學習自由寫詩好還是按照平原的節奏寫詩好？

首先，我覺得自由和韻律和韻律之間沒有衝突，如果非要比較乙個高低，我覺得最好有乙個平淡的節奏。 <>

雖然平韻的詩不容易創作，也不容易學習。 但其中的中庸韻律，確實是詩歌的精髓。 沒有韻律的詩歌就像沒有靈魂的行屍走肉。

如果學詩沒有平韻，就算學了，也像一句諺語，頂多會變成一首打油詩，很難進到雅殿。 從古至今流傳下來的詩歌和品牌名稱數以百計。 每種品牌名稱的風格和韻律都不同，也適用於不同的場景。

如果你不學習詩歌，不學習它的節奏詞卡，你就會失去數百種樂趣。

我一直認為，自由的自發性和樸素的節奏之間並不矛盾。 有些人認為，如果我按照固定的韻律死板地寫字，就會失去自由和自由的感覺。 這是完全錯誤的，我已經知道，古代那些文人、文人，大眾的散自自在的性格，遠沒有今天可比的。

但他們寫的詩不一樣，也跟著平橋的節奏走。 詩歌不是用來完成的。 初學者學會了詩歌的韻律之後，以後我們寫詩的時候，自然會按照韻律來寫，不會有閒散的談吐。

所以，只有當你有一定程度的紀律是自由和輕鬆的，才叫自由和自發。 而且沒有“自由自在”的法律，其實只是潦草。 作為初學者，讓我們遵循詩歌中的基本規則。

平謙式的限制促使詩人思考的可能性越來越大，促進好句好作誕生的機會更大，按照平謙寫詩的語氣和節奏可以朗誦，也可以是歌唱。 而越府古體詩可以放飛自我，但語言如果不如李白或詩經那樣優美雄偉，也只能算是打油詩。

遵循平原的規則是為了達到人們在朗誦和唱歌時喜歡聽的音樂感。 否則，再好也寫得沒人願意聽。

雲彩飄渺，冷月清澈。

平和，平庸，平庸。

老房子的燈光特別暗，雪飄，誰聽。

Ping Ping。

無處徘徊，花香要流淌。

Ping Ping。

異國他鄉不是客人，夢裡沒有睡眠。

平和，平庸，平庸。

沒什麼大忌諱，第一副對聯不能打架，可以放在第二副對聯裡，第二副對聯的意思不對，建議改寫一下，至少要把字換掉。

流浪和花卉並不矛盾，但它們不必剃光頭才能適應。

用第三副對聯中的詞代替這個詞不是更好嗎？

我覺得最好在夢裡不睡覺。 但是，睡眠這個詞不押韻，所以最好替換它。

無題。 一向富貴，他空虛。

錢來了，小溪散落，衝進大海和河流。

月下亭子裡的西谷渾濁酒，清暉抱著杯子睡著了。

黃亮有一次去瓊林宴席，南可經常找吳山。

日夜來來去去，飄夢，只羨慕那只掃山的孤雁。

為我使用法律，不要成為法律的奴隸！ 韻律，不是詩歌; 有節奏的詩歌就是詩歌！ 詩歌是有感情的，不是死的，不是沒有感情的！

首先，沒有問題：

雲彩飄渺，冷月清澈。

平和，平庸，平庸。

老房子的燈光特別暗，雪飄，誰聽。

Ping Ping。

無處徘徊，花香要流淌。

Ping Ping。

異國他鄉不是客人，夢裡沒有睡眠。

平和，平庸，平庸。

其次，韻律問題很大。

飄雲飄渺的骨頭，冷月冰清澈的寧，怎麼用“恩音”韻很不錯？

老房子的燈光特別昏暗，雪花飄落，誰聽

無處徘徊 花香流淌 劉???這裡是不是成了IU的“歐佑”押韻？

別國不客，夢裡睡不著覺，勉更是頭暈目眩，這是“安顏”的車轍。

第三，對抗不正確。

這種詩的第三句和第四句是相互對立的，兩句在同乙個位置上，一定要用意思相同或相反的詞，你的“老房子”和“雪落”是潘長江親吻鄭海霞吧！

第五句和第六句也是如此。

第四，不過，你的文筆還是不錯的，而且一定是寫出不壓韻打架的散文的一流好手！

當然，自由和魯莽是好的，不需要任何形式做人做事，都是人定的，無拘無束，自由自在，多好啊！ 這不就是一種表達方式嗎？

我個人覺得還是從節奏入手比較好，因為有限的質量代表了你的真實水平，否則一般的非語法詩歌只能說明你只是膚淺，甚至像個野孩子。 當你自在地寫格律詩時，名聲就會隨之而來，然後你就會突破格律詩的界限，肆無忌憚地行事，這會讓人感受到乙個不同的境界。

