學習鋼琴或小提琴有什麼要求

最好從小就開始學習，學鋼琴手指要強，手指長什麼的都沒什麼大不了的，我從7歲開始學習，直到現在，要有足夠的經濟實力，天賦和興趣都很重要。

你還需要詳細說明嗎？ 只要“堅持”它。

學習演奏或作為愛好沒有要求，但如果你專業地做，這可能取決於先天條件。

首先你要對自己感興趣，然後找個好老師，然後幫你選好裝置，好，你可以學習。

堅持不懈，你的愛好，選擇專業的老師。

1.感興趣，2，有才華，3，有資金。

1.小提琴的水平測試，以****學院為例，小提琴9級是校外****級的最高水平。 1-4級屬於初級級，5-9級很難通過****學院小提琴9級。 小提琴在世界各國被廣泛使用，是現代管弦樂隊弦樂部分最重要的樂器。

2.小提琴在器樂中占有非常重要的地位，是現代交響樂團的支柱，也是一種演奏技巧高難度的獨奏樂器，與鋼琴和古典結他並稱為世界三大樂器。 您可以登入****高考委員會檢視註冊考試的結果。

學習小提琴的條件包括生理條件、家庭環境、努力程度和教師水平。

1.生理條件，如手指不宜太短或太細，長度應相對均勻。 同時，要有良好的語調辨別能力。

業餘鋼琴兒童由於年齡小，接觸較少，而且主要是為了素質教育和美育的目的，所以對自然條件的要求不宜過於嚴格，培養孩子學習鋼琴的興趣很重要。 不喜歡拉小提琴的孩子不應該被脅迫，否則只會適得其反，效果相當於變相體罰。

2、家庭環境主要是指父母能否配合得好。

3、勤奮好學。有些孩子天生就有愛心，反應靈敏，善於動腦筋，接受能力極快，這就是人們常說的天賦和勤奮，自然進步非常快。 有些孩子具有相同的理解和接受能力，這需要更多的努力。

4.教師水平。 在眾多學習鋼琴的孩子中，進步速度的差異直接關係到老師的素質。 俗話說“師傅帶路，修養在個人”，意思是啟蒙教育的領導很重要。

這裡的自然條件首先是指生理條件，比如手指不宜太短或太細，長度要求相對均勻。 同時，要有良好的語調辨別能力。

先天性疾病，手掌大，手指長，沒有 學過鋼琴，應該能有樂理，能有音樂感 其實學小提琴的標準方法，是學兩年鋼琴再學小提琴天賦，以後才能用; 不成名成家，跟天賦沒有多大關係 有乙個條件經常被大家忽略了，那就是肚子要大，也就是指尖不宜太細，這樣拉出來的聲音就更飽滿了。 圓潤的手指和大手掌也是優勢。 只要你有好耳朵，能準確地聽到音高！

如果非要說學鋼琴靠天賦，那麼天賦就是堅持，堅持，堅持。

關於右手技術。

小提琴的弓形運動是多關節的。 換句話說，從生理學上講，正確的技術是由許多骨骼、關節、肌肉和肌腱的有機組合形成的。 手臂上的主要關節是肩部、肘部、手腕和手指。

每個關節都有自己的運動模式。 例如，當肘部抬起時，肘部逆時針方向轉動; 當肘部降低時，肘部沿順時針方向旋轉：關節圍繞同一軸線旋轉。

近日，一部名為《弦樂運動》的電影在美國拍攝，該片由艾諾斯大學弦樂演奏學院經美國批准拍攝，影片展示了：在彈奏揉弦或壓平弓時，將一根細桿垂直綁在演奏者靠近肘部的大臂上， 而當戲法和諧地揉捏和壓平弓時，這根小棍子就清楚地顯示了大臂的均勻旋轉，當動作用力或不協調時，這個旋轉動作就消失了。從這裡我們可以看到：

手臂平衡和手臂旋轉是良好小提琴演奏的重要因素。 並且根據肌肉動力學的測試報告，已經證明手臂旋轉動作比手臂屈伸動作更省力，更容易減輕疲勞。

其實在人們的日常生活中，手臂的旋轉自然無處不在，比如敲門、拍手、把球拍在地板上等等，如果我們仔細觀察一會兒就會發現，手臂的運動就像蹺蹺板一樣，就是手和肘的方向是相反的： 當手向下移動時，肘部向上翹起;當肘部向下移動時，手向上翹起; 這種槓桿被稱為“肘部向上”，反之，“肘手”運動是手臂的旋轉。

家長們經常問：老師，家裡沒學過鋼琴，還能學小提琴嗎？

或者你總是說：老師，我們家的oo應該在讀音樂之前先學鋼琴嗎？

我最常聽到的是：老師。 是要先學鋼琴才能有音色感，還是先學鋼琴才能看樂譜，這樣就不會那麼難了！

就個人意見而言

學習小提琴的孩子不必先學習鋼琴

對於閱讀音樂的這一部分。

小提琴比較簡單，畢竟小提琴是單線樂譜，鋼琴是兩線樂譜，有高音和低音記譜法......從教學經驗上來說，學過鋼琴的孩子在學習鋼琴的早期，讀樂譜確實會快一點，而對於沒有學過鋼琴的學員來說，平日裡保持基本練習，反而會提高讀譜的速度。

