你如何評價法國的鋼琴家朱曉梅？

愛**，夠了，不是每個地方都配得上鋼琴的聲音，在無法擁有鋼琴聲的這些日子裡，等待著心中的**，等待著走出陰霾的那一天！

喜歡她 除了技巧之外，關鍵是她投入情感和虔誠，她的表演能讓你發現她對**有發自內心的愛和敬畏！ 而且像她這樣曲折經歷的鋼琴家並不多，總之，我非常佩服她！ 更重要的是，哥德堡的變化非常有趣！

就我個人而言，我認為這對中國鋼琴家來說是乙個了不起的存在。 有很多有趣的地方，比如那種親切而富有詩意的詠嘆調，比如快節奏的var5，後面樂句的高速節奏強調了幾個響亮的和弦，營造出非常別緻的氣場，比如var16的節奏變化，幽默而充滿氣氛。 總的來說，它比較浪漫，你會聽到一些搖曳的旺盛和超然。

無論你把它與東方的詩情聯絡在一起，還是把它理解為她的個人事物，總之，它是可以識別的。 這種感覺不會流入辱罵和隨意的感覺，不會失去細節和複調層次的細膩，可以更真實地融入那種巴洛克式的話語環境，這已經非常好和了不起了。

朱曉梅，20世紀50年代出生於上海的乙個藝術家家庭，8歲時在北京廣播電台彈鋼琴。 現年六十多歲的他住在法國巴黎塞納河畔，在巴黎高等高等學校任教一位目前默默無聞、低調但實力雄厚的中國鋼琴家。

使用 rubato 本身也不是大驚小怪的。 休伊特的 var13 像即興創作一樣優雅，而 Tureck 的 var25 像詩歌一樣美麗。 事實上，這些演繹現在引入了rubato，尤其是G小調的Var25，這是乙個緩慢的樂章，而且大多數都不是太一刀切。

朱小梅的表現應該說給人一種更有說服力的控制感。

我從朱老師的表演中看到了，我看到的是她對一生的浪漫，為了追求乙個完整的自我，將生活的幸福和快樂變成一部精緻動人的作品，雖然她出生在現代，但她是乙個古典的理想主義者，我想我可以用羅曼·羅蘭在《約翰·克里斯多福》中的話來形容我的感受， “他凝聚了生命的喜悅，為的是把世人讚美到天上。”

這一切都堆積如山。

她曾是巴黎高等學校的一名教師，該學院代表了法國最高的文化生產力。

朱曉梅先生的琴音沒有世俗的慾望，特別乾淨。

朱曉梅先生的鋼琴演奏猶如信仰，每一次觸動，每一次聯絡，每一次心跳，感恩與敬畏。