哪個是古典結他還是民謠結他，工作速度快，簡單，對指甲不是很嚴格

建議彈奏民歌，因為古典指對要求很高，一般是獨奏，而民歌一般都是彈唱，流行歌曲，效果比較快，只要努力，堅持不懈，一兩個月就能彈唱簡單的歌曲，在學習中，對左手的傷害是最有解答的， 但這只是暫時的，你必須堅持，加油！

沒有結他速度，看著別人彈得好，再羨慕再羨慕，不努力練也永遠做不到。 如果你有這種想法，一般你半途而廢，你要克服手指的疼痛，它會腫脹，然後會讓你的手指老繭，不像其他女孩的手那樣嬌嫩漂亮，如果你認為自己可以克服這些，那就考慮學習。 我不是在打你，這是每個學結他的人都會面對的事情。

當然，民謠結他簡單，入手快，對指甲的要求也不高，所以不要把長指甲留在左手上。

但對左手的傷害確實很大，要把繭磨出來，只要你心狠手辣，學習，進入速度非常快。

學習任何一種結他都不能留指甲，或者壓不住琴弦，建議你民歌，快點上手，可以在一兩節課上學一些簡單的彈唱，民歌是隨便的，不想那麼難做古典，古典太無聊了， 你需要很多基本技能。

我認為彈古典結他更好，按弦更容易。

你可以不用指甲玩！ 如果你害怕開始，就不要練習！

民謠 民謠 民謠 簡單 指甲也不嚴格。

果斷的民歌，要想學，可以教你一些基本的東西，以後自己練。

我不知道你說的“指法”是什麼意思，經典中沒有這麼確切的術語。

1.古典結他的左手手指運動標準。

光滑、清晰、省力，且盡量不能用手指使用。 普通的結他五線譜將標有左手移動手指的方式。

其次，古典結他的左手很有力量。

古典結他的左手是技術，負責樂曲的音高。 左手的按壓方式使拇指尖和中指尖基本上在一條垂直線上。 不要過分依賴拇指來用左手，左手只負責固定，不會用力太大。

感覺就像整個手臂用自己的重量“懸掛”在指板上，或者感覺就像在向身體後部“彈奏”鋼琴。

3.古典結他右手音色的標準。

古典結他的右手是藝術，負責音色。 古典結他對音色的要求是乾淨、飽滿、有顆粒感。 因此，右手的指甲必須修剪，這只能面對面地教，老師會通過你的姿勢和音色來糾正你的指甲形狀。

第四，古典結他右手的方式。

古典結他右手的製作方式與民歌的製作方式大不相同。 民謠通常演奏清晰，而古典結他要求很高。 目前主流流派是右手按壓法，它利用觸壓塌陷和二次力，採用不依靠琴弦來彈奏觸弦音色的方法。

詳情如下：1）觸控。使用手指根部的關節（第三個關節），指尖接觸琴弦。 這是第一次發力，力不宜過大，輕柔快速地接觸琴弦。

2） 按。 觸碰琴弦後，垂直於面板，按音孔方向按琴弦，這是第二種力，需要一定的力。 以上兩個動作必須分開，否則會有敲擊琴弦的雜音。

3）坍塌。琴弦的二次用力過後，指尖的肉和指甲已經觸碰到琴弦，需要有輕微的握力動作，類似於射擊時拉滿弓的感覺。 有了這種短暫的停留，琴弦可以有足夠的穩定力量，音色會更飽滿。

4）把。琴弦斷裂後，讓手指先從琴弦上分離，然後利用指甲的曲率鬆開琴弦。 最後一步的重點是，你沒有手指勾回動作，而是利用指甲末端的曲率像“撥動”弦一樣“射”弦。

它不同，它非常不同，經典要求要高得多。 紮實的基礎知識需要長時間的練習。

指法不一樣，古典結他比較嚴謹，彈奏六線譜還可以，但是和純古典結他指法會有一些區別，現在民歌和古典指法的區別似乎不是很清楚，古典只是在握鋼琴的姿勢上不同。 事實上，指彈獨奏是古典歌曲和民歌的綜合體。 你可以看看木香結他，民謠古典結他不錯。

