世界上有很多畫家，為什麼女畫家的比例這麼低？

中國女畫家，仔細想想，似乎沒有什麼名字可以留在你的腦海裡。 女性畫家很少也是有原因的，主要原因是女性地位低下，沒有自己的追求和愛好。

中國女性的地位比較低，所以大多數女性都跟著安排好的路線走，學習如何做淑女，學習一些女生必須具備的技能，比如刺繡、煮茶這些東西，就算是學校是很有錢有名望的家庭，都可以送女生去學習。 等他長大了，就嫁出去了，老公孩子就好老婆好媽媽了。 只要把家裡的瑣事打理好，不要讓老公操心，同時還要照顧公婆，所以大部分時間都花在了這段時間上，沒有太多時間去發展別的。

此外，畫家的職業也存在一些風險。 男生一般都努力學習，考證考考當官，所以，女生要花錢學畫畫，如果學了突然不喜歡怎麼辦怎麼辦，學後嫁不了怎麼辦，這是古人不得不考慮的事情， 不過，歸根結底，就是因為古人覺得女孩子不需要這樣投資，遲早要結婚，到頭來還是別人家的家。

而且，在學畫畫之前，單靠自己的本技是不可能畫好的，所以她只好請老師，但是在古代，努力學習求師的女人並不多，況且，那個時候教畫的老師也很少，畢竟， 沒有市場。所以這幾個困難加起來，對於乙個想要學畫畫的女孩來說，基本上已經成了不可能的事情，能夠有乙個好丈夫和好孩子是主流，而繪畫也成為了社會的主流方向。

過去女孩的社會地位很低，關注女性缺乏天賦是道德上的，就算女性讀書，繪畫也是她們修煉情操的一種方式，不會成為成名的途徑，很多女性被困在家裡， 所以女畫家很少。

我想這與自古以來女性的地位有關，早年女性地位低下，沒有學習的機會，就算能讀書，也只是貴族女性，學習後不能露頭，自然不會有那麼多女畫家。

路人被一些答案說不出話來，於是忍不住回答。

首先，明確沒有錢就學畫不起，這樣就可以尋找西洋畫和國畫所需的顏料原料。

下面的“天賦”一詞僅表示“能學好畫”，沒有其他含義。

婦女受到社會壓力的情況。

為簡單起見，以下“有資源”是指你有錢，能承受社會壓力） 1有才華，沒有資源，家庭壓力大，沒有發展機會。

2.有天賦、有資源、有家庭壓力---沒有發展機會 有發展機會，家庭壓力變小，個人可以發展，留下自己名字的作品 有發展機會，創作冠名權被男人搶走了 有發展機會，但歷史沒有記載 現在你明白了一些書的編排， 你所看到的並不一定代表世界的樣子。

3.才華橫溢、資源豐富、沒有家庭壓力---有發展機會---成為少數因各種原因無法繼續創作的人之一。

七條路中只有兩條可以走，更精細的就不用說了。

就我個人而言，我認為我的答案不好，但至少它有一定的意義。

其實，如果你看一些謎團，你就可以理解為什麼女性畫家的比例很低。

因為女人屬於享樂主義的種族，勤勞的女人最終會後悔自己的一生。 所以，女人不適合做畫家，做畫家就意味著放棄女人的天性。

不管在中國還是西方，古代女性的地位都比較低，社會氛圍要求女性只需要做好妻子和好母親，在家教丈夫和孩子。

這主要是因為那個時代女性的發展受到限制，無論身在何處，女性都只能呆在家裡，所以女畫家很少。

這要從歷史說起。 因為從古至今，女孩的地位遠不如男人。 解放後，因為被束縛了很長一段時間，他不想像男人一樣富有想象力。

女性畫家比例低的最大原因是，大多數女性畫家缺乏創新思維，無法創作出與眾不同的流派，難以在傳統流派中出類拔萃。

畫家不僅畫平面畫，而且畫立體，在這方面男畫家比女畫家更好，因為男畫家有更強的空間思考能力。

就算她們能學，也只是貴族女子，學完了就不能露頭，自然不會有那麼多女畫家。

我們在藝術展上看到的很多當代畫作，或者我們在藝術展廳裡看到的經典畫作，都是以女性為主，其中乙個最直接的原因就是，大多數著名畫家都是男性。

長期以來，男性主義佔主導地位，女性受到壓迫，地位低下，沒有自主權，沒有受教育權。 因此，在大眾心目中，男人欣賞女人的身體是正常的。 委婉地說，“好色”是男人的天性。