對於第一種聲音的感覺是以歌唱為基礎的，高大而恰當的教學方法指出：

人聲是最好的教育工具，它是自由的，總是平易近人，也正是這樣，在沒有鋼琴伴奏的情況下，培養了孩子的音色感。 "

多唱樂譜，自然會對聲音有想法“當然，有些人天生就有很好的聽覺”。

平日多唱，多聽音樂** 就算只是拉小提琴，音感也會提高，一些國際知名的**藝人不會彈鋼琴

順便問一下，如果乙個學小提琴的學生也學鋼琴，音色會更好嗎？

減去天生音色感好的人，沒錯，學過小提琴和鋼琴的人，音感會比較好，但也有學過兩者的人，音感不好，要看每個人的資質，但是音感是可以培養出來的。

當你想學習小提琴時，你不必先學習鋼琴。

不過，如果學生以後想學鋼琴，增加自己的第二專長也沒什麼可反對的，畢竟對聽覺有幫助，這也就意味著為什麼樂器專業的**班的孩子們對鋼琴也有同樣的原因還有乙個問題：孩子有必要先學鋼琴嗎？ 這樣他們就可以有音樂理論的想法了？

在樂理部分，學生可以從樂曲中學習，也可以由老師新增，有時還會有一些不同樂器的表演術語。

但是，樂理的大致方向，ex：tempo、重複標記、表情標記等，是相同的，所以樂理的思路不是基於學習鋼琴，而是基於學習的每一種樂器。

如果可以的話，先學鋼琴絕對是非常有益的。 在學習小提琴之前，最好先掌握樂理的基本知識，例如學習識別五線譜、音符、休止符，甚至在音高概念上做一些訓練。

鋼琴比小提琴更容易把握音色，小提琴需要依靠感覺才能知道音色有多好。 沒有必要，孩子們可以依靠基礎知識慢慢掌握它。

1.儀器的體積。

1）鋼琴非常霸氣，它停留在乙個地方，活躍笨重，不能隨便移動。學習和表演都需要在乙個固定的地方，所以孩子們也必須留出乙個固定的時間來練習。 固定的時間和地點使孩子們無法隨心所欲地學習。

2）小提琴體積小，攜帶方便，隨身攜帶，隨時可以練習和演奏。這將方便學習。

2.樂器的輸入不同。

1）鋼琴是一次性的，購買後可以使用終生，但需要每隔一段時間調整一下音高。

2）小提琴是分階段的，小提琴會根據孩子的身高、手長等因素不斷更換。

3.小提琴和鋼琴是兩種完全不同的樂器。

1）鋼琴是樂器之王，音域最廣，任何樂譜都可以通過鋼琴演奏，左手和右手的音色，獨奏非常好。

2）小提琴是樂器之後，它發出的聲音最像人聲，最近有了和弦技巧，獨奏也是一種不錯的樂器，但相比之下，獨奏或鋼琴明顯更勝一籌，合奏或協奏曲是小提琴。

4.學習難度不同。

1）剛開始的時候，因為環境不同，鋼琴需要老師一對一的教學，只要孩子學得對，就能輕鬆彈奏簡單的曲目。跟著他手指的舞動，伴隨著靈動優雅的**聲，這種學習簡單、有趣、充滿活力。

2）但是，小提琴是不可能學習的，因為沒有固定的音準，所以剛學的時候，需要長時間練習鋼琴和直弓。這是學習小提琴的基本技能。 很無聊很無聊，很難上手，孩子很難堅持下去。

5.兩種樂器的音高不同。

1）鋼琴的音高是固定的，孩子不需要自己掌握，對耳朵的要求也很小。

2）小提琴的不同之處在於它沒有固定的音高，需要孩子們自己通過練習來掌握。

啊。。。。。。h如果你考慮學習這兩樣東西的目的，是為了修煉自己和增加一項技能的目的，我就給你乙個比較：

1.難度：鋼琴需要有長手指，這樣彈起來會比較容易。

小提琴的音高要求非常準確（小提琴沒有品格）。

2.樂器的成本：鋼琴是一次性消費。

小提琴最初是一種多消費產品（小提琴的大小隨年齡而變化，但如果你是 15 歲，成人小提琴是可以的）。

3、學習和演奏的環境：鋼琴環境比較麻煩，學習和演奏必須在指定的地方。

可以隨身攜帶小提琴，學習和演奏都很方便，以後背誦鋼琴也挺難的！ 如果以後想找異性朋友，這個工具也可以......隨時使用

4.最重要的事情：你喜歡哪種樂器（我個人更喜歡聽小提琴音樂，乙個國王，乙個王后，你自己想想！ ）

為了培養情緒，一些比賽或考試可以為繼續教育加分。