平謙是讀得跌宕起伏，優美如歌，不然如狼角，必殺人。

這可能和我們開車差不多，剛開始的時候，我才知道注意各種事情很麻煩，而當我學會了的時候，我覺得開車其實很容易。 一開始，你的教練不可避免地會要求你遵守規則，所以你會有點膽怯。 後來，當我熟練掌握時，我能夠在這個規則範圍內自由駕駛。

詩歌也是一樣，一開始掌握節奏並不容易，但熟悉了，掌握起來就沒那麼難了。 任何突破，都應該在完全掌握之後，再在前人的基礎上進行。 如果一開始就不遵守規則，最終只能淪為一群加油工。

當你精通詩歌和節奏時，你可以輕鬆做到，你可以自發地做到，然後你就可以很有魅力了。

隨心所欲，一根手指頭就來。 撫平嘴巴，打油詩。

這真的是知識！ 佩服，佩服。

絕對。 寫詩的時候要注意押韻的節奏，這樣才能使詩歌更加規範，才能符合相應的格式。

需要。 這是因為在寫詩的時候，服務員一定要按照相應的格式來寫，這樣才能使詩歌更加押韻和技巧，讀起來很舒服，不會覺得特別尷尬。

需要指出的是，這首詩雖然是作者豐富的情感感受的體現，但也在挖茄子的形式上有要求，這也是這首詩的乙個特點，體現了它的獨特性，強調平淡的韻律，這也是文人修身養性的一種體現。

不一定。 詩歌分為古式詩和近式詩，寫近式詩（節奏詩、律式和絕對式）必須嚴如律，古式詩幾乎沒有禁忌，只有押韻。 措辭應該更嚴格。

根據分數填寫單詞，每張單詞卡都有相應的詞譜，其中規定了每個詞的押韻、分句符、等級要求等，必須嚴格按照詞譜的規定填寫。

從先秦到魏晉時期的詩歌都是押韻的，最早都是用來唱歌的。

四音、鎮回鎮層次的概念，從南北朝開始就存在了，祁良之前並沒有什麼平和，當然，他在寫詩的時候也沒有考慮過平和的層次。 齊朝永明年間，以“叮噹八友”為代表的永明詩人開始關注四音：平上入。

其中，Ping是Ping的聲音，上去進去是Ping的聲音。

祁良之後，詩人開始重視四音平劍的運用，沈嶽等人甚至搞了詩歌中應該注意的“八病”，而“八病”完全是建立在四音平劍理論的基礎上的， 但後世並沒有完全認識到這八種疾病。

古詩要講究樸素，現代詩可以省去。

平謙是中國詩歌中使用的詞語的語氣。 平指直線，氣指曲折。 據隋朝到宋代修訂的韻書，如《切韻》《廣韻》等。

等，中古漢語。

有五種音調，稱為ping（陰平。

陽平），上，去，進。除了平聲外，其他三個音調都有高低變化，所以統稱為聲音。 在詩歌中使用樸素有一定的格式，稱為度量主義。

平生和平生是指由平生組成的詩歌的節奏。 平謙是將四種音調二元化的嘗試。 四聲是中國古代的。

四種音調。 所謂音調，是指聲音的高度、起伏、長度。

平謙是以四調為基礎，用不完全歸納法來概括的，平指直，氣指曲折。

在古代，聲音，聲音，聲音。

為了百姓著想，剩下的就是平生了。

自元朝周德清以來，陽陰平分，又回來了。 逐漸形成陰調、陽調、上音、無聲回聲、無聲消音的格局。

平謙在古代漢語中。

古代漢語的聲調分為四個聲調：平、上（shǎng）、go和enter。 “平”是指四音中的平音，包括陰萍和楊萍兩種音; “徐”的意思。

四種音調的聲音，包括 up、go 和 in。

按照傳統的說法，平音是平音，上音是公升音，聲音是下降音，聲音是短音

平聲不低，高聲響亮有力，聲音清澈哀婉，聲音短促急促。

簡單來說，區分不均勻的關鍵是“不均勻就是不平等”。

等價的簡要表。 五大定律相等：第一句話的第乙個和第二個詞都是平的。

從頭開始的五條規則：第一句話的第乙個和第二個詞都是聲音。

七條規則是相等的：第一句話的第二個單詞必須是平的。

從頭開始的七條規則：第一句話的第二個字必須是聲音。

對聯：（對聯）上下。