一支鉛筆看手法，素描黑白灰怎麼畫出層次感？

1.黑、白、灰的關係。

首先，我們來介紹一下黑、白、灰的關係：也就是圖片中的3個色塊，黑、白、灰的3個色塊，色差很大，但定位難，因為任何色塊在圖片中都是相對的，比如：老師經常嘴上提到一句話， “圖片太灰了！”

這句話的意思很清楚。

2.觀察方法。

1.觀察圖片中的高光是否至少佔圖片中的3 1。

2.黑暗面最重的部分應該只有乙個，不應該出現在多個點上。

3.灰色表面是介於暗面和亮面之間的中間色，灰色面和淺面的區別很明顯。

3.繪圖解決方案。

1.明面留空，灰色面和暗面在兩個色塊向下定位到水平之前不會移動。

2.找到圖片的黑暗面並比較所有黑暗和灰色的一面。 根據圖片的需要，看看暗面需要畫多遠才能與灰面分離。 加深黑暗面中最重要的一點。

3.我半閉著眼睛，看著自己的照片，這樣一眼就能看出你的照片是黑白灰的。 最簡單的方法是誇大暗面和亮面，增加亮面的受光面積。

黑白灰的關係就是簡單的明、暗、中間色調是黑白畫面最基本的造型元素，乙個素描，如果黑白關係處理得當，就是乙個非常成功的素描......關於黑白灰用什麼b鉛筆的說法不是很合適，它與什麼筆無關......使用鋼筆畫也可以畫出三者之間的關係，比如前蘇聯的一些素描非常詳細嚴謹，一般都是......用更硬的鉛筆畫也有一些印象派大師，他們的素描基本都是用很軟的碳條完成的，畫畫的時候也不需要換筆，筆總是用到最後......不管你用什麼筆，重要的是畫好，不要迷信工具，並不斷嘗試找到適合你的方法......在繪畫過程中，要注意對比，多對比，暗暗，注意不要悶，暗的部分也要透氣; 調整時，暗度下降，亮度變亮，自然而然地將灰色調留在中間，黑、白、灰的關係基本可以出來。

正確找到明暗分界線，將物體分為明暗兩分，然後逐漸深入描繪。 畫畫時要注意白中黑到灰，先把暗部畫成乙個整體，再畫黑色部分，畫黑部的時候，可以用6b等較柔和的筆觸，然後可以用4b畫灰色部分，注意灰色部分佔畫面的三分之二， 黑邊和灰邊多次過渡，這樣可以區分黑、白、灰的關係。如果抓不住鋼筆的力度，用鉛筆的軟硬來分辨黑白灰也是不錯的選擇！

總之，在繪畫時，要注意線條的粗細、陰影、強度、緊密度和物體的層次感，自然會表現出黑白灰的關係和整體畫面的立體感。 希望這些建議對您有所幫助！

1.色相 當光線從乙個方向照射到球體上時，會對人物產生效果，這種效果分為明暗邊界線和暗面，其中明暗邊界線與光線相切（光線與球成0度角）， 沒有光通過，這是最黑暗的;光面也分為：高光和亮灰色; 暗面分為：深灰色，反光和投射; 在素描的研究中，這種明暗色調通常簡稱為：

黑色、白色和灰色。 2.素描基調的另一種說法：五大色調（高光、亮灰色、明暗交界、深灰色、反射）。

五色調是所有物體在一定光線下明暗變化的最基本模式，應根據特定物體和特定光線比較其比亮度的差值比。

明暗對比在五個鍵中的順序是：高光、淺灰色、反光、深灰色以及淺色和黑色之間的邊界。

黑白灰畫的清晰度，最重要的是自己的觀察能力，黑白灰與區域性明暗對比的整體關係，都是自己對物體明暗的觀察，只能通過觀察才能畫出來。

在繪畫的過程中不需要削筆，不停地轉動尋找畫點，暗部空，邊向前，線條感弱，灰筆豎立一點，逐漸過渡到亮部，亮部需要卡在點上， 並且果斷地卡住了一支筆，可以從頭到尾畫出來。

