你為什麼喜歡歌劇？ 跟我們談談你對歌劇的理解、理解和看法

十二歲之前，我覺得歌劇很無聊，聽不懂，浪費時間，不感興趣。 但是在我十二歲半的時候，我讀了《牡丹亭》和一些古籍，雖然我看不懂很多，但其中的句子讓我驚嘆不已。 十二歲半去劇院的時候，我的思想成熟了一點，我的心可以沉下去了。

首先，我被歌劇的配色和服裝所吸引，然後是演員的化妝和表情，然後是他們的動作和聲音。 我特別喜歡京劇美女悠揚婉轉的歌聲，語氣沮喪。 我以前不喜歡它，但現在我覺得越看越覺得美。

後空翻和走腿。 回顧歌劇，它是一種經典的演繹，或者說是歷史的再現。 歌劇表現得淋漓盡致。

迷人但不粗俗。 每個角色都光芒四射，深深扎根於人們的心中。 歌劇號角纖細靈活的手指非常吸引人。

戲曲是歷史的美，悠揚悠揚的歌劇令人陶醉，更是文化的傳承。 讓人們學會在世界的喧囂中放慢腳步。

小時候第一次聽戲，六七歲的時候，聽到的第一出戲就是河南戲現代戲的經典《朝陽溝》。 可以說，此時，一顆關於歌劇的種子在我心中萌芽。

因為張云磊喜歡相聲，因為張云磊喜歡戲曲，因為張云磊知道《蓮花落》和《太平》的歌詞。 如果你身體健康，今天是乙個陽光明媚的日子！ 作為喜歡張雲雷的粉絲，就是搶票、打榜、唱歌、做公益，全心全意陪伴他。

要真正體會到歌劇的意義，可以說是從高中開始的。 那時候，有了智慧型手機和網際網絡，我可以在網際網絡上搜尋自己喜歡的劇目，同時，我可以聽很多體驗劇。 正因為如此，我開始了解戲曲背後的歷史背景，了解到穆桂英53歲當帥，華花木蘭為父親參軍，以及《三哭宮》的內容等等，讓枯燥的高中生活更有意義，豐富了我的一些知識。

剛開始接觸戲曲時，喜歡舞台上人物的身材、妝容、服飾，然後漸漸愛上了歌聲和歌詞，沉溺於劇中的情感中，體驗到了“美”。 我最喜歡的是將自己融入角色。

我只是喜歡德雲俱樂部，喜歡這種傳統文化。 我想讓更多的人知道並傳遞它。 在這個戲曲、相聲不是主流的社會裡，他能堅持下去，也一定會傳下去。

歌劇的產生是廣大勞動者智慧的結晶，人們在日常勞動之餘，唱小曲，打第一小調，以娛樂自己的感情。 歌劇的發展離不開普通人的智慧，也離不開著名演員的雕琢裝飾、歌唱、登船、眼神，更離不開人們的熱愛和熱情。

尤其是高三，我的學習變得更加緊張，但歌劇仍然伴隨著我。 考試成績不好，學習累了，這個時候聽話劇，不僅能調節和改善心情，還能平復心靈，所以戲曲在我緊張的高三生活中起著不可或缺的作用。

因為張雲雷學了京劇《索林包》、話劇《乾坤包》和《花做媒》等，他慢慢感受到了我們傳統文化的魅力。

因為張雲雷的魅力，他愛上了傳統文化，小曲子，只要提起，就開始聽，學唱歌，覺得自己越來越喜歡了。

我最初愛上戲曲，是因為在盜墓記筆記的謝玉華，因為和他開始接觸活躍的戲曲，小時候也看過梨源春的節目，所以其實對戲曲的印象很好，現在它已經成為常生活的一部分。

我今年70歲了，以前很喜歡模特戲，但過了很久，廣播電視就停播了，放下了。 這幾年又開始喜歡聽德雲社的老郭唱戲曲打鼓了，尤其是張云磊的京劇平菊和小曲的演唱，真的很好聽，我又喜歡上了。 一些專業演員不喜歡，他們總覺得聽德雲社更有意思。

因為喜歡的人喜歡唱傳統戲曲，我愛房子，愛武霸，慢慢地從他那裡了解到一些著名的藝術家和戲劇。 這本新書熟悉歌劇，以及聽不厭的音樂藝術。

受爺爺和爸爸的影響，爺爺和爸爸都喜歡聽戲曲，每天被動地磨耳朵，磨

隨著我的成長，歌劇對我來說有了不同的意義。 電視台有河南衛視，所以每週播出的《梨園之春》成了幾個最愛的節目，雖然小時候的動畫片少了很多，但我還是覺得挺直的。

到了大學，我有更多的時間和更多的渠道，所以我可以說我對歌劇很著迷，因為我聽得越多，我就越能感受到歌劇的魅力以及它背後的文化和歷史。

因為張雲雷愛上了戲曲，現在手機上的歌單是《索林包》和《五家婆》。

我以前對京劇不感興趣，也一直沒有靜下心來聽，但自從聽了張云蕾演唱的京劇後，我漸漸喜歡上了它，能夠跟著唱了。

第一是因為張雲雷進的坑，第二是我覺得這種文化真的很好，第三是因為陶陽。

小時候聽過四平曲，這是我對戲曲的第一印象，後來偶然看到乙個戲曲比賽，其中穆桂英負責演唱，當評委們對馬金峰先生的手勢進行評論時，我有點好奇，於是上網找了馬老師的**， 結果失控了。

