成為鋼琴家需要多少學位？？

彈鋼琴需要乙個跨度，通常至少乙個八度。 但這並不意味著跨度越高，你就可以成為一名鋼琴家。 如今，一些專業院校的鋼琴系都要測量入學學生的手跨度，似乎不到多少學位的學生就不被錄取了。

這個！ 彈鋼琴與此關係不大，因為正常人的手可以吹噓8度！ 8度是正常的寬度，所以在一首需要你用乙隻手吹噓超過8度的歌曲中，基本上沒有辦法同時彈奏兩個音符。

當然，如果你能在 1 度的基礎上增加 8 度會更容易，但成為一名鋼琴家與能夠打破幾度無關。

關鍵是感知力和音樂性，當然還有勤奮！

至少在八度音階上，但勤奮、理解、毅力和經濟基礎也是必不可少的。

精明和勤奮是最重要的。

國際知名的鋼琴家可以演奏近 11 度。

郎朗可以觸控10度。

不是很重要，我也學過鋼琴，一般的入門是跨乙個八度的，主要是因為我自己的天賦和努力。

跨越幾個學位與鋼琴家之間沒有直接關係。 用大手彈鋼琴比較方便，從小練鋼琴也會讓手變大。

這很重要，重要的是你彈鋼琴時要有感情，你要有自己的感情才能融入其中。

與其說是關於它，不如說是關於理解。

他練習鋼琴20多年，曾就讀於美國柯蒂斯學院，獲得國際鋼琴比賽冠軍，並擔任鋼琴教師。

蕭邦的樂曲既難又簡單，如果能看懂樂譜，演奏技巧沒有問題，主要是多練習，沒有大難度。 除非基本功不紮實。 我也是乙個鋼琴學習者。

如果你想彈完譜面，你可以快速完成，但你要真正完成這部作品，在技巧、速度、情感上，都處理得很完美，要過740並不容易，革命玩過很多人，但真正玩得好的人卻寥寥無幾，這首曲子的感情太難處理了， 音節還在及格，技巧以左手奔跑為主，第2頁是難點，這首曲子彈得太快了，需要慢慢彈奏才能磨合進去，加強感情，才能真正完成這部作品，蕭邦最著名的鋼琴曲，沒有你想象的那麼容易， 你有沒有彈過就知道了，我在高考上彈了這首歌，現在已經2年了，我還是沒有把情緒處理好，這首鋼琴曲在大師中真的彈得很好，只彈了波利尼和霍洛維茨，其他鋼琴家彈奏了一首。

即興伴奏主要是左手的和聲，就鋼琴書而言，首先，哈農之後的所有大調和小調音階都應該掌握，至少要掌握到相當於貝耶爾晚期或車爾尼 599 中期的水平。 當然，鋼琴技巧應該與即興伴奏技巧一起發展。 此外，系統的學習和聲樂伴奏也是必不可少的。

除了最後兩門與即興伴奏直接相關的課程外，最重要的是要做大量的練習和練習。

這與鋼琴水平無關，主要是樂理，而樂理似乎可以在第一級學習。

8級努力也沒關係，我班上乙個同學1年半就要8杆了。 她喜歡努力工作。

貝多芬的月光奏鳴曲第一樂章。

其實我個人認為，與彈奏的水平無關，主要看家裡的空間和經濟實力能不能買到三角鋼琴，如果允許的話，就可以用到可以買，三角鋼琴和立式鋼琴無非是放大和外觀上的不同， 其他的沒有區別，也沒必要把三角鋼琴當成神聖，只是一種樂器而已，演奏效果主要取決於控制能力！希望！ 希望你能擁有一架三角鋼琴！

要麼是馬克西姆·姆維卡，要麼是理察·克萊德曼，但我傾向於和馬克西姆在一起，他的表現和**我不知道這是否是你所說的動態！ 燕妮不是鋼琴家！ 衝上頂峰是音樂家！

如果你每天練習兩個小時，有老師教你，你可以得到一點點練習，但畢竟你學得不如孩子快。

手指不再靈活！

如果你想彈，電子琴就可以了。

這與鋼琴無關，而是你對音樂理論的理解使寫樂譜成為可能。

事實上，鋼琴家和鋼琴家之間的主要區別在於：

大師在用情感彈鋼琴，而小提琴手則在用手指彈鋼琴。

如果你是**的愛好者，你應該能夠聽到鋼琴大師的感受，有時他在談論完這首曲子後會淚流滿面。

鋼琴家和錄音機之間沒有區別。

大師可以創作鋼琴曲，但不是任何時候，但當靈感來臨時，貝多芬也會在靈感來臨時寫出不朽的傑作，不一定很快，但必須與他的知心朋友產生共鳴。

**的愛

孜孜不倦地練習

對生活的熱愛

仔細審視生活

對明天的希望、

對戀人的感情

等等就是他們成為大師的原因。

經典中有很多大師

也有現代的，比如傅聰，但砸出來的那種錢，名不長，就算名了很久，也是臭名昭著的

當你聽一首歌時，神清氣爽、

或傷心，想跳樓

或者憤怒地想把地板劈成碎片

那麼彈奏這首曲子的人就是大師。 或者寫曲子的人

你不是初中畢業，通過了業餘10級考試嗎？ 專業鋼琴水平上限為8級，但難度比業餘10級相對難。 如果你還想去深造提公升自己，可以選專業8級！

如果鋼琴考試沒有成績，我不是**學院的學生，我也學鋼琴，有本事可以參加考試！

我不知道，但你可以去找你的鋼琴老師問問。

珠江不錯，如果沒有合適的，買星海就這兩個牌子，可以買到，價格在2萬元左右。

山葉品牌是最好的，但可能更貴。