你如何看待越劇十姐妹之一的袁雪芬？

袁雪芬善於根據人物的具體個性和感情來營造基調，不追求花哨的曲調，而是用情感去講究聲音，用真情實感、潤潤的韻味來講究驚心動魄的魅力。 在演唱中，她氣息十足，嗓音委婉，噴口有力，言語堅實而富有彈性，在腔內運用想要釋放、縮回、壓抑的處理方式，形成獨特的魅力和美感。 她經常根據歌詞的意思，採用一種特殊的節奏形式，改變原來相對穩定的詞節奏，使歌唱的音調和歌唱詞的語氣緊密結合。

袁雪芬成立戲劇系後，善於認才、珍惜、看重、保護人才，並招募了一批文化藝術鮮明、有見地的“紳士”加盟，編排和導演了音樂和舞台美術，改變了原有的創作方式，有固定的劇本，深情謙虛，根據整部劇的整體布局， 整體場景，實行定音和定譜系統，在這種情況下，基本走上了標準化的道路。袁雪芬的創作思路反對“要麼接受，要麼放棄”，堅持“演員演唱制度”，袁雪芬本人親自參與每部戲、每一場戲、每乙個角色、每一句話、每一套服裝等等。

袁雪芬是一位值得崇拜和欽佩的傑出藝術家！ 她對越劇劇改革起到了不可磨滅的作用。 她創作了越劇尺曲，她把京劇、崑曲和電影都放......被引用到越劇中的燈光、布景、水套、頭飾、編劇、導演，豐富了該劇的完美！

除了她的"天真無邪，認真唱歌"質量是古今國內外人們所推崇的標準。 這就是我們對袁雪芬的評價！！

袁雪芬創造了她一生中的許多“第一”。 她錄製了第一張女越劇唱片，並參與拍攝了新中國第一部大型彩色戲曲電影《梁善伯與朱英臺》，成為中國電影史上永恆的經典。 她還主持編纂了《越劇舞台藝術》、《越劇藝術理論》等理論著作，填補了中國越劇理論領域的空白。

2008年2月，袁雪芬當選為“國家級非物質文化遺產專案越劇代表傳承人”，首屆“中國戲劇獎-終身成就獎”獲得者。她是越劇迷心目中永遠的“朱英臺”、“崔盈盈”、“祥林嫂子”。

袁雪芬遇見馬章華時，她和朱英臺同齡——二十八歲; 馬章華和梁善伯一樣，都是十七歲。 這是兩個性格迥異的小女孩，馬章華綽號“閃電小生”，她熱愛時尚，旗袍花式風格從不重複; 袁雪芬則相反，她喜歡穿布襯衫，不喜歡首飾，她梳著大辮子。 據說有兩個人走在路上，“乙個像小姐，乙個像大姐”（袁雪芬）。

那時候，沒有劇本和台詞，全靠他們兩個人。 他們能夠互相激勵，當他們看到對方的表情時，他們的眼淚自然會湧上眼眶。 《梁柱》也成為了這輩子的重頭戲之一。

1941年，馬章華結婚前，兩人最後一次一起演出這部戲，“從台哭到臺”。

自1942年以來，袁雪芬一直致力於女性越劇的改革。 她的表演和演唱柔和細膩，樸素深沉，韻味圓潤，節奏明快，注重人物刻畫，因此被譽為“元派”。 參與整理並主演了傳統劇《梁善伯與朱英臺》《西房傳奇》，自編自演歷史劇、現代劇《軍中花木蘭》《紅粉金歌》等。

很喜歡袁派，秦心誇、山河戀等都很好。

很喜歡袁雪芬的元派，尤其是方雅芬演唱的袁派。

越劇的成就是民族劇，新越劇是現代意義上的越劇，越劇的鳳凰涅槃，越劇的重新定義和規範。

越劇十姐妹中有多少人還活著？

越劇十姐妹，尹桂芳、袁雪芬、范瑞娟、傅全香、徐玉蘭、蕭丹貴、朱水昭、徐天紅、張桂鳳、吳小樓、尹桂芳，生於1919年，卒於2000年，袁雪芬生於1922年3月26日，現存於樊瑞娟生於1924年，傅全翔生於1923年， 徐玉蘭生於1921年，蕭丹貴生於1920年，卒於1947年，朱水召生於1923年，卒於1968年，徐天紅生於1925年9月，生於1922年11月，生於1922年11月，活著的吳曉樓生於1926年，卒於1998年。

越劇十姐妹。

尹桂芳， 袁雪芬， 范瑞娟， 傅全翔， 徐玉蘭， 肖丹貴， 朱水昭， 徐天紅， 張桂峰， 吳小樓.

尹桂芳生於1919年，卒於2000年。

袁雪芬生於1922年3月26日，至今還活著。

范瑞娟出生於1924年，至今還活著。

傅全祥生於1923年，至今還活著。

徐玉蘭生於1921年，至今還活著。

蕭丹貴生於1920年，卒於1947年。

朱水昭生於1923年，卒於1968年。

徐天紅生於1925年9月，至今還活著。

張桂峰生於1922年11月，至今還活著。

吳小樓生於1926年，卒於1998年。

越劇十姐妹在天堂相遇了！ 永遠離開我們。

還有四人，徐玉蘭、張桂鳳、范瑞娟、傅全祥。

徐老昨天病逝，現在只剩下範福一人。

越劇十姐妹是指袁雪芬、尹桂芳、朱水昭、范瑞娟、傅全祥、徐玉蘭、蕭丹貴、徐天紅、吳小樓、張桂鳳這十位演員。 王文娟、金彩鳳、盧瑞英、畢春芳、齊亞賢、張雲霞、盧金華、馬章華、肖水召、肖桂芳、陳少春、金寶華、周寶奎、曹銀迪、塗曉飛、張銀、石季華、江濤、劉珏、楊文偉等演員也比較有名。