彈奏型別，完全取決於個人習慣，如果平時寫得比較輕，建議在彈大的時候用較軟的筆：比如2b、4b甚至6b也可以，允許。

缺點是擦拭後會留下痕跡; 如果平時畫得很用力，建議用HB（XH型）畫，但比較輕。

灰色：說實話，灰色部分是素描中最難實現的部分，尤其是明暗邊界前後的灰色需要呈現自然的過渡感。 我喜歡用HB畫一點，但也需要我自己的感覺，有些人也喜歡用較重的筆畫畫。

房東說的那種能反映光明的一面，應該自己畫出來，沒有一支鉛筆能畫出這種效果。 房東可以多買幾款鋼筆，畫畫的時候多試幾支，久了也能感覺到。

我希望能幫助房東並要求收養

用b黑柔和，黑度夠用，起音對比強，顯得威武，柔和度夠用，灰度控制容易。 色彩漸變多，畫面自然豐富。

豐富，立體。 B或5B對於初學者來說越來越難控制。

3.建議初學者盡量少用橡皮擦，逐漸少用到不用。 有些初學者在畫輪廓時，經常來回擦拭，揉搓了很長時間，結果最後畫出的輪廓線只是原來畫的線。 因此，如果你經常使用橡皮擦，你就會養成依賴橡皮擦的習慣。

不要使用它，習慣它，省時省事。

用4B做圖案，暗部用軟鉛，不要先塗亮面，再用硬鉛塗。

黑、白、灰是整體畫面的感覺，讓人看起來有層次感 一般情況下，主體是黑色的 後面的背景可以加工成灰色 其他可以加工成白色（也可以根據圖片來確定） 黑、白、灰是相對來說的， 初學者掌握不好就要用鉛筆調整，不同型號的鉛筆要經常換，控制黑、白、灰 手勤奮，多練，多練，就出來了 我迫不及待 祝你學業順利。

按照這種從暗到亮的比較方法：明暗的分界線——背光面的中間色---反光面---中間色---高光---亮面。

從暗到亮，從暗到亮，暗處要用得更重，先畫出暗面，但不要執著於暗面，在明暗之間找一條好的線，如果覺得畫面處理不好，也可以用手或面巾紙輕輕擦拭， 那麼畫面會好看很多，仔細比較你的畫和模型畫，從遠處看，這樣你就可以找出區別。

不要用鉛筆在白色區域畫畫，灰色區域用4b或其他b數字，如果手感較重，可以用小b數，hb也可以，黑色部分可以用大b數！

訓練時，首先將物體（或更常見的是頭部）分類為受光表面、發光表面和過渡表面。 即先劃分乙個大的黑白灰關係，然後大膽地重新強調黑色部分，開啟黑白關係。 然後對灰色部分進行塑形，對結構和體積進行說明，最後描繪明亮部分。

關鍵是要始終把它推得遠一點，不要把亮的部分畫得越來越重，注意保持黑、白、灰的開放。

如果描繪後明亮的部分變暗，畫面會變灰，那麼最好畫不那麼亮的部分，大的黑白灰應該是第一位的。

這還不夠練習，首先要糾正自己的觀察方式，多抄，抄是獲得訣竅的最快最簡單的方法！ 一段時間後，你自然會處理非黑即白的關係。 黑白關係的原因有很多，首先是物體的內在顏色，然後是光線，以及你自己的設計來調整畫面。

總之，多練習一下，自然能感受到規矩，素描是規矩，不像色彩。

畫明暗分界線的關鍵點是不要推到亮的地方，再推到暗的部分色調變弱，色調的密度不變，亮度變亮，一直到反光的地方用灰度調，也就是 亮度從淺色調到深色調的變化是淺-深-灰色。而且整個畫面不那麼灰暗，如果畫是明亮的灰色，就會顯得不自然。

