春天 波提切利，波提切利的春天

波提切利（桑德羅·波提切利（1455-1510）是歐洲文藝復興早期佛羅倫斯畫派的代表，曾師從義大利藝術家菲利波·裡皮和安德里亞·德爾·韋羅基奧學習繪畫，並於1470年建立了自己的繪畫工作室。

波提切利的人物表情總是帶著一絲悲傷。

《朱迪思從貝圖利亞歸來》，菲利波·利皮，1469-1470 年

波提切利的天賦和繪畫能力很快就被掌握了美第奇家族在美第奇家族統治期間，他創作了多幅著名作品，包括為美第奇別墅創作的蛋彩畫《春天》、描繪從海中誕生的維納斯的蛋彩畫《維納斯的誕生》和為美第奇家族創作的肖像畫。

拉貝拉·西蒙內塔，桑德羅·波提切利，1475 年。

坎帕納的麥當娜，桑德羅·波提切利，1470 年。

安德魯·德·梅迪西斯的肖像，桑德羅·波提切利，1478-1480 年。

桑德羅·波提切利 （Sandro Botticelli） 與助手的 Le Jugement de Pris，1483-1485 年。

Nativité Devant Une Ville Maritime，波提切利的工作室，1490 年。

《逃往埃及》，桑德羅·波提切利，1510年。

Madonna à l'Enfant，Filippo Lippi，1460 年。

Panneau de Cassone ： La Bataille，Verrocchio 的工作室，1475-1480 年。

Réplique de la Madone du Magnificat des Offices，烏菲齊美術館，波提切利工作室。

韋努斯，桑德羅·波提切利，1490 年。

《春天》取材於詩人波利齊亞諾的詩歌，藝術家用自己的思想詮釋了古代神話中的意象。 在一片美麗而寧靜的樹林中，畫面中間是乙個美麗而端莊的維納斯，她以悠閒而優雅的表情等待著春天的到來。 左邊是三位充滿活力的女神，阿格拉西、塞萊亞和尤梅羅西尼，她們沐浴在陽光下，手牽手跳舞。

右邊是花神、春神、風神，他們以優雅優雅的步伐迎接觀眾，象徵著“春歸大地，萬樹爭榮”的自然季節即將到來。 波提切利畫了那麼多充滿春意的神像，雖然顯得莊嚴而自信，卻不禁帶著埋藏在畫家心中的無名悲哀。 這幅畫的基調細膩而略帶憂傷。

代表當時美第奇家族的紋章。 這幅畫是為美第奇家族成員的遠房親戚創作的，橘子園是美第奇家族繁榮的隱喻。

這是因為波提切利的畫作是反納魯的，應該有兩個特徵，包括時代和個人

1.世俗的情慾取向：波提切利筆下的人物雖然受到宗教或神話的啟發，但他描繪的是人類愛情的內在表達，展現了真實的人類世界將看到的各種表達，而不是理想或典型的表達。

2.女性風格的表達：波提切利的畫作具有強烈的女性氣息，人物細膩敏感，透露出對愛情和世界的感傷。

桑德羅·波提切利（Sandro Botticelli，約1482年）。

型別：壁畫，蛋彩畫木刻。

它現在被義大利佛羅倫斯的烏菲茲美術館收藏。

波提切利名畫《春天》 在美第奇家族統治時期，波提切利為他們創作了許多名畫，一舉成名。 1477年，他為洛倫佐·美第奇（Lorenzo Medici）新購置的別墅繪製了著名的“春天的寓言”，該別墅是根據詩人波利蒂安（Polytian）讚美愛神維納斯（Venus）的長詩創作的。這幅畫與《維納斯的誕生》一起成為波提切利一生中最著名的兩幅畫作。

在這幅畫中，波提切利用自己豐富的想象力重新詮釋了古代神話，線條流暢，色彩鮮豔，在充滿歡樂與和平的氛圍中也帶著一絲憂鬱。 完成於1485年的《維納斯的誕生》是波提切利的另一幅傑作，展示了希臘神話中愛與美女神維納斯從海上誕生的場景。 畫面中的女神，白皙的面板，金色的長髮飄逸，不愧是完美的化身; 但他的臉上卻有一種淡淡的悲傷、困惑和困惑。

關於這項工作的主題有很多意見。 一般認為，這是一幅寓言畫，描繪了作者對羅馬神話中喚醒春天的神靈的富有想象力的描繪，展現了人與自然的和諧。 它最初是為了裝飾佛羅倫斯卡斯德羅的餐廳而建立的，體現了義大利文藝復興早期新興資產階級的生活品味和審美理想。

這件作品表達了波提切利獨特而細膩的繪畫風格，從而確立了其在世界藝術史上的重要地位。