當然，這裡所說的“好色”並沒有什麼貶義，是荷爾蒙的作用。 欣賞美麗的人，甚至有一定的慾望，都是可以理解的。 在藝術創作中，對美的追求引導著他們創作出精彩的作品。

審美品質對藝術創作的質量有很大的影響，藝術家喜歡畫女人的主要原因當然是美。 女人是真善美的化身，在藝術家的筆下，她們曼妙的姿態、玲瓏的曲線、優雅的動作、豐滿的姿態、勻稱的比例令人賞心悅目，美感十足。 藝術家們努力創作出自己眼中最美的作品，希望將這種美帶入所有觀眾面前，栩栩如生。

當然，也有激進的思想家認為，女性生來就處於社會弱勢地位，沒有反抗精神，是強者的獵物，是強者追求權力至上的工具，自然能激起她們的佔有慾。 雖然這種說法有一定的道理，但不宜有歧視女性的想法。

其實，用女性作為創作素材，可以很好的表達藝術之美，也可以代表人類真實純粹的精神追求，體現生命的價值。

有幾個因素。 首先是受到宗教的影響，並認為女性是萬物之母和美好事物的源泉。 因此，繪畫被用來表達對他們的欣賞和讚美。

二是女性的身體本身就具有曲線線條和姿態的美感，而藝術本身就是走好路，所以畫讓人凝視遐想，賞心悅目，吸引觀眾的目光。

自西方藝術史以來，就有許多畫家以女性為素材進行創作，許多以女性為素材的油畫成為經久不衰的傑作。

很多畫家，尤其是男畫家，都把女性作為油畫的素材，因為女性，她們優雅的姿態，柔和的女性身體曲線，勻稱完美的女性身體比例，都能給觀眾帶來美感和搶眼的視覺體驗。

尤其是中國油畫家，筆下的東方女性，其含蓄、優雅、委婉、優雅的氣質內涵，更能給觀眾帶來愉悅無窮的欣賞感。

因為大多數畫家都是男性。

為什麼有些藝術家畫的主要是女性？

女性身體的柔和曲線和女性身體勻稱完美的比例，可以給觀眾帶來美感和愉悅的視覺體驗。

尤其是中國油畫家，筆下的東方女性，她們微妙、優雅、委婉、優雅的氣質內涵，更能給觀眾帶來愉悅。

伊莉莎白·路易絲·維吉·勒·布倫（1755-1842）。

1783 年至 1789 年間是維熱-勒布倫最具創造力和最多產的時期，在此期間，她展出的肖像和歷史作品比巴黎高等美術學院時期兩年一度的藝術沙龍數量還要多。 即使在流亡期間，他也沒有停止繪畫，1801 年返回巴黎後，Vige-Lebrun 致力於肖像畫。 在他的一生中，他創作了800多件作品，其中大部分是肖像。

他是一位非常勤奮和多產的畫家。

舉世聞名的女畫家萊昂諾拉·加靈頓。 卡靈頓的女性超現實主義代表畫家。

拉斐爾·桑西（1483-1520），拉斐爾·桑齊奧·達·烏爾比諾，通常被稱為拉斐爾，是義大利著名畫家，也是“文藝復興三大師”中最年輕的一位，代表了文藝復興時期從事理想美事業的藝術家的巔峰之作。

他性情平和優雅，創作了一大批麥當娜，其作品充分體現了寧靜、和諧、和諧、對稱，完美安寧的秩序。

女性身軀細膩，姿態婀娜多姿，每個女人的美特徵各不相同，畫家對女性人物的繪畫更具挑戰性和觀賞性。

因為與男性相比，女性在外貌、身材、衣著、內涵等方面都能更好地表達自己的美感，也經得起欣賞和深思，尤其是一些外表和靈魂都美的女性形象更值得欣賞。

也許他心裡有乙個自己很喜歡的女人，或者他有乙個特別喜歡的形象，但是他不能愛，所以他會養成這個習慣很長一段時間，喜歡畫自己喜歡的女性形象。

長相思、毀滅心臟的肝臟（李白）、長幹線（李白）。

我覺得在這些很有藝術感的人眼裡，世界是很美的，每一朵花，每乙個場景，每一棵草和樹都非常有藝術感，他們能畫出乙個非常多彩美麗的世界。

浪漫，和你愛的人在一起，有個房間，一起做飯，聊聊生活。