張學友為什麼能被稱為歌神？

他天生嗓音天生，卻說自己沒有天賦，他不聰明，一切都是苦練才得來的，他那麼謙虛，所以他不僅是偶像，更是榜樣，他給粉絲的永遠是正能量和努力的動力。 無論他到達還是離開，他總是走過酒店大堂而不是通道，只為與粉絲互動，每一次認真的握手，認真的眼神，溫暖的說，太晚了，你們趕緊休息吧，那麼溫柔，那麼謙虛，他就是最好的學生，不管你有多愛他， 這還不夠。無論多大年紀，他的眼睛總是閃閃發光，閃耀著星辰大海，他讓你覺得多年未見，回來的時候還是個少年。

只有內心如此純潔純潔的人，才能擁有這樣的眼光。 只有這樣的人才能被稱為歌神。

如果你看過他的演唱會，你就會真正明白什麼是震驚和感動，他正在用自己的生命唱歌和舉辦音樂會。 他一唱一唱，載歌載舞，穩紮穩打，每一首歌都是真正的自然聲音，比CD還美，是真正的巨星和歌神; 為了延續經典，為了照顧四面八方的觀眾，無論花費多少精力，都堅持在四個平台上舉辦演唱會，舞台燈光效果美輪美奐; 堅持自己做香港歌手的初衷，堅持演唱了不少粵語歌曲，卻在最後的安可環節中依舊加入了許多歌迷喜歡的中國經典歌曲; 在過程中偶爾與觀眾互動，特別特別的誠意; 他說，他想給歌迷和自己留下這場演唱會美好的經典回憶，他簡直就是用生命舉辦一場演唱會，用生命歌唱，用生命熱愛歌唱事業。 他將演唱會發揮到了極致，成為真正的經典。

他生來就是唱歌的！

為什麼說他是歌神，第乙個念頭就是他唱得好。 這就是為什麼它被稱為歌神。 個人。

張學友是華語樂壇非常有價值的歌手。 而這確實是美德和藝術的雙重，從我們所知道的資訊渠道來看，我們確實可以得出這個結論。 良好的品格，良好的積極榜樣。

這也為他增加了很多積分。

在香港娛樂圈的炒作能力、造星能力、引導粉絲撕裂的能力，可謂令人嘆為觀止。 娛樂圈可以炒乙個譚章爭奪霸主，也可以包乙個“四大天王”。 說實話，那個天後、演員、天王、弒王、x師傅、x皇帝、x神不勝收的時代，圈內沒有人有嚇死人的稱號，都不好意思跟別人打招呼。

《歌神》這個稱號，真的沒那麼值錢。 這也是為什麼張學友本人並不在意這個頭銜，甚至很多時候別人提起的時候，他都會婉言謝絕，被叫了這麼多年，他從來沒有主動蓋章承認過。

張學友被譽為歌神，我想這也在於他對**的態度。 他是為數不多的真正熱愛、真正努力的歌手之一，並將繼續努力在**上取得突破。 可以看到流行的歌劇《雪狼湖》，最新的歐美爵士風格**《Privatecorner》。

我不明白為什麼我叫他歌神，我覺得他唱歌很做作，功底大絕。 我和幾個朋友一起去聽演唱會，艾瑪跪著，那些我曾經以為是老派的歌曲，現在卻充滿了活力。 回家的迴圈是無止境的。

而且體力是普通人找不到的。 朋友站出來說，大家都說沒關係，所以他沒有必要不信邪，他被提公升到這個位置，是因為他配得上。 有意思的是，這位朋友是怎麼回家翻張藝謀的歌的，他當場就感覺不好，也因此買了乙個非常貴的音箱。

校友們在舞台上可以是深情的、搖滾的、爵士的、武術的，甚至是荒謬的。 前面依舊是一首深情的歌曲《吻別》，下一秒，《餓狼傳說》在觀眾席上炸開了鍋。 這也是他與許多實力派歌手的區別：

比如劉歡老師、王傑老師、費玉清老師、林志軒老師。

香港的**純粹是包裝炒作翻唱，香港有自己的**嗎，台灣的名字是**人，他們專注做**，有影響力的金典歌曲大多來自台灣，但台灣人不擅長炒作包裝歌手，香港的娛樂明星被稱為娛樂明星，香港娛樂圈擅長炒作包裝， 譚章爭霸四大天王，看樣子香港流行**是繁榮的，其實香港的流行**是翻唱歷史，日本人的二手唾液歌曲養活了半個香港樂壇，是最有力的例證，什麼四王什麼歌神基本上都是幕後。

為什麼？ 最簡單的事情是，為什麼這麼多逃犯冒著生命危險去參加歌唱家張學友的演唱會？ 這需要多大的決心，但還有哪個歌手能讓這些逃犯下定決心去聽你的演唱會呢？

可以說，所有華語歌手演唱會上抓獲的逃犯總數，遠遠少於歌手張學友單獨在演唱會上抓獲的逃犯。 還有幾張世界級的演唱會唱片，更是你想不到的成就。 歌神已經把所有的中國歌手都拋在了不遠處。

炒作是經過包裝的，本身就有一定的力量，但它不是頂級的。 香港樂壇喜歡加冕王者，台灣有幾個人比張學友更有實力，但都很低調。

翻唱歌手和神靈之間有二十億光年的距離，如果你吹了它，你就可以把它吹到玉皇大帝身上。

1991年 “Love You More Every Day”演唱會。

92年初的聲音是最好的，聽起來越來越年輕！