梵谷的畫有什麼好處？ 我認為這類似於我們這個時代兒童的塗鴉

我認為梵谷的畫作以生命力為亮點，所有的思想都集中在第三空間，營造出黑暗的光芒，照耀著道路的光明面，以相反的方式勾勒出人生和世界觀。

所謂好畫，不是引用經文和論證就能體會到的，只有走進畫中，才能感受到一位大師的偉大，塑造著束縛在你身邊的幻想靈魂。

如果自己看西方藝術史，隨便問問題就不好了，梵谷的畫只能從藝術史的發展來看他的好與壞，不能只看一幅畫就說好與壞

我個人喜歡梵谷，我以前不喜歡，但現在我喜歡。 因為我曾經認為他的畫是看不懂的，但長大後，看了更多的畫和他的生平，覺得他很了不起。

有人說梵谷是史上最狂熱、最虔誠、最叛逆的畫家，我覺得很對，他的畫確實是無可替代的。 你見過他畫的白楊嗎？ 這種筆觸是學不來的。

對顏色的感覺很好。 我認為，在看梵谷的畫作時，我們不僅要關注形式，還要關注色彩、筆觸、對繪畫的感受、想象力和創意繪畫，這些都值得我們欣賞和學習。 我認為如此。

讓我們來看看他的一生經歷。 我真的會留下深刻的印象。

但令人驚訝的是，長得那麼大的人可以畫塗鴉

我不明白那種藝術！

個人意見，噁心！

那是很多臭雞蛋

他的畫作影響了當今人類的藝術設計和藝術方向！ 所以他很棒！

那是因為你沒有看過原畫。

你覺得這很糟糕是對的，因為你不是這些畫的主人，你不想從中得到更多的價值，但事實上，他的畫就是這樣，它們之所以賣這麼多，是因為有人想讓它們更貴。

不可否認，有些藝術品被人們接受和認可，然後被欣賞和喜歡，需要很長時間，有時這個過程比較長。 在古代和現代，無論是在國內還是在國外，這樣的案例都有很多。 就西方油畫而言，許多大師級畫家在去世多年後因其作品的巨大價值而得到認可。

如魯本斯、倫勃朗、庫爾貝、莫迪利亞尼、雷姆、莫奈、高更等。 而像畢卡索一樣，一生富名，生前就被列入羅浮宮，作品依然寥寥無幾。

就梵谷而言，他是後印象派繪畫的大師。 梵谷（1853-1890），可以說是一位天才畫家。 他沒有接受過皇家美術學院的正統教育，也沒有得到名師的“啟蒙”。

然而，他天生就具有非凡的藝術天賦，他的創造性繪畫藝術不僅使他成為後印象派的重要代表，而且使他成為19世紀最偉大的荷蘭和歐洲畫家之一。

只是這些榮譽是在他去世幾十年後才獲得的。 在梵谷的一生中，由於各種因素，他的畫作沒有得到讚賞。 據說梵谷生前只賣了一幅畫，是他的哥哥通過熟人買的。

由於他的畫作找不到市場，梵谷過著流亡和貧困的生活。

然而，對作品的忽視和生活的艱辛並沒有動搖和改變梵谷對藝術的執著、熱愛和追求，他在困難中孜孜不倦地探索、探索、砥礪前行，不斷調整和改變自己的創作方法和風格，希望找到一種不僅高貴優雅的藝術繪畫表現形式， 但也被公眾所接受。如果梵谷長壽，他也許能看到他的畫被很多人喜歡，但不幸的是，他的生命被定格在了37歲。

梵谷雖然一生短暫，但他給世人留下了800多幅不同時期和風格的作品，成為西方繪畫的瑰寶。 畫家怎麼會想到，在他去世幾十年後，他的作品終於會大放異彩，受到越來越多人的喜愛; 畫家怎麼會想到，他的作品竟然成為國際繪畫市場上最搶手的藝術品，他的小幅油畫《向日葵》居然賣出了一億美元。

