古代西拉藝術的藝術創作？ 藝術：你是如何產生身體的？

更少的資訊，更少的資訊。 中國人在這種事情上已經花了太多時間，就這麼匆忙吧，老外對不起我們。

綜上所述，近大、遠小、近真實、遠虛擬、黑、白、灰、明暗面（空間感）。

補充：如果想要有（重量感），可以適當地處理真實的頂部和底部，同時讓物體反射（紋理）。

如果要表現物體的三維感，看光源是來自哪個方向，物體要有明暗分界線，暗面和明面，暗面有反射，明面有高光，再加上你說的投影，這樣物體的立體感就出來了， 如果有很多物體，它們都是相同的方法，只是盡量做到整體，這樣近大與遠小、近實與遠虛，空間感就會得到表達。

繪畫是藝術在二維空間中的創作，但也是乙個二維空間，可以在更高維度上創作藝術。 針對不同需求的不同效果：

平面設計是在二維空間中，三維建模是在二維平面上建立三維三維，有些是四維或五維的

總之，人們在三維空間裡畫畫，畫是從二維空間開始的，一般都是這樣。 但是，隨著科學的發展，做其他事情也不是不可能，這個話題太籠統了，可以舉一些具體的例子來問。

有二維的，二維的繪畫。

有立體的，立體的繪畫。

還有四維和五維的，即畫很多鐘錶和馬......也扭曲了。

科學在發展，繪畫的藝術也可以與科學同步，有時候我覺得這是一種氛圍，如果你不提倡科學，真的不願意讓人這樣畫畫。

但是人類在三維空間中繪畫（這並不準確，但我們生活的空間對我們來說似乎是三維的）。

不是佩魯齊，而是建築師布倫納萊斯基，他在1414年完善了焦點透視法，後來他的好朋友阿爾貝蒂的《繪畫理論》從理論上總結了透視法。 佩魯齊和弗朗西斯卡是繼任者，佩魯齊對戲劇舞台的視角集做出了主要貢獻。 弗朗西西卡的《論繪畫的透視》是第一本關於藝術透視的書**，注意它是藝術性的。

我真的不知道這個，我也是太原人。

但我在北京工作。

美術是微觀意義上的藝術，藝術包括廣義上的許多方面，包括繪畫、雕塑、建築、文學、設計、工藝美術等。

藝術就是藝術，而我是一名藝術學生

這篇文章寫得很好，大家可以看看。 埃舍爾的畫作與著名物理學家羅傑·彭羅斯（Roger Penrose）的瓷磚密切相關，您可以從這個開始。 願你安好！

二樓有些道理，但一樓會耽誤人，一旦方向定到這個，起點很低。

即使新進入者通過閱讀英語材料獲得一些甜頭，也不會持續很長時間。 把資訊比比乙個外教，你的女兒在老師眼裡就是乙個普通的留學生，老師傳授給來自世界各地的留學生的知識也不例外，洪流洶湧，知識保質期短。

在當今國際多極化形勢下，英語國家自己也推出了各種外語人才的發展，與各個國家打交道，吸收了一點設計靈感。 你女兒只學了最常用的語言，所有的外語資料都是英語國家的人已經懂得消化的二手資料，很難直接理解消化之前的原材料，保質期總是比他們短。 您可以考慮學習比外國人有優勢的國內藝術。

現在有些海外華僑二代的人都在做這件事，但說實話，在異國他鄉長大，轉移理解是很累的。

不要“贏得”感激之情。

學習動漫。 英語主要在美術行業。 只要你想得到測試，現在還不算太晚。

藝術史，藝術理論，藝術管理，如果你參加設計和繪畫考試，它不是很現實，你會畫嗎，你有沒有練習過，如果可以的話，加強繪畫系（國畫或油畫），那就更帥了，我很佩服你。