人可能覺得經濟比較枯燥，也不如相聲好玩，但實際上京劇很有意思。

很多京劇都是根據故事再改編的，所以在聽京劇的過程中，你其實是在聽故事，不過只是另一種講述形式而已。 京劇將故事與文字、動作和表情相結合，與觀眾有更深的理解。 好的京劇演員能夠讓觀眾看到乙個不一樣的故事場景，其實當我看京劇或者聽京劇的時候，更容易進入這種京劇場景，它呈現的場景非常令人印象深刻。

其實很多時候聽相聲的時候，會覺得有點無聊，而這裡的無聊，指的是一些相聲，其實並不符合大家的口味，甚至在聽相聲的過程中，你都會有一種感覺，這個相聲一點都不好笑。 如果有些相聲沒能把握到人們喜歡看的要點，其實很難創作出優秀的作品，但京劇經歷了多年的文化沉澱和熏陶，所以它呈現的作品非常好。

如果郭德綱唱京劇，我還是選擇聽王培玉講相聲，因為三庸現象是不存在的

我會選擇表演相聲，因為相聲表演用的是白話，大家都能聽懂，但京劇沒有一定的歷史基礎，所以看不懂。

我會選擇相聲表演，因為我覺得相聲表演比較有趣，乙個好笑，乙個好笑，他們穿著外套，一張嘴就能讓觀眾笑。 學習相聲來自生活，其中有一些道理。

京劇演出。 因為我非常喜歡聽京劇，而且對其中的一些服裝和道具也很感興趣。

偽話題，文藝舞台包羅永珍，東西五花八門，何必選乙個？ 這永遠不會發生。

相聲取決於誰說的。 京劇要看唱的戲曲是什麼樣的。