民間花鼓戲讀書答案，聽花鼓戲的來源是什麼？

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湖南花鼓戲起源於民歌，逐漸發展成為曾經由醜女演唱的花鼓戲的主要形式。

清嘉慶二十三年（1818年），《瀏陽縣志》講到當地元宵節時打龍燈的情況：“我還穿著醜丹的童裝唱歌，金鼓喧鬧，從月初到夜末。 由此可見，曾經由宜初演唱的花鼓戲——地花鼓，最遲形成於清代嘉慶時期。

據楊恩壽在清同治元年（1862年）的《檀元日記》中記載，楊恩壽在湖南永興**的《花鼓歌》（即《花鼓戲》）中，有書生、書生、柳鶯、柳鶯四個角色，情節和表演更加生動，說明此時的花鼓戲不僅發展成了“三小”（小丹， 小丑、小生）的扮演，在表演形式上也有一定的規模。

從聲腔和曲目來看，早期是用民調和品牌歌曲同時唱舞的，如《鬥鳥》《磐花》《送表哥》《看顏》等。

花鼓戲簡介：

《花鼓戲》是中國本土的一部戲曲，是全國同名戲曲，通常指湖南花鼓戲。 湖北、安徽、江西、河南、陝西等省份也有同名地方戲曲。 在眾多被稱為“花鼓戲”的地方戲曲中，湖南花鼓戲是流傳最廣、影響最大的。

中華人民共和國成立後，湖南花鼓戲藝術有了長足的發展，湖南花鼓劇院編纂創作的《打鑼》《補鍋》《剽海》等劇目深受全國人民的喜愛。

2008年，《花鼓戲》被列入第二批國家級非物質文化遺產名錄。

**旋律花鼓戲**曲調約300首，基本採用樂卡連線結構，輔以板式變化，根據旋律結構、**風格和表現手法，可分為四川曲調或正公曲調，即弦曲調、大管、嗩吶伴奏;

旋律由段落和歌唱句組成，調性和旋律變化豐富，是花鼓戲的主要唱調。 彈奏鑼腔又稱鑼腔，樂卡是與結構相連的，“腔”與“流”（號牌）的結合，不承載琴弦，一人開口，人人扶他，如高腔，是長沙、岳陽、常德花鼓戲的主要演唱腔之一。

花鼓戲與當地人民的生活息息相關，再加上語言不同、起源不同、流派不同，每個地區都有自己的風格特點，所以花鼓戲的種類也多種多樣。

花鼓戲是全國最著名的同名地方戲曲型別，其中“湖南花鼓戲”最有名，但湖南花鼓戲是戲曲的一般概念;

根據熱門地區的不同，湖南花鼓戲可細分為：長沙花鼓戲、岳陽花鼓戲（臨湘花鼓戲）、衡州花鼓戲（衡陽花鼓戲）、邵陽花鼓戲、永州花鼓戲（玲玲花鼓戲）等六種流派。

因此，嚴格來說，《湖南花鼓戲》並不是一部單一的地方戲曲，而湖南花鼓戲的經典代表劇目，如《砰海劈柴》《打鑼》《補鍋》等，其實就是代表湖南花鼓戲的長沙花鼓劇劇目。

1、注重戲曲藝術的節目，不拘泥於戲曲藝術，在傳承上創新，彰顯個性，使表演栩栩如生。

二是喜劇風格豐富，語言詼諧，表演生動活潑。

3.舞台表演手段多樣化，歌舞表演，舞蹈藝術多樣、戲劇化。

1、題材：生活導向，尤其是小劇，適合大眾口味;

2、表演：活潑、詼諧;

4、演唱對話：多使用當地方言;

巴爾扎克說：戲劇具有驚人的獨創性，它像水一樣清澈。 畫面中空氣流動，沒有乙個身影閒著。

花鼓戲來自民歌，人們改編它，逐漸成為花鼓戲。 那麼花鼓演奏有哪些特點呢？ 本期《花鼓戲曲文化》將帶大家一起來看看。

一開始，花鼓戲以“小孩子裝醜丹歌”的形式出現，演出內容多是關於農村青年生活的趣味故事，如《看牛到花》、《拔竹筍》等。 後來，演員由原小丑和小丹的1名學生加入二重唱，演唱形式開始標準化。