因為張雲雷喜歡戲曲，但是現在他不喜歡了，因為程派的戲太狠了。

不過，那時候畢竟沒有現在這麼發達，手機、網際網絡等，電視在省內只能收到幾個臺，所以聽電視劇集的頻道很少。 為數不多的機會之一就是附近有開會的時候，跟著爺爺或爺爺去開會聽戲，當然，那時候我只是純粹因為覺得好聽才聽的。

因為張雲雷喜歡戲曲，所以他形象好，氣質好，多才多藝！

雖然年紀不大，但我確實喜歡歌劇，現在它已經成為每天晚上必聽的曲目之一，我覺得歌劇可以讓我的心靈平靜下來，更快入睡。

以前沒聽過，但也聽過張云磊唱京劇、唱戲，然後歌迷們跟著我一起唱，一開始覺得挺有意思的，但後來學了唱，發現真的很好。

因為我喜歡火劇，我喜歡京劇。

我是通過張云磊了解到的，喜歡京劇《索林包》和話劇《乾坤包》，感受了民族精髓的魅力。

因為張云磊，我喜歡戲曲。

因為張雲雷現在對最醜的京劇並不反感，他還在找看。

因為張云磊喜歡京劇！

中國戲曲主要是三種不同藝術形式的綜合：民間歌舞、說唱和滑稽表演。 它起源於原始歌舞，是一種具有悠久歷史的綜合性舞台藝術風格。 後漢、唐、宋、晉形成了較為完整的戲曲藝術，它由文學、舞蹈、美術、武術、雜技和表演藝術組成，約360多種。

它的特點是將多種藝術形式融合在乙個標準中，在共同的性質中反映出它們的個性。

中國戲曲與希臘悲劇喜劇、印度梵劇一起，被譽為世界三大古代戲劇文化，經過長期的發展和演變，逐漸形成了“京劇、越劇、黃梅戲”。

平居，河南戲曲。

五大戲曲體裁是中國戲曲《百花園》的核心。

回顧。 戲曲是中國傳統戲劇的乙個獨特術語。 歷史上最早使用戲曲一詞的是宋劉洵（1240-1319），他在《吳永章傳》中提出“永嘉戲”，他所說的“永嘉戲”就是後人所說的“南劇”、“西文”和“永嘉雜劇”。

從現代王國維度。

最初，“戲曲”是中國傳統戲劇文化的總稱。 戲曲最顯著、最獨特的藝術特徵是“曲”，“曲”主要由**和演唱兩部分組成，而一部地方劇的鑑定主要取決於聲腔、旋律和演唱的當地語言，如：四川的川劇。

浙江越劇、廣東粵劇、河南河南戲、陝西秦戲、山東魯戲、福建閩劇、湖北漢劇、河北平劇、江蘇崑曲等。

戲曲是中國傳統藝術之一，戲劇多而有趣，表演形式是歌舞，有說有唱，有文武，集“唱、做、讀、玩”於一體，在世界戲劇史上獨樹一幟，其主要特點，以京劇古典戲曲藝術為例， 一種是男扮女裝（越劇中女扮男常有）;二是劃分生、丹、淨、醜四大產業; 三是誇張的化裝藝術——臉部彩繪; 第四，“線”（即戲曲服裝和道具）的款式和規格基本固定; 第五，使用“程式”來執行。 中國民間戲曲，從前秦時期開始"海宇"、漢代“百劇”、唐代“參軍”、宋代雜劇、南宋。

南劇，元代的雜劇，直到清代地方戲曲空前繁榮，京劇形成。

歌劇的藝術讓人覺得演員需要非常努力才能長出乙個“角落”。

比起影視演員，感覺影視演員太輕鬆了。 換上劇情所需的服裝，背誦自己的台詞，就可以開始錄製了; 戲曲演員不一樣，首先要有一副好嗓子，俗話說：“沒有嗓子就唱無掌就等於尖刺”，而且五個音調一定要完整，唱歌不跑調（保持音調），演員要不高不矮，不胖不瘦， 並且影象應該是合格的。

然後是時候練習基礎知識了。 戲曲演員需要練腰、腿、上衣，練習跑圈、上台走路; 練完這些，就該練唱了，我會用丹田氣拖氣流來唱歌，不過不會花一兩個月，需要幾年的時間才能做到。

慢慢地，我有了一點開始，開始排練小戲，我練習的所有“功夫”都會一一展示。 不管行不行，都是在排練小戲的過程中表現出來的。

很多戲曲演員狀態都不錯，但是他們僵硬，腳步不平穩，跑不穩，嗓子好，唱不出大戲退到低位，唱的是“四梁四柱”的角色。

要培養乙個好的戲曲演員，你需要在選拔千千名學生的過程中選擇乙個“角落”。 在此期間，演員需要自己做很多“私人工作”。 因為條件相同的人，誰出類拔萃，誰在頂端，誰就能佔據主位。

如果不練“私本”，就很難靠“支援”佔據上位。

這部劇被叫了上千遍，演出肯定有市場。 必須有人看這個節目。 這是製作演員的基本過程。