素描 畫畫時如何觀察乙個人的頭部？ 我應該注意什麼？ 去哪裡郊區？

由於所描繪的物體是人，因此對結構要求更加嚴格，這裡要求我們對物體的形狀和內部結構有乙個準確的把握。

1.對骨骼和肌肉應該有一些基本的了解。

2、注意視角的變化，有時理性地引導感性。

3、注意多觀察，多練習。 熟能生巧。

4、最重要的一點是觀看老師的示範，學習老師的表演過程和方法。 欣賞一些好的作品，並學習其他人的演講技巧。

找一本解剖學書，畫乙個穿著石膏的肌肉發達的男人。

從整體上看。

這個**效果很好。

觀察方法需要自己理解，多讀理論書籍，效果很好，並結合實踐。 此外，多多諮詢老師，讓老師對自己的畫作進行點評也是有益的。

我認為正確的觀察方式應該是先整體後部分，現在開始畫的時候，先找出化身的主要明暗邊界線，然後再從明暗邊界線開始。

畫乙個好的頭像其實很難說不難也不難，這取決於你的努力，記住：素描取決於努力！！

不可能！ 在短短半個月內寫生？

先臨摹，再素描，你畫靜物多久了？ 別告訴我我不知道！

如果你不會畫靜物，你能畫什麼樣的頭像？！

如果是老師的要求，最好趕緊換老師，真是大錯特錯！

首先，在繪畫時要放鬆，在繪畫的過程中，首先要考慮人物頭部各個部位的比例，注意人物的眼睛和特徵，這樣才能捕捉到人物在繪畫過程中的表情。 對於高考繪畫學習來說，要注意畫面的完整性，人物要展現出質感，在女性（尤其是年輕女性）的表演中，**是比較飽滿的，在表演上一定不能過分強調臉部的肌肉和骨骼，如果過分強調容易使人物侷限於僵化， 失去女性美（初學者特別容易犯這樣的錯誤）。第三，在畫人物的時候，要注意頭部的空間感，要有真實感（這一點很重要，是在平面紙上建立空間感的重要方式），具體人物的五官要畫得真實和頭髮（尤其是輪廓部分要空）， 這是一般規則，深入時應注意。

另外，如果要畫出人物的風度，一定要注意他的眼睛（輪廓和眼睛），在繪畫的過程中，要注意整個畫面之間的關係，五官和臉部的對比，臉部和頭髮的對比，一般情況下， 臉不應該被五官淹沒，最精緻的應該是五官。初學者往往控制不好，導致五官和面部毛髮黑，根本沒有大的黑白灰關係。 比如暗部的倒影是暗部的亮處，但是和亮部畫的亮部一樣肯定不好，所以叫混沌或者畫花了，暗部要在暗處找，灰色部分要在灰色部分找， 而明亮的部分應該在明亮的部分找到層次，使畫面和諧統一（這樣大黑白灰的和諧統一是高考藝術中最重要的東西，如果你能把握好這一點，那麼你在普通大學裡完全沒有問題， 在這個前提下，有關鍵點和細節，一般是五官，這是乙份不錯的試卷）。

對於學習時間較短的學生來說，快速提公升的方法是素描和臨摹交替（要有一本好書，就要選擇一本表現簡單、容易上手、黑白灰關係明確的書），通過臨摹，可以發現自己在素描上的不足，從而總結經驗， 並再次在素描中取得好成績。是的，對於想要在短時間內達到考試要求的同學來說，乙個好的方法可以事半功倍的成績。素描是一種複製的練習，是對此的總結，對提高學習效率很有幫助（素描可以三份乙份，總之要注意吸收別人的長處，總結經驗。

最後，要有好老師和好學習環境，什麼樣的老師才是好老師？ 我認為首先要能夠與學生平等、認真地交流，讓學生在學習的同時理解得越來越多，而不是讓學生越來越迷茫。 乙個好的學習環境是要有一群志同道合的學生，班級規模不宜過多，最好少於25人，學生過多會嚴重影響老師的教學質量，所以要特別注意選班訓練。

順便說一句，最後，有必要選擇接受他人的意見，並記住有選擇。

首先，準備鉛筆，2b、4b、6b、8b。 至少要準備這 4 支筆。

塑形時，用6b，太用力找不到感覺。 使用側翼，線條不要太硬，然後停下來找到五隻眼睛的正確結構，並畫出大五官的比例和形狀。 畫乙個女孩最重要的是五官，臉不能畫得太暗，結構部分可以表現，線條一定要柔和。

