我的顏色太舊了，而且是粉狀的

太粉是由於圖片中白色過多且對比度不強造成的。 畫水粉不一定在每種顏色上都加入白色粉末，而是大膽地使用一些純色和深色來開啟色彩的明純度差異。 漆色大膽多嘗試，多積累失敗經驗，只要有突破，進步就會很快，加油！

粉意味著沒有重量感，沒有強烈的對比關係，首先要畫的是找出畫面中最深的地方和最淺的地方，大膽地畫出最深的地方，可以多用純色，利用色彩的明度和純度的對比來豐富畫面。 不要用太多的白色，一般白色多用在明亮的地方或明亮的地方。 你可以嘗試畫一幅單色畫。

祝你考試順利！

填充顏色時不要一直在調色盤周圍攪動，有不均勻的顏色非常豐富（中等）現在市場上有很多灰色，但不要過分依賴這些顏色。

顏色上不要混得太多，有時候只是隨便混搭一下，色調比較鮮豔，而且除了白色，像赭石色、棕色一樣，不要新增太多亂七八糟的混搭。

兩種可能性：1暖色和冷色之間的關係不正確。

2.太多的白色。

不要新增太多白色，不要混用顏色，區分冷暖、明暗。

用純色看，說不定效果會更好。

對於純色，不要過度，不要猶豫！

顏色感覺像是被分割了，或者畫面很重，顏色沒有到位，應該是。

那很多，看看別人畫了什麼，比較相關資訊。

粉彩畫很少畫的原因如下：

碳粉的性質類似於木炭或碳條。 相對容易控制，但不適合深入描繪，年齡年輪容易褪色，不宜保留。 中國畫是自畫，油畫是西洋畫，兩者都需要很強的基本功才能表現出乙個人的水平。

同時，碳粉現在多用於素描的早期階段，然後用鉛筆或木炭代替描繪。

粉彩畫的顏料是粉彩，顧名思義，它是一種有顏色的粉筆。 但不要以為就是我們以前在課堂上用的那種彩色粉筆，雖然兩者有時同名，但性質卻完全不同。 粉彩畫筆是一種完全由顏料粉製成的幹粉筆，而教師用於教學的最豐富的彩色粉筆是石膏粉。

與其他彩色畫不同，粉彩畫不需要額外的顏色分級。 粉彩畫是直接在畫面上，直接在畫面上混色，利用粉彩本身的色彩和筆觸的交叉變化來產生豐富的色調。 您可以繪製具有多種色調的圖片。

粉彩畫很容易畫，這就是它的意思是。

無需準備額外的顏料，甚至不需要削尖筆，創作地點更是隨意，比如木板、牆壁、地板。 當然，最好選擇顆粒感更強的繪圖紙。 這樣更容易著色，畢竟，爽膚水不像其他顏料那樣粘合。

筆觸很輕，吹起來甚至會掉下來。 鉛。

因此，粉彩作品的儲存是極其重要的，甚至我們常用的定影液也不是很有用，少不能固定，多會融化墨粉，所以最好在繪畫後立即將其裝裱在框架中。 在我國，粉彩畫並不是很重要，過去，藝術界的大多數人將其歸類為小畫。 即使是普通人，也會通過一些流浪的藝術家接觸到在地面上創作的粉彩畫。

克里斯蒂安·伯明罕（Christian Birmingham）的《小美人魚》（圖畫書）

克里斯蒂安·伯明罕（Christian Birmingham）是英國著名的兒童插畫家，1991年畢業於埃克塞特藝術與設計學院，作品主要是童話圖畫書，用粉筆和鉛筆繪製。

這個數字不是很清楚，應該感覺像是爽膚水。

粉彩：法文和英文名稱粉彩，**在義大利語中意為“糊狀物體”，表示材料的特性。 粉彩在中文中也被翻譯為“粉彩畫”和“粉筆畫”，彩色粉彩筆，台灣翻譯為“粉彩畫”。

顧名思義，它是一種有色彩的繪畫。 它不是水粉，而是一種乾燥的、特殊的彩色粉筆。 粉彩畫是畫在粒面紙或布上，顏色直接在螢幕上混合，利用粉彩覆蓋和筆觸的交錯產生豐富的色調。

用於建立粉彩的工具由不同顏色和用途的粉彩組成。 顏色只是簡單地畫在紙上或畫板上，整個過程快速而快速地完成，即所畫的就是人觀察到的，無需準備顏料，也無需因某種原因改變顏色。 這種簡單的工作形式也可以用於複雜的情況，許多粉彩畫家在他們的作品中都反映了這一點。

粉彩畫既有油畫的厚重感，又有水彩畫的靈動性，而且繪畫方便，繪畫效果獨特，深受西方畫家的推崇。 粉彩畫是西方色彩畫的主要型別之一，距今已有約500年的歷史。 它從素描演變而來。

我也看過，如果你問粉彩是什麼畫筆，我想知道。 但我看起來像一支油畫筆。

您可以嘗試水溶性彩色鉛筆。