吳劇有什麼特點 吳劇是哪裡的本土戲曲

吳劇的特點：

1.唱歌。 吳劇重做演唱，其唱腔沒有蘇坤那麼嚴謹，注重感情和氣氛的渲染，不太講究吐詞動音的功夫，甚至有些歌曲的歌詞都變成了“堂歌”，可以在每部劇中自由應用。 吳劇中的歌聲主要有兩種：二凡和三菲琪。

2. 貿易。 角色線分為老學生、老洋人、副學員、小學生、大花面（網）、二花面（副）、小花面（醜）、四花面（吳京）、華丹、左丹、鄭丹、老丹、吳小丹、三梁丹、（三華丹）、雜項（扮演仙女、老虎、狗，由管理“三盒”併發）共15條線。

3.定妝。 在京劇中，通常使用白色定妝粉來定妝，而吳劇通常與白色和肉粉混合，以與背景顏色保持一致，因為背景顏色本身比京劇更黃。

4. 臉書。 它是在“古色畫湯姆”的基礎上形成和發展的。 一般來說，說到面子，總是指大花小花，除此之外，還有四花，小生、老生、洋人、副頭，甚至花旦、左丹、武丹等個別人物也有臉。

由此可見吳戲面具的古老和豐富。

5、**。吳劇的高腔已經從簡單的鼓板和小鑼的伴奏發展到管弦樂伴奏。 吳劇、回劇、灘簧、現曲，從五人樂隊到十四、十五人。

除了相互吸收外，還使用了牛腿和琵琶等樂器來伴奏演奏，回族戲曲則由三弦伴奏。

吳劇，俗稱金暉戲，以金華為中心，風靡金華、衢州、麗水等地，是浙江省主要的地方戲曲之一。

吳劇由高腔、崑曲、隨機戲、微戲、沙灘簧、時音等六種聲腔組成，長期在各地演出，相互吸收，相互融合，逐步形成多聲部腔歌劇，形成至今已有400多年的歷史。

吳劇歷史悠久，有《白蛇傳》《白兔記》《白袍記》《花飛龍》《魯花絮》《華經中》《龍鳳閣》《和姑》《**陰》等700多部傳統劇目。

過去，吳劇多在農村廣場和寺廟演出，貼近農村生活，生活氛圍濃厚。 在長期的演出中，逐漸形成了一套粗獷、樸素、誇張的表演風格，深受當地勞動人民的喜愛。 在廣袤的金華鄉村，家家戶戶都愛看; 幾乎男女老少都能哼幾句吳劇。

然而，在舊社會，吳劇這部古劇卻遭到了摧殘。 解放後，在黨的“雙百”政策指引下，吳劇之花重拾光彩，老藝術家煥發青春，新芽茁壯成長。 、***等黨和國家領導人曾在吳劇演出，並秘密會見了一些優秀的吳劇演員。