硬畫的部分原因是使用了中心，臉部色調的結構部分可以畫得更重一點，但必須畫在結構上，否則會看起來像疤痕。 4b繪製結構，2b繪製細節，8b繪製最暗的部分，例如頭髮。

繪畫最重要的是冷靜下來，當頭腦平靜時，線條就不會累。 結構部分可以詳細繪製，應注意深、灰、亮的分布和連線。 如果灰色部分畫得太薄，畫面將不透氣。

這些需要多畫，你畫得越多，你就越懂得技能。

光影、輪廓、構圖高度和底座與底座、中線。

畫人物素描：在有基礎的情況下，要與模特的情感溝通，畫人不是畫石膏雕像，理性中應該多一些情感元素，不要像石膏雕像那樣用力地畫人，注意不同的性格和年齡，所展示的畫作的質感是不一樣的。

你不必用鉛筆畫畫，也可以用木炭，最重要的是要注意虛擬和真實圖片的處理，如果虛擬和現實處理不好，那就沒有價值了。

記住：不要畫太多的石膏影象，很容易形成刻板印象。

1、形狀要準確;

2.有神;

3.色調要豐富。

事實上，它歸結為空間，當你輸入它時，你從角度表達它。 近與遠、小的關係，仰望與低。 其實就是在騙人，用一張扁平的紙來做立體效果。

那麼在塑形的時候，用色調來體現空間，其實就是要通透的。 梯度。 毋庸置疑，這是最直觀的效果

注意比例，即三院五眼，三院：髮際線到眉尖為上院，眉尖到鼻尖為中庭，鼻尖到下巴為下院，這三個院基本相等， 但根據人的看法，會有例外，注意觀察， 五隻眼睛：臉部的寬度是根據模特的乙隻眼睛的寬度而定的 兩隻眼睛內角之間的寬度是乙隻眼睛的寬度 但是，有些人的眼睛之間的距離會稍微寬一些， 並再次強調觀察的重要性。

這些是最基本的知識點，但它們都處於理想的比例，觀察！ 重要。

首先，我們都知道素描需要更多的觀察，而素描人像需要更多的觀察模特的五官、比例等，這些都是必須考慮的。

注意比例，即三院五眼，三院：髮際線到眉尖為上院，眉尖到鼻尖為中庭，鼻尖到下巴為下院，這三個院基本相等， 但根據人的看法，會有例外，注意觀察， 五隻眼睛：臉部的寬度是根據模特的乙隻眼睛的寬度而定的 兩隻眼睛內角之間的寬度是乙隻眼睛的寬度 但是，有些人的眼睛之間的距離會稍微寬一些， 並再次強調觀察的重要性。

這些是最基本的知識點，但它們都處於理想的比例，觀察！ 重要。

首先，畫面構圖完美。

2. 認識和理解頭部的基本身體結構（比例透視解剖學） 3.正確表達明暗的結構和相互關係。

第四，處理物體的紋理和空間關係。

五是畫面完整，既有形式又有精神。

6.3小時繪畫步驟和時間安排。

1.檢查問題：理解問題的含義。 （5 分鐘）。

2.造型：從北京工作室的頭頸肩關係出發，畫出臉部的比例透視和頭部的中心線，然後找出頭部明暗的分界線，然後回過頭來反覆對比，從而進一步深化大小形狀的關係，直到形狀準確為止。 （1小時）。