一、形狀和結構的區別：

對於古典結他來說，琴弦用於獨奏和演奏，最適合尼龍結他的琴弦，世界三大琴弦達達里奧、薩瓦萊斯和奧古斯丁用於古典結他，而民謠結他則使用鋼弦，這是由其演奏的性質決定的; 普通的民謠結他在品數上與古典結他是不一樣的，在指板和結他放大器的組合下，指板是14品，而古典結他只有12品的泛音點，但有些民謠結他是由仿古典結他製成的; 民謠結他是為伴奏而準備的，所以當然少不了錶帶，同時它有乙個錶帶扣，細心的初學者可以找到; 古典結他和普通民謠結他在拉弦和設定的方式上完全不同，所以我在這裡就不多說了。

二、表現形式不同：

古典結他主要可以通過以下方式演奏：結他獨奏、合奏、協奏曲和伴奏，而民謠結他則以單一方式演奏，只是伴奏。 也有很多人用鋼弦結他（民謠結他）演奏指彈結他曲目，創造了很多另類風格，但在藝術方面，古典結他的表現力要強得多。

對於初學者，我建議學習古典結他，但電聲結他貝斯是一種現代樂器，是從古典結他演變而來的樂隊伴奏。

3.不同的學習方法：

從演奏的性質可以看出，這兩種結他的學習方法和學習方法不同，學習古典結他的過程是要經過正式的姿勢、訓練和循序漸進的學習練習，嚴謹和專業是古典結他學習和提高的特點; 民謠結他學習起來要自由得多，但在伴奏的型別和節奏上還有更多的功夫，總體上介紹相對容易。 不過，民謠結他是第二次學結他的最大客串明星，一旦民謠結他學成型，學習古典結他就非常困難了，可能需要很長時間才能糾正一些錯誤的指法和技巧，速度也需要正式的重新訓練。

所以，當你是初學者的時候，一定要先學習古典結他，因為古典結他可以系統地學習結他彈奏的技巧，在彈結他的學習中，你會學習視唱、練耳、和聲知識、旋律和聲、節奏、編曲等等，就像學鋼琴一樣。 用古典結他，你可以彈奏不同風格的**作品，從古典到現代。 而且還可以用古典結他彈奏和唱歌，非常優雅。

四、藝術內涵不同：

古典結他代表著藝術的延續和發展，作為世界三大樂器，古典結他是藝術的傳承和發展化身，他的表現力甚至超過了所有其他樂器，貝多芬和布羅威爾（二十世紀世界第一代言人）都為古典結他付出了高昂的代價， 所以古典結他代表了更高層次的藝術;民謠結他的藝術內涵很淺，一般從屬於歌手和歌曲，通過伴奏來表達歌曲的內涵是比較合適的方式。

是的，很多。

姿勢。 指法等

首先，在琴頭方面，古典結他一般有空心琴頭，旋鈕是塑料的，而民歌一般是帶有金屬旋鈕的實木琴頭。

再看琴頸，普通的民謠結他在品數上與古典結他不同，民謠鋼琴的指板與結他喇叭相結合，指板是14品，古典結他只有12品的泛音。

對於指板的寬度，因為結他從低品到高品的指板寬度與標準民謠結他指板寬度不同，（1品到14品），而古典結他指板稍寬，在品到12品）。

從琴弦上看，古典是三根透明尼龍弦和三根鋼絲弦，而六首民歌都是鋼絲弦。

因此，對於民謠結他和古典結他來說，它們的上弦方式和鞍座也是不同的，民間結他在鞍座上有固定的琴弦，而古典結他必須用琴弦纏繞來打結才能用於面板，有些民謠鋼琴有護罩，但現在有很多古典鋼琴有護罩。

