如果你想等到歌曲結束再要求它，人們看不到它，你可以數山峰和果嶺。

這個詞出自蘇軾與張賢在湖邊的江城子，他聽到了放風箏的聲音。

鳳凰山雨天晴，水風清澈，夕陽燦爛。

一朵芙蓉花，綻放在尚瑩瑩的頭頂。

雙白鷺飛到哪裡去，想飛就放，穆煥亭。

忽然聽說河裡在做乙隻哀悼的風箏，苦澀又深情，送誰！

菸聚雲收，按約定是香菱。

如果想等到歌尾再問，就看不到人了，山峰也是綠色的。

蘇軾的話要賞心悅目。

這句話是蘇軾在西寧五年（1072年）至杭州七年擔任杭州總法官期間，與當時80多歲的名人張憲（990-1078）一起前往西湖時寫的。 作者饒有興趣地緊跟“聞風箏”的標題，從多個方面描寫了風箏玩家的美感和動感。 用文字來說，風箏人被放置在雨後夕陽初的湖山中，使人物與風景相得益彰，**與風景相得益彰，對人物的描寫，作者運用了隱喻和襯托手法。

前三句寫的是山湖，只是作為人物的背景圖片。 緊接著“一朵芙蓉”兩句，既描繪了水面上的荷花，還用水芙蓉比喻玩風箏之美，獲得了雙關的藝術效果。

從結構上看，這種對場景的膚淺描繪，其實卻變成了對風箏玩家的描寫，可以說是天衣無縫。 據《墨莊曼祿》記載，風箏手已經30多歲了，“儒雅高雅，有態度”，這裡用“一朵芙蓉花在商瑩盈上空盛開”的比喻，不僅準確，而且很有意思。 然後白鷺似乎被刻意欣賞，以突出風箏玩家的美麗。

詞中的雙白鷺，其實是暗指兩位客人目瞪口呆的處境。

下一部電影的重點是寫作**。 從音樂的整體旋律寫出來，叫“哀歌風箏”，是用音樂所傳達的感情寫出來的，所以說“苦澀（甚至極端的意思）包含著感情”; 都說“誰被派去聽”，就是音樂是悲傷的，誰能忍得心去聽，這是從聽者的角度寫的; 音樂的悲哀被進一步誇大，懵懂的本性也被它所感動：煙霧凝結，雲彩上色; 最後，綜上所述，這首悲樂就像是香水女神傾訴她的憂愁。

項靈，有E皇后和女嬰的典故。 文字寫在這裡，將音樂的悲情和感動一步步推向了最高峰，彷彿這樣悲哀動人的音樂，不屬於世人，只能出自響水女神這樣的神仙之手。

同時，“依約是香靈”這句話隱喻了風箏玩家的美。 在字的結尾，“遵約”這句話正等著寫，卻採用了想捉舊放縱的技巧，不僅沒有正面描寫人物，反而寫風箏人已經逝去，只見青翠的山峰依舊靜靜地矗立在湖邊， 彷彿悲哀的音樂還在山水裡蕩漾。“人走了，山峰綠了”兩句，用唐代詩人錢琦的詩《省試香菱苑》“歌終了，人走了，河上的山峰綠”，是那麼自然，恰如其分，不顯痕跡。

它不僅具有動人的意象，而且在結構上隱含地繼承了“按約是香菱”這句話，結合了上下用語。 《淑風清》也呼應了開頭一字“鳳凰山雨過山”的雨穿山景，真是詳盡無遺，歷久彌新。

出自唐代詩人錢齊金石試《省試香菱鼓》。

歌曲結束，不見人影，江山青峰青“意為：鼓手奏一首歌，聽眾紛紛離去，河水依舊向東流淌，峰山疊山依舊。一切都有死亡的時刻 當歌聲停止時，人們散去。 或者比喻世界上沒有不會消散的盛宴。

賞析原文 省考香菱鼓》錢琪。

好鼓雲和瑟，常聽皇帝之靈。 馮逸空自言自語，楚珂不忍。

苦澀的語氣淒美，清澈的聲音在黑暗中。 蒼梧前來告狀，白芷感動了方心。

流水蔓延到小浦，悲傷的風穿過洞穴。 在歌曲的最後，沒有人離開，河上有幾座山峰。

注意]省考：唐朝時期，各州、各縣的貢書士到北京接受尚書省禮部的考試，俗稱省考。

鼓：“捏”。 雲和色：雲和，古山之名。 《周離春關大四樂》：《雲與和秦》。”

皇帝：屈原的《九歌》：“皇帝降臨北竹。 大多數評論家認為，皇帝是瑤族姑娘，也就是舜的妻子。

鳳（平）彝：傳說中的河神之名。 參見《後漢書：張恒傳》註解。 空：“門徒”。

楚克：指屈原，指遠道遊歷的旅客。

金：指鈴樂器。 石頭：指鍾樂器。

地獄：遙遠的地方。

蒼梧：山名，今湖南寧遠縣，又稱九之，傳說舜帝南遊，坍塌在幽武的盲前，此指舜帝之靈。 來：“完成”。

當歸：傘形科的草本植物，高四英呎以上，夏季開白色小花。

小浦：乙個是“湘浦”，另乙個是“瀟湘”。

人不見：玲二字。

江商書鳳青：指向湘字。

我經常聽說，響水神仙善於玩雲和先知。 美妙的音樂讓河神鳳奕一聽得手舞足蹈，遠道而來的旅人卻不忍心聽。 深沉而悲哀的曲調，甚至使堅硬的金子和石頭也感動和悲傷; 清澈高亢的音樂，穿透力那麼強，一直飛向高無邊無際的地方。

當這樣一首優美的音樂傳到曠野時，就連休憩在九枝山上的舜帝之魂，也被它所感動，生起了一種怨言和思念之情; 而生長在蒼梧地區的當歸，也在音樂的啟發下吐出了更多的香味。 音樂磨槐的聲音順著流水傳到湘江，化作一陣淒涼的風，飛過浩瀚的洞庭湖。 歌聲結束，一片寂靜，卻沒有看到正在打鼓的響水女神，河上的煙霧消散，露出幾座山峰，群山綠意盎然，嫵媚動人。