對素描作品價值的評價是什麼？

1.構圖分散，沒有重心，靜物在畫面中除襯布外的位置太飽滿，靜物組沒有主次地位。

2.靜物的三維結構存在問題，尤其是黑色坦克的噴嘴。

3.畫面的明暗說明光可以看得清清楚楚，但明暗面的過渡太硬太模糊，尤其是梨的明暗。雖然有高光、明暗分界線、反射等意識，但處理過於粗糙。

4.襯布、蘋果、橙子、梨子兩種顏色的色調沒有開啟，除了罐子足夠黑，其他顏色本身的色調都沒有表現出來。

5.線條太長、太僵硬、太直，靜物的輪廓應該通過明暗陰影的微妙變化來反映，而不是僵硬的黑線。

最後，這幅畫需要更細緻，冷靜下來，磨練。 繪畫的進步需要不斷的自我否定、改進和否定。 藝術家作為乙個整體，對繪畫原理已經有了一些基本的認識和掌握，但還需要一點一點地不斷提高。

希望作者能更熱愛繪畫，以更細緻、更美好的心情感受靜物之美。

剛學會，對吧？ 你應該從結構素描開始，你最大的問題是形狀不準確，導致你的色調被潦草，最後畫成變形，當然你還是有意識的區分明暗，可以看出大致的關係，這樣就好了，建議你先研究一下透視，畫乙個結構素描。 加油！

1。剛性線 2物體透視存在問題 3 光影過度不足 4 空間關係不清晰 5 紋理反射不好。 等等，你才剛剛開始。

為什麼沒人強調高光部分，祭壇的暗面不明顯，壇口頂部和布料之間的過渡太硬，再加上祭壇的整體畫面很灰，建議在畫物體的陰影或暗面時使用3b或4b鉛筆。

線條太亂，不夠細膩，需要更多的練習。

陰影部分需要改變，注意明暗的界限，線條需要改進、、、

對素描作品價值的評價如下：1最重要的價值是原創性，即：

藝術史上從未有過一種新的素描語言系統，將納維的視覺思維、視覺行為和表達技巧都考慮在內。2.草圖的意義作為獨立作品呈現，即：

全面成熟的素描基本功和思維模式，進而培養獨立主觀的創造性素描。 3.作為素描、臨摹作品和科舉考試素描（高考素描）的系列素描。

藝術本身是無價的，如果我必須用金錢來衡量它，我想。

在基礎相對堅實的情況下。

作者的名氣越大，價值就越大。

好吧，至少在家裡是這樣。

素描就像黑白**，描繪立體而平面，在黑暗中反射出美。 它也像一幅古老的中國畫，講究魅力，是藝術最完美、最原始的體現。

無法評價。 素描只是基本功的體現，如果你不是高手，它沒有什麼價值可以參考。 除非成品是以類似於素描的方式繪製的，否則作品本身不能稱為“素描”，而是一種作品形式。

素描畫有價值嗎？ 其實這個問題很寬泛，但有一點是肯定的，只要你畫得仔細，這樣的草圖對別人來說可能沒有多大價值。 但對我來說，這是最有價值的工作。

藝術價值主要是指一件藝術作品所代表的作者的藝術個性和風格。 越是體現出民族和地區特色，其藝術價值就越高。

藝術品包含藝術價值、歷史價值（文物價值）、經濟價值; 而且它們彼此相對獨立。 藝術價值是藝術作品的重要組成部分。

乙個是真的。 藝術品的真實性是銷售的主要前提。 我們都知道，由於代筆、臨摹、模仿和偽造，藝術品混淆不清，無聲無息

因此，買家非常重視真假的區別。 普通畫廊將它們當作真品出售，但拍賣行的要求要高得多。

第二個是名字。 著名藝術家和非著名藝術家之間存在很大差距。 古往今來，中國有無數的藝術家和工匠，但真正出名的並不多，所以名非名藝人是乙個重要的邊界，這也決定了藝術品的層次和價值。

第三個很好。 瓷器和書畫是世界上最受歡迎的兩個中國藝術類別。 瓷器經常是批量生產的，當時主要作為實用物品流通，很有歷史感和藝術性，很難找到。

雖然書畫因每個畫家的性格和風格不同而有所不同，但作品也不同，乙個畫家一生的作品很多，而且大多是一般的繪畫或娛樂作品，高質量的作品並不多。

素描中最重要的是結構，因為好的明暗對比關係和透視標題都體現在準確的結構上，所以素描靜物是一樣的，評價標準的第一點也是最重要的一點是結構的準確性，然後是透視關係，最後是明暗對比關係， 因為一幅畫只有在有了深入描繪的資本之後才有了準確的結構和透視關係，也只有這樣才能給人以評價的價值，所以無論你的明暗對比畫再好，也沒有準確的結構和透視關係來反映光影有多好是無用的， 只有這兩個方面都做好了，才能深刻地體現出明暗的關係，讓人們能夠清楚地看到你想表達的東西，才會有評價的價值，當然，這並不是要你去BL