4、表現與塑造：在描繪時，首先確定明暗兩個主體，從明暗的邊界開始，逐步深入描繪。 （小時）。

5.整理：少畫多看，去掉不需要的東西，強調主要部分。 （25 分鐘）。

1.首先，用鉛筆開始畫素描頭的形狀，簡單地勾勒出頭髮、臉部和脖子的形狀。 這是一張三分之二的男人臉部肖像。

2、根據人物頭部的形狀，確定化身五官的位置，在確定五官時要注意人物的透視結構，前期做好基本細節，不能馬虎。

3.然後，在設定好五官的位置後，就可以開始一步一步地描繪五官了，順便說一下，就可以開始整個畫面的色調和線條安排，根據角色的肌肉結構來注意表演。

4.深入塑造整個素描頭像，並展示面部特徵的細節，例如瞳孔的透視範圍，並繪製這些細節。

5.最後，在深入描繪素描頭像的階段，需要清理脖子以下服裝的領口。

1、只有心清澈，眼睛才能明亮。

在畫頭之前，要掌握表面三院五眼的基本比例。 頭部的垂直和水平關係簡單但不容易掌握，因此在開始吃水時需要多做比較，尤其是在進入零件時要檢查整體關係。

2.頭部的測量。

重要的是要清楚地了解頭部各個部分之間的比例關係。 由於這些部件是相互連線且相互限制的，因此可以很容易地按比例測量頭部。 例如，知道眼睛相距乙隻眼睛的長度，鼻子的寬度與眼睛的長度相同，嘴巴的寬度是臉部寬度的 1 3，等等。

一旦你很好地掌握了這種關係，你就可以很容易地完成草稿，而無需捏鉛筆來測量垂直和水平的數量。

3.特定角度的二維測量。

圖片的二維測量，從平面到平面，是專門為聽寫而設計的，以保證聽寫的準確性。 例如，您可以測量純輪廓影象的側面和側面的一半之間的比率，從嘴角到眼角的距離與從眼角到耳屏的距離之間的關係，鬢角的位置等。 通過記住大比例和結構點，聽寫不是問題。

4.掌握解剖結構。

記憶每個部位的解剖學名稱，掌握解剖學，從裡到面，一眼就能知道身體的內在本質，不會被一瞥迷惑。 例如，如果你掌握了眉毛額葉和顳葉部分的形狀和結構，你就可以準確地畫出額頭及其周圍的七個主要面孔。 即使光線不好，光影也很柔和，只要知道胸口的結構，筆就會有把握和準確。

5.一般規則和個人特徵。

只要畫的是人，大致比例差不多，要想畫得準確，就應該按照一般規律來做形狀，快速而準確。 在觀察形狀時，我們傾向於相信形狀應該根據我們記憶中的解剖學知識和膚淺經驗按照它的方式繪製，這樣就不會在課程開始時出現混淆，準確的形狀是幾分鐘的事情。

而在掌握了比例之後，我們要努力把人畫得像一點，喜歡，這意味著我們必須把握物體的個性特徵，形象自然生動，人物才會有精神。 給乙個正面頭像**，並要求乙個頭像，而不必擔心。

6.回歸繪畫的本源。

畫好體積是素描中要解決的最重要的問題。 無論你是關注光影，還是強調結構，甚至刻意突出某種技巧，你都必須以身體的精確體積作為載體。

要畫得像一幅畫，就要講究畫技法，講究自己的感受，體現畫家的主要價值。 比如在處理形狀的時候，我們經常要做誇張的處理，這樣我們才能有一種藝術感。 誇張是對畫面形式與構圖之間關係的誇張，並不侷限於形式結構的簡單誇張。

7.抽象。 要畫出具象的頭像，就要注意具象畫中的抽象元素，把具象畫看作是抽象語言的具體化，突出畫面中的節奏、層次和比例。 注意藝術中的形式感。

1.素描頭像筆觸不需要太多，但一定沒問題。

這可以與上述觀點結合使用; 無論是素描還是繪畫，轉折點，北京博藝工作室提醒你，不能盲目複製模特的光影，身體的蛻變才是最根本的。 在畫畫的時候，一定要知道每條線起什麼作用，不能不假思索地畫太多線條，這對畫面是很不利的。 流線型的色調將給人一種智慧型、耐用的感覺。

其次，素描頭像應增加黑、白、灰的對比度。

我們在作畫的時候，要學會把握畫面的整體節奏和繪畫語言的表達，在模特的形狀清晰轉動時，用整體大色塊來區分頭髮、臉部、脖子、衣服的亮度。 這通過有節奏的對比創造了強烈的視覺效果。

3.素描頭像需要突出面部特徵。

在素描肖像中，臉部的面部特徵可以說是視覺中心，最重要也是最有趣的地方。 如果你想在短時間內在考場上取得很好的成績，五官的精細塑造是關鍵。 而通過五官的細膩對比，臉部塑形的放鬆會給畫面帶來獨特的味道，記住臉型一定要有能力，尤其是對於年輕模特來說。