悲劇的誕生 讀後感如何寫

這本書的主題之一應該是，我們想通過藝術實現生活中永恆的美，我也想通過藝術改變我的生活，認為藝術可以拯救乙個人。

這本書是一本很有哲理的書，中心思想是，通過文學可以改變生活，藝術可以拯救生命，讓他們的心不那麼痛苦。

本書的主要思想是對一些美學的探索，這些美學有時可能只是在夢中，沒有辦法實現。

意思是表達了作者對藝術的思考和對美的追求，以及作者自己對藝術的熱愛和喜愛。

面對這些直接的藝術自然狀態，每個藝術家都是“模仿者”，要麼是太陽神夢境的藝術家，要麼是酒神的醉酒藝術家，或者（如希臘悲劇）兩者兼而有之。

只有在希臘人那裡，大自然才達到了藝術的歡欣鼓舞，個性化原則的崩潰成為一種藝術現象。

在那些希臘節日裡，大自然發出了一聲悲傷的嘆息，彷彿它正在分解成個體。

它似乎一直被認為是日光藝術，但實際上，它只不過是指節奏的節奏，節奏形成的力量被發展起來，以描繪日光的狀態。

正是非太陽神的因素決定了酒神**甚至一般**的特徵，比如音調的震撼力、韻律的差速、和聲的美妙境界，但都被小心翼翼地排除在外。

自然的本質是象徵性地表達自己; 必須有乙個新的象徵世界，整個身體都獲得了象徵......

這種將藝術召喚到生活中的衝動，作為對人類繼續生活和完成存在的誘惑的補償，也促成了奧林匹斯世界的誕生......

為了應對人類世代的葉狀變化，英雄時代的衰落，它一次又一次地重新發行。 在最偉大的英雄中，即使作為奴隸，對生活的渴望也不是不可取的。

對夢的沉思有一種深刻的內在......幸福為了能夠帶著沉思的喜悅做夢，有必要完全忘記這一天及其煩人的糾葛。

我越是在自然界中察覺到最強烈的藝術衝動，在這種衝動中，我越是強烈地渴望表象和通過表象獲得解脫，我就越覺得有必要承認這種形上學的假設，即真正的存在和太一，作為永恆的受苦者和衝突的存在，需要一種令人振奮的幻覺和一種快樂的外表，以便不斷獲得解放。

我們必須把夢看作是表象的表象，因此是原始對表象的慾望的更高滿足。

“表象”是永恆衝突的反映，是萬物之父。 但從這種表象中出現了乙個新的幻覺世界，就像液體棗聖禮的香味一樣。