移情理論（Ripps）移情理論與格式塔心理學美學的區別的簡要描述？

它是西方傳統美學中具有代表性的審美理論之一，就是把我們的主觀感受轉移到外在的物體上，外在的物體是有生命力的，具有人類的感情。 它誇大了共情的作用，將美的根源和本質歸結為人類的共情，否定了美的客觀存在。 主要特點是感情的外在投射。

1.“移情理論”的產生與影響。

“移情”是西方現代美學中最具影響力的學派之一，也是心理美學學派中最具代表性的理論之一。 德國心理學家、美學家利普斯在其著作《空間美學》中對“移情理論”作了全面而系統的闡述，人們通常認為利普斯是移情理論的主要代表和奠基人。

2.以利普斯為代表的“移情理論”的主要內容。

“從心理學的角度來看，認為人類美是一種心理錯覺，一種在客觀事物中看到自己的錯覺。” 它認為，美的根源在於“同理心”。 所謂“共情”，就是把我們的情緒“投射”到事物上，使感情成為事物的屬性，達到同一事物和自我的境界。

也就是說，我們把人類的感受、情感、意志轉移到外在的事物中，使原本無生命的事物似乎有了感覺、思想、情感、意志、活動，產生了物與自我合一的境界。 “同理心”認為，只有在這種狀態下，人們才能感覺到這些東西是美麗的。

3.“移情理論”的簡要分析。

利普斯的“移情理論”側重於主體心理功能的體驗，將主體的感受和情感提公升到審美客體的地位，揭示審美知覺包括審美主體的心理錯覺。

但利普斯的“同理心理論”是建立在唯心主義的基礎上的。 它最大的缺陷是它否定了審美物件的客觀性; 在強調主體因素的積極作用時，忽略了對客體外部因素的分析。

朱麗媛的美學是關於情感活動的本質特徵及其起源的根源。

移情是由主觀主義者里普斯提出的，他主張審美情感不是審美物件所固有的，主體將自己的人格和情感轉移到物件中，並與物件融合，使物件呈現出擬人化的情感特徵。 他強調觀眾在審美中的能動性，但他認為審美體驗與審美物件無關，而只是玩弄主體自身的情感體驗，是片面的。

格式塔心理美學是由阿恩海姆提出的同構，自然事物和藝術形式之所以具有情感特徵，是因為外部世界與人的內心世界具有同構對應關係。 他拒絕了里普斯的移情理論，將情感特徵簡化為主體和客體之間的相互關係。 只指出了情緒現象的生理基礎，並沒有上公升到哲學反思的層面。

但他克服了同理心理論的片面性。 我不知道你是否滿意。

請參考《超級巨星MOOC》美學原則的答案。

美學和美術是完全不同的東西！

美學屬於哲學的範疇，它處理純粹的理論問題;

美術屬於藝術範疇，研究技巧和表現力。

任何事情都很重要，因為美麗只是乙個形容詞。

準確地說，美學屬於哲學。

審美美學（měixué）。

研究人的審美與現實關係的科學。 研究的主要物件是藝術，但它不研究藝術中的具體表現問題，而是研究藝術中的哲學問題，因此被稱為“美的藝術哲學”。 美學的基本問題包括美的本質、審美意識與審美物件的關係等。

一般可分為基礎美學（可細分為哲學美學、心理美學和社會學美學）、實踐美學和歷史美學。 服裝是美的，它與藝術有一定的關係，所以服裝美學也有存在的理由。 服裝的美學屬於實用的美學。

實用美學還包括裝飾美學、技術美學和社會美學等分支。 服裝美學與所有這些分支有關。 套用上面對美的定義，我們可以說"服裝美學是以審美體驗為核心的服裝及其設計研究"。

既然服裝美學是一門實用美學，我們就沒有必要也沒能力去糾結於美學的一些基本概念和命題（這是基本美學的任務），而是直接引用我們認為有用的結論。 比如，從1799年開始，施萊格爾就賦予了辛辣、粗魯等一系列與古典審美範疇相對立的範疇，現代美學將醜視為一種審美價值，因此現代時尚中的怪誕、誇張、醜陋的作品也可以作為審美物件來評價。 此外，如里普斯的移情理論、魯道夫·阿海因的格式塔、喬恩的人格面具、康德的無私理論等，也被廣泛應用於服裝美學中。

服裝審美活動區別於其他藝術審美活動的乙個重要方面是審美主體和審美客體經常結合在一起。 服裝本身往往不能單獨被看作是審美物件，服裝往往與人體有機結合，被審視和欣賞。 服裝的穿著者不僅與服裝一起構成審美客體，而且往往成為首要的、最重要的審美主體。

為了更清晰、更完美地進行這種獨特的審美活動，佩戴者幾乎總是求助於鏡子（或像鏡子一樣的水面）。 在這一點上，嚴格來說，審美物件不再是真正的穿著者和他的服裝，而是鏡子中的倒影。 雖然，人們認為鏡子中的影象與實體幾乎完全相同，但實際上並非如此。

即使撇開鏡子的性質和反射的差異不談，我們也不能忽視這樣乙個事實，即鏡子呈現出不同程度的理想化自我。 這種審美客體與審美主體的並行互換，以及影象與實體的置換，增加了許多服裝審美命題的複雜性和難度。 但這並不能阻止許多人談論它。