從揚聲器的側面看，民謠結他音箱的側面上下較窄，而古典鋼琴的上下寬度大致相同，民謠結他的弦橋的上端有一些弧度，而古典結他弦橋是直的。

古典結他更加嚴謹和專業，而民謠結他則更加自由學習，但是一旦學會了民謠結他，就不利於再次學習古典結他，可能需要很長時間才能糾正一些錯誤的指法和技巧，速度也需要重新訓練。

如果你因為喜歡**而學習結他，那麼學習古典琴對你很好，如果是因為某個明星，你可以喜歡別人的歌曲和民歌（比如我，我喜歡徐偉）。 他們的角色和藝術地位各不相同，古典主要用於演奏古典曲調，技法深厚，是結他藝術的最高形式。 民謠更多地用於和聲。

這取決於你如何對待它，例如，我把**看作是藝術嗎？ 還是娛樂？ 我喜歡唱歌還是音樂？ 然後你選擇學習什麼。

你為什麼選擇？ 因為古典結他太難了，所以一般不算專業，或者你有特別濃厚的興趣。

如果你只是喜歡唱歌，你可以唱民歌，（古典音樂需要很長時間才能練習），以後學習電結他也不會難！

如果你真的喜歡，或者想通過學習結他來增加你的知識，古典絕對是最合適的，很多電結他大師都是來自古典的（李彥亮、劉奕軍（老吳）等），這裡你也可以看到，難易從難到難的順序是民謠、電結他、古典結他，你想把學結他當成長期的事情來做， 然後學習古典。有人認為用民歌上電結他很容易，所以從經典上手應該不難，這其實是不對的，電結他和民歌有相似之處（比如握鋼琴的方式差不多，可以用撥片）， 而古典結他是比較獨立的，你要學，如果先學民歌再學經典，就有很多難以克服的問題，就像有人說的“手掖”，學習經典對民歌的水平有很大的幫助（現在流行的指尖）這兩個順序是不能顛倒的， 而且民歌的水平高，電結他也可以提高，也可以是古典的，樂理沒有問題（古典會學很深的樂理），這樣以後就可以創作，理論上編曲沒有問題，只要

所以，學習結他的最佳順序是，古典、民謠、電子！ 古典是好的基礎，民歌是過渡性的，電鋼琴是技術的產物，很多技巧需要探索。

我曾經彈過一首民謠，發現再好聽的歌也不如歌的感染力，於是就送人了，打算買一本古典的，現在我正在讀一本樂理書......

1、一般很多人都在練習民歌，因為大部分民歌都是彈奏伴奏，掌握一些節奏模式，記住幾個和弦，就可以自己彈唱了。 在古典課上，他們大多是用分解演奏的，這需要左手的協調性較多，很少演奏，一般是演奏獨奏曲。

2.在結他型別方面，我認為擁有民謠結他的人會比擁有古典結他的人多，因為民謠結他可以當古典結他使用，在古典中做民謠很麻煩，因為古典指板比較寬，味道較少，和弦也不是很好按。

3、所以建議你買一架民謠鋼琴，可以很容易地學會一些簡單的民歌彈唱，慢慢地你就會接觸到一些難懂的節奏型別，還需要有良好的節奏感。

問題：學習古典結他需要多少年？

不如回答學習經典的問題，因為古典結他對於鋼琴姿勢、手型、左右手的動作和用力，都有一套非常科學合理的方法，這些方法和原理都可以應用到民謠結他上。

有了良好的古典結他基礎，切換到民歌是很方便的，但是如果剛開始練習民歌，想切換到經典，那就更難了。

此外，在開始的時候，老師的選擇太重要了。 因為我國學習結他的門檻比較低，而且這個東西容易上手，老師的水平參差不齊，會吹牛的多，教得好的少。 因此，請務必在當地教師中仔細選擇。

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