演出過程中，唱起人群的歌聲，鼓擊部分的銅腔開始形成; 由民歌發展而來的四川曲調，也具有板式的基本特徵。 同時吸收了湘劇中的伴奏音樂卡和鑼鼓意法。 隨後，演員們又增加了兩個職業：老學生和花臉。

此後，劇目逐漸增多，如《綠林社》《清風閣》《山博訪友》等。 當行業基本完備時，聲腔體系逐步完善，題材逐漸豐富。 至此，花鼓戲作為全區大戲，已逐步發展成熟。

形成與發展：益陽花鼓戲是湖南比較有名的地方戲曲，距今已有200多年的歷史，前身為楚劇。

《花鼓歌劇》的“正面音調（單句）”比敘事和抒情更長，是最常用的曲調之一，其結構有重複和過渡兩種形式。 是演員根據歌詞和結構臨時調音的五音宮式，這種歌唱家被稱為“敗韻”，在湖南花鼓戲系的穗破中具有鮮明的個性特徵。 由於“正面音（單句）”板式的靈活性，演唱風格多樣，後來衍生出喪調、夢調、扶壁、單字調等。

桐城花鼓戲《西湖曲（夾句）》是一首敘事曲，雖然與長沙花鼓戲《西湖曲》相同，句結構和調子也一樣，但由於各自強調的骨架音調不同，線條不同，再加上語言特點、地理環境和風俗習慣不同， 不管是粗還是不廣，演唱和風格，甚至給人直接感受實際效果等等，都有明顯的差異。

花鼓戲中的“鋼琴腔”是桐城花鼓戲的主要聲腔，在保留梁山曲調基本特徵的基礎上，與湘東北的語言、民歌、風情有機融合，發展成為極具特色、深受湖南鄰近地區人民的歡迎的聲腔。 湖北和江西。

板式結構中的“鋼琴腔”除了保持單句和夾句的基本形式外，還發展成“兩板半”、類似“快板”的“緊板”和類似“導板”的雙戳頭，以及尖腔頭尾的擴充套件和變化形式。 從而增加了新的節奏層和新的板塊變化。 因此，它在湖南花鼓歌劇系統中是獨一無二的。

結論]舞台是我們小時候玩耍的地方，對我們來說充滿了童年的回憶。雖然我們當時不了解什麼是戲劇，但我們被表演所吸引。

1.對生活的熱愛和嚮往。 花鼓戲最初是用於勞動生產，所以人們用它來反映對美麗風景的衷心讚美，同時也表達了對生活的熱情和對未來生活的無限嚮往。

2.反映社會生活。 這類作品其中就包括《富貧長壽》，清晰地傳達了對窮恨富貴貪虛的反派之恨，也高度讚揚了民族氣概廣闊的張光達夫婦和人民當家作主的政府。

3、人們在廣闊的勞動背景下產生的樸素純潔的愛情情懷。 這些作品的數量和產生的藝術成就不容小覷。 比如有《補被子》《菜園會》《竹筍》等，各種美好的愛情應運而生。

4、人敢於衝破各種愛情的桎梏，追求內心最真摯、最聖潔的愛情。 此類作品包括《裝瘋吵鬧》、《鬥鳥》、《王麻子的策略》等。

5、寫普通人的家庭生活，如《假報喜》《玩蘆葦花》《賣毛線喊》等，描寫平凡生活中的瑣碎事，是一定時期真實生活的反映。

6、花鼓戲是一種有200年歷史的民間戲曲，起源於湖南，是地方精神文明和民間文化的體現。 花鼓戲的節奏明快，通俗易懂，歌聲形象生動，表演方式源於勞動生產，具有濃郁的生命氣息。 花鼓戲具有深厚的群眾基礎和濃厚的地方特色，深受人民群眾喜愛。