只是我自己總結一下，但畫畫還是靠感情的，這些死理論的東西，只能在前期幫忙，多畫點，就好了。

不知道你的意思 如果它不深，你可以拿一張黑色的卡片紙，和你照片中最深的進行比較。。。哈哈，把圖片看整體。

要展示明暗的關係，當然要比較一下，最主要的是多練習。

找到明暗的分界線，然後看看那邊的光，慢慢過渡，不要急著打出音調。

我的回答比較務實。

1.首先是區分內在顏色示例; 黑髮，白牙2投影 投影開始的地方是最暗的（物理現象） 注意投影的形狀3明暗的邊界（表面） 靠近光源的過渡最黑，過渡最黑

4.透視：離你最近的地方清晰，距離模糊，4點以黑、白、灰區分，4點專注理解，像畫好素描一樣，先看《人與自然》。

光明與黑暗。 眯起眼睛，看看整體。

1. 草圖的暗部包括明暗、反射和投影之間的界限， 1.明暗交界處的畫筆要紮實有力，多方位的線條要表現它的突出和豐富。

2.反射是受環境光影響的暗部分較亮的部分，反射離桌面越近，亮度越強。 在光線中的反射並不比明亮的一面亮，黑暗的部分也會在黑暗中反射。 反光特性：柔和，筆應輕盈、均勻，線條應簡潔、和諧。

3、投影筆應輕盈流暢，線條應一致，符合透視。

第二，中間的灰色部分。

1、要嚴格區分灰色部分和深色部分。 灰色部分屬於淺色部分2，應嚴格區分灰色部分之間的明暗。

3.需要仔細區分每個灰色表面的明暗變化。

4.仔細區分灰度和背景灰度。

3、亮部特點：線條需要比暗部的線條更加細緻和精確。

1.線條應表達結構。

2.線條應表現質感。

3、線條要優美自然，處理要果斷肯定，盡量避免反覆修改。

有很多方法可以繪製草圖。

你可以一絲不苟地畫，灰色調，那樣的話你就要有耐心一點一點地去做，但是當你開始草稿的時候，你必須有乙個大致的想法，從大到小，從整體到部分，顏色層次應該更小，更難做到。

還有一種比較厚的畫法，主要體現結構和體積一樣要細緻入微，但這種要把黑白灰拉開，當能提高色調的時候，就能看到最重的地方塗成黑色和黑色，不要不畫紙畫，然後一步一步來， 使色標更容易拆開，容易畫出立體感

這在你後期的作品中非常重要，更簡單的繪畫方法是用手揉搓你完成的作品中沉重的遠方物體。

最後是多畫畫，多畫素描可以快速提高你的造型能力，學會使用鉛筆的效能，從硬到軟，以及筆尖，同時在畫畫的時候，你要思考，要動腦筋。

把握明暗的界限 灰色意味著虛空。

素描也有主修和輔修。

主要物件被詳細繪製，灰色部分是虛擬的過去。

畫出離你最近的東西

總之，你要仔細看，眯著眼睛，從最豐富多彩的物體開始，注意物體之間從頭到尾的色調對比。

為了開啟黑、白、灰的層次，需要解決的乙個問題就是“對比度”。 首先要仔細觀察，到底是黑的，什麼是灰的，還是白的，主觀上要了解，其次要時刻注意白比灰亮、灰比黑亮的最基本原則（大家都應該明白......不要搞砸黑、白、灰之間的關係。 處理好它們之間的對比後，最後是整體調整，黑白灰交代之後，畫面的效果也要統一起來，不能出現應該一亮一灰一樣亮的東西，整個畫面的黑白灰關係要調整到最合理的色調，使其完整。

在黑色的上再畫幾筆！ 與 6b。 灰色與 2：或 hb 少筆畫，白色留空！

工具 成分：素描紙、木炭或鉛筆、石膏幾何或幾何**、繪圖板。

1.首先，使用硬炭筆或帶有小b數字的鉛筆。 首先，用一條直線輕輕標出上、下、左、右的大致位置，然後拉出一條長直線將它們連線起來，以確定立方體的基本形狀。

2.新增暗面和投影：使用6B鉛筆或軟炭筆快速繪製立方體的暗面和投影。

3.加深立方體的底部，以開啟暗面與投影之間的虛實關係，畫出立方體的灰色表面，並在背景中安排一些線條。

4.調整整體畫面，拉出黑、白、灰，加深背景。 使用小 b 號鉛筆或硬木炭來表達閃亮的妝容。

5.在立方體上描繪一些破損的地方，這時要削尖筆尖，選擇鉛筆或木炭，少量b，可以加深立方體與底部之間的線條，加強立方體的堅實感。