因為當時的人們主要以一些寫實畫為主，無法理解梵谷強烈的色彩表現力等，而當他去世時，人們才知道他的先進性。

有時是因為對創作大師的一種紀念和懷念，可能是在一次小展中，我發現了他作品的價值。 在其他時候，由於作品在適當的時候轉移到了“千里馬”的手中，所以價值在這個時候被挖掘出來。

那是因為梵谷生前並不出名，精神狀態也不正常，甚至被稱為瘋子，畫的畫自然不被賞識。

在梵谷的畫作中，筆觸條紋散亂，色彩較厚不混合，色調鮮明; 造型具有東方平面裝飾效果，輪廓線條在印花中富有變化和魅力; 金黃色、深藍色、橙色、綠色、紫色。

我認為梵谷是人類對勞動的欽佩的最好表達梵谷，乙個普通的畫家，他的畫雖然不是很漂亮。 雖然害怕，但他的畫卻能帶給你一種勞動人民樸實生活的氣息探尋，我看著他的畫作，給我的感覺是：我終於知道了，原來我們生命中的每一點都是從勞動人民那裡給予的，如果沒有感動的人，我們的生活就會豐富卻無趣 我們應該尊重勞動人民，不應該說他們是老表、老老爺子、鄉親之類的，你以為，比如江西人是老表，但石端良是你想過嗎，你自己不是老表嗎？

在改革開放之前，當時還沒有電子遊戲。 計算機。 等等，現在人們常用的東西嗎？

那時候，我吃的不就是野菜嗎，有沒有好吃的蔬菜？ 不過，那個時候，人們的生活基本上都屬於爛步，但現在人們都在說江西是老表，江西人不如我們老，真的有必要這樣說嗎？ 江西人是老表？

是的，我會死的，江西人只是還停留在改革開放後的那個階段，原因是江西人不會忘記人民對他們的**渴望 所以，同樣的中國人，沒有必要那麼鄙視人，如果你這麼說，你就是乙個土人，甚至八三， 神經質的！

相對抽象。 （我知道）。

梵谷的代表作有《吃土豆的人》、《織布工》、《加斯醫生的大象》、《奧威爾教堂》、《向日葵》和《鳶尾花》

1987年03月30日"向日葵"以3990萬美元的價格售出;

後來，在1987年11月11日"虹膜"

以5300萬美元的價格售出;

後來，在 1990 年 5 月 15 日"加歇醫生的肖像"

以8250萬美元的價格售出。 這是最好的藝術品拍賣會！

後來，在 1998 年 11 月 19 日，梵谷的一幅畫。

沒有鬍鬚的自畫像。

以7150萬美元的價格售出。

梵谷鮮明的個性、獨特的畫風，以及他自己的各種傳奇故事，讓他死後聲名鵲起，作品屢屢創下天價，但梵谷在世時為什麼沒有走紅呢？

其實梵谷的畫風幾度變樣，在他成為後印象派的代表之前，他的畫並不光鮮亮麗，所以市場不好，他的哥哥提奧說梵谷的作品沉重陰鬱，沒人關心。

《吃土豆的人》是梵谷第一部受到評論家關注的傑作。 這幅畫使用了大量的棕色，最亮的部分是中間上方的一盞燈，其餘的都是深黃色的，甚至被描述為骯髒。 很難相信這是梵谷的作品，他後來喜歡用對比色來突出強烈的情感。

然而，梵谷認為他控制了一切，他說的是“這些靠光吃土豆的人散發出一種高貴：他們應該得到他們辛勤的工作，他們比任何人都體面。

吃土豆的人，1885 年

但我也聽說過這樣一種說法，當時有很多畫家欣賞梵谷的畫作，但欣賞是個問題，能不能賣出去是另乙個問題。

此外，在梵谷的時代，由於資訊流通緩慢，營銷渠道不暢，畫家要想出名並不容易，茄子人要從事藝術至少25年才能被市場接受。 然而，梵谷正式開始職業生涯的時間太晚（27歲），他去世得太早（37歲），他仍然不知道如何營銷。 他的畫作後來走紅，離不開手指經銷商的大肆炒作。