為什麼勃拉姆斯的《安魂曲》被稱為德國安魂曲

《德意志安魂曲》不應該被翻譯成德國安魂曲嗎？

它曾經主要是拉丁語。

與前輩的安魂曲作品相比，勃拉姆斯的《德國安魂曲》創造了一種新的意境，在內容和**上更加人性化。 這部作品是勃拉姆斯最偉大的聲樂作品，標誌著他創作的巔峰之作，並為他贏得了整個歐洲的良好聲譽。 《德國安魂曲》是合唱、獨奏和管弦樂的完美結合，靈感來自亨德爾的複調傳統。

約翰內斯·勃拉姆斯，德國作曲家。 他於 1833 年 5 月 7 日出生於德國漢堡的乙個專業音樂家家庭。 他童年生活貧困，父親是低音提琴手，7歲隨父親學習鋼琴，10歲在水邊酒吧演出，15歲舉辦獨奏音樂會，開始作曲，此時創作了許多沙龍作品，包括各種舞曲， 進行曲和管弦樂編曲。

二十歲那年，他用半低音炮在鋼琴上彈奏貝多芬的協奏曲，當場把每個音符都抬高，轉調實驗引起了21歲的哈諾瓦管弦樂團首席音樂家約阿希姆的興趣，兩人成為了朋友，勃拉姆斯為約阿希姆寫了他一生中唯一的小提琴協奏曲， 約阿希姆感嘆勃拉姆斯的才華“像寶石一樣純潔，像雪一樣柔軟”。在約阿希姆的推薦下，勃拉姆斯投奔了魏瑪的李斯特，但勃拉姆斯對李斯特的花哨風格感到厭惡。 後來，他帶著一封推薦信，與杜塞道夫的舒曼夫婦接觸，得到了讚賞和支援。

被推入音樂界。 1862年，他前往維也納，經過充分的準備後開始創作交響曲，1876年完成了《C小調第一交響曲》，1877年完成了《D大調第二交響曲》，1883年完成了《F大調第三交響曲》，1885年完成了《E小調第四交響曲》。 除了四部不朽的交響曲外，還有許多非交響樂作品，它們都具有很強的勃拉姆斯特品質。

19世紀60年代，他定居維也納，將這個當時的歐洲中心作為他的第二故鄉。 他於 1897 年 4 月 3 日在維也納去世，漢堡港的所有船隻都鳴笛，旗幟降半旗。