中國著名劇作家田寒也寫詩讚美吳劇。 《習時淚》等吳劇被拍成電影，受到歡迎。

現在除了浙江吳劇團，金華市還有吳劇團，各縣（市）也有吳劇團，經常到鄉下演出，保持著光榮的傳統。

《斷橋》是吳劇的典型例子，***稱其為“天下第一橋”，唱死白蛇，做死青蛇，摔死許賢，體現了吳劇的三大特色，推薦大家欣賞，喜歡吳劇的人應該在金華地區。

吳劇是浙江金華市以及周邊地區的當地戲劇。

以金華地區為中心，在金華、臨海、建德、淳安、玉山、上饒、貴西、鄱陽、景德鎮等地廣受歡迎。 它是乙個高腔和乙個坤腔。

隨機演奏、徽記歌劇、沙灘簧片、時間曲調等六種聲腔的組合。 因為金華在古代被稱為梧州，正清在1950年被命名為吳劇。

舞台布置美觀玲瓏，整個劇情環環相扣，一波三折，演員帥氣，表演流暢，觀眾不時爆發出陣陣掌聲。 “從這些年輕演員身上，我看到了中國傳統文化。

新希望。 “台北市，85歲了。

浙江協會常務監事徐大仁連連感嘆“不容易”。

知名演員

吳劇的著名演員有江和義（擅長老學生）、徐東夫（醜）、徐熙貴（老學生）、葉耿（老學生）、徐如英（丹）、周岳仙（丹）、王金龍（小生）、王景春。

外國人）、鄭蘭祥（丹）、徐奉賢（丹）、吳光宇（醜）等。

1982年，浙江吳劇團改編演出的《習時淚》被長春電影製片廠拍成電影，是該製片廠第五屆"小花"該獎項被選為最佳劇情片獎。 1985年改編的《白蛇前傳》。

更是別具一格，令人耳目一新，得到了國內外專家的一致好評。

近年來，該劇團先後參加了首屆中國藝術節，紀念《回班金經》200周年'93 開展全國地方戲曲交流演出'95年全國現代戲曲交流演出，新大型吳劇《崑崙姑娘》。

參加第六屆中國藝術節並獲得優秀劇目獎，新大型吳劇《吳江之夢》獲得第九屆中國戲劇節優秀劇目獎。

吳劇起源於金華，是金華的本土戲曲。

吳劇，俗稱“金花戲”，是浙江省地方戲曲流派之一。 以金華地區為中心，在江西東北部的金華、衢州、麗水、臨海、建德、淳安和玉山、上饒、貴西、鄱陽、景德鎮等地很受歡迎。 它是六個聲腔的組合：高腔、坤腔、隨機演奏、回族戲、灘泉和時間音。

因為金華在古代被稱為梧州，所以在1950年更名為吳劇。

2008年6月7日，吳劇獲批列入第二批國家級非物質文化遺產名錄。 2019年11月，《國家級非物質文化遺產代表性專案保護單位名錄》公布，江山吳劇研究院、浙江吳劇藝術研究院（浙江吳劇團）獲得吳劇專案保護單位資質。

由於長期在農村草地舞台上演出，吳劇的演唱沒有蘇坤那麼嚴謹，注重感情和氣氛的渲染，不太注重吐字和動音的功夫。

有些歌曲，如將軍們出現的《點陣將軍的嘴唇》和武將們出現的《慵懶的畫眉》，只在音樂中演唱，根本沒有演唱。 有人認為，武劇的崑曲與益陽武術班有一定的關係，其表演、鑼鼓與蘇坤不同，但接近高音; 大花面採用“滾喉”（強調喉嚨總是發聲，很少用鼻音共鳴），歌卡的旋律也與蘇坤略有不同，裝飾較少。

吳劇的歌聲主要由二凡和三無兩大類組成。 二凡以小嗩吶或笛（曲地）和班胡為主要伴奏樂器，並伴有“牛腿琴”（又稱“菱腿”，類似於柳葉琴）。 用棗木唱歌（兩段。

六七寸長的木棍）和檀香木劉海，門常加倍。二、有正板、流水、緊皮（松板）等板型。

根據宮音，主機板分為尺字（1=c）和正公二凡（1=g）兩種，尺字二凡按第一句的不同音分為六字，尺字、吳字、石字。 一般說來，統治者二凡是鼓動大膽，正公二凡是威嚴可悲的。 357以笛（曲地）和班胡為主要伴奏樂器，有快、中、慢、高調之分，主宮分為主宮。

是從樂卡體過渡到板腔的歌唱腔，曲調流暢、柔和、委婉。 俏皮的戲是抒情的，歡快地唱三五七，激動憤慨時唱兩扇，一齣戲兩調一起用。

武劇，俗稱“金花戲”，以金華梧州古稱命名，是浙江省地方戲曲流派之一。 吳戲是高腔、坤方言、隨機演奏、回劇、灘簧、時間音6種聲腔的組合。 以金華地區為中心，暢銷金華、麗水、臨海、建德、衢州、春安，以及江西東北部的玉山、上饒、貴西、鄱陽、景德鎮等地。

最早的是義烏的義烏方言，吳戲的起源應該是義烏。

起源於金華地區，特點是唱歌、台詞、妝容、面容、**。

1.歌唱：吳劇中的歌聲主要有兩種：二凡和三57。

2、台詞：角色分為老學生、老同學、副校長、小學生等15條台詞。

3.妝容：由於武劇本身的背景色比京劇的更黃，所以通常與白色和肉色粉末混合，以與背景顏色一致。

4、面部化妝：是在“古色畫”的基礎上形成和發展起來的，是吳劇古老而豐富的面容。

5.**：吳劇、回劇、灘簧、時間曲，從五人樂隊到十四、十五人。

吳劇，俗稱“金花戲”，是浙江省地方戲曲流派之一。 它是六個聲腔的組合：高腔、坤腔、隨機演奏、回族戲曲、七孫沙灘簧片和時間音。 因為金氏家族在古代被稱為梧州，所以在1950年更名為吳劇。

2008年6月7日，吳劇獲批列入第二批國家級非物質文物盲產名錄。