1.首先看物體的形狀是否準確，只有物體的形狀才準確，在此基礎上，就可以進入下一步了。

2.物體的形狀布置好後，看整體畫面中黑白灰的關係，黑色就像影子一樣，黑色的一定是黑色的，否則整體畫面會很灰。灰燼也必須分成多層，就像梯度一樣。 白色的相當於明亮的部分。

3.最後，要看圖片中物體的細節，形狀是否很好，比如花瓶上的圖案什麼的。

注意：素描還應該取決於繪畫是否具有表現力。

欣賞素描類似於素描，我們也應該把它們作為乙個整體來看待。

讓我們看看它是否具有吸引人的氛圍。

然後仔細看看它的音調的節奏、音調的層次感、空間處理的空氣感、質感等等。

這一切的前提是，這幅畫應該是統一和完整的。

大的關係是明暗對比以及細節。

空間、明暗立體、黑白灰、結構等

我是藝術生，敢說幾句話，形狀結構（即物體的形狀和大小）相當準確，但是明暗關係（即物體由光形成是三面的，明與灰的關係）處理得不好， 並且紋理（即由不同物體的材質決定的明暗效果）並不強。

畫明暗時，從明暗的分界線開始，按照結構線的方向排列線條，由重到輕，注意線的方向隨結構變化。 不要在暗部死黑要注意變化，深色部分後應用紙巾擦拭，然後用細線再次划行。 高光要薄且清晰可見，線條的方向也要注意。

在紋理方面，金屬物體的明暗對比度很強，灰色部分較弱，反射力強，繪畫中的明暗對比度不夠。

是不是太單調了？

立體感不強，非專業人士，只能說這些。

輪廓線太重，（我通常用6h和3h來草稿）如果畫得更輕一些，會更逼真一些，而且形狀感覺有點怪異，三邊長度不一樣，左邊稍長一些，畫面有點髒，線條要有耐心， 陰影不明顯，線條有點粗糙，要仔細區分一條線，仔細地一遍又一遍地鋪設陰影，會給人一種新鮮的感覺。與其心情煩躁，不如不畫畫，因為你的心情隨時都會影響整個畫面的效果。

當然，也可以自己買一本素描本，可以先臨摹一下，等你覺得基礎紮實了，再自己畫素描，但是如果你沒有毅力，建議你請老師。

最後，祝你畫得更好。

我不是大師，但我是畫家。 讓我說幾句我自己的話

1.輪廓很好，但線條有點粗。 我想我來回畫了很多次。 下次，讓我們看看我是否可以在乙個輪廓上用 5 筆畫來做到這一點。

您可以用手中的鉛筆背輕輕掃過大線，然後以不同的角度掃過大線。 反覆，將石膏體的大輪廓打孔。 如果你劃過它也沒關係，只要在最後用橡皮擦擦掉它。

這樣畫不是輕多了嗎？

2、明面與暗面相交的邊緣要最深，明暗面的對比要大。

3. 最靠近石膏的部分的陰影是否應該加深？ （*陰影邊緣似乎有故意新增的框架。 也許這就是你在書中複製的內容。 有些東西誤導了你。

4.在背面畫幾組線條，如果把注意力集中在北京，會有點吵。

最後，你必須是乙個非常有畫意的孩子。 繼續練習。 總有一天你會發現你會進步很多。 這是一生的財富。 一字一句地打字，希望能幫到你。

我是藝術專業，但不是碩士; 幾點意見供參考。

我幫了你。 記得採用它！

畫還可以，但是這塊石膏的線條太死氣沉沉了，線條的重量也不一樣，線條本來就是表面和表面的交界處產生的。 此外，投影還應保持真實和虛擬。 這是乙個過渡，不應該太僵化。

你是否需要一位專門的老師來指導你，取決於你想做什麼。 如果只是娛樂，那就沒必要了，如果是考試，當然有專門的老師輔導你是好的。 這取決於個人的實際情況。

你不需要你畫的小圓柱體，但你需要看看你畫的金字塔。 我不知道你在做什麼，前者很自然，後者太死板了，我是說影子部分。 這意味著你仍然有點生疏。

多練習。 如果你完全是自我愛好，就不要去找它，自己弄清楚不是更有意義嗎！ 如果您正在尋找考試，建議您找一位專門從事考試的導師。

畢竟，老師很專業，可以為您節省很多時間。

畫面太僵硬，陰影畫得不好，明暗的界限不自然。

陰影太明顯，線條不太細膩，背景畫得不好，畫面有點凌亂

嘗試將線融化到麵糰中。 石膏體的前部也應有黑、白、灰三色的關係。 以及光與影的關係。 而最忌諱的是井字遊戲。

陰影不對...... 另外，不要用線來勾住邊緣，而是用“面孔”來構圖。

使用線嵌入法，埋線，草圖中有面，清晰區分每一面

不錯。 這就是我開始的。

我覺得我找不到你的桌面... 而且三盞燈太明顯了......

最重要的是形狀，然後，黑色的黑色，灰色的灰色，明亮的明亮。