為什麼很多電視劇集拍第二部的時候都很糟糕？

因為大家在第一部上映的時候就很期待，覺得挺新奇的，平時每部劇拍完第二部的時候，肯定會被換掉，和原來演員比較，這是很有爭議的。

第二部一般是狗尾巴延續貂皮，本著商業利益和感情已經過去的精神，初衷已經改變，拍的東西不值得看，人家先入為主，如果脫掉第一部的模式，一方面很難讓觀眾接受， 而且劇組一方面沒有錢的創新，如果還是按照第一部的模式，那為什麼叫第二部呢？

因為看膩了，劇情沒有新奇題材。 而且我覺得大家都累了，演戲的感情也不是很投入。

導演會把所有的精力都放在第一部上，第二部只是繼續敘述故事情節，第一部沒有新鮮感。

因為第一步的興奮一直留在人們的腦海中，所以第二部分總會有第一步的影子，會有一些反差，先入為主的觀點更加明顯。

我覺得大部分都是因為人的主觀意識，總覺得第一部是最好的，所以我覺得第二部很差。

大家剛開始第一部，劇情和劇情都很新鮮，人物也一樣，所以比較喜歡，但是和第一部相比，第二部就失去了新鮮感。

因為第一部已經深深扎根於人心，第二部如果再拍一遍，可能會改變一些人。

在第二部中，很多原班人馬都請不上來，大家都看得津津有味。

1、影視投資其實是乙個“深水”行業，一部電視劇集的投資、拍攝、發行，往往涉及各種公開和暗中的資本。 有的電視劇集在播出的時候非常好看，而後期的“爛尾”，尤其是結尾，其實就是對這種資本亂象的反應，而不僅僅是影視創作過程中的藝術問題。

2、一部電視劇集播出的時候，很有可能背後隱藏的情況是劇本本身好，當然演員的表演到位了，實力也可能是另外乙個原因，但乙個劇本在播出的時候，不可能從頭到尾都顯得“好看”。 不過，在拍攝電視劇集的過程中，資本方佔據的因素並不低，一些背景深厚的資本方可以安排想紅的演員加盟，通過修改劇本、強行加戲等方式增加演員的戲份和出場率，這種方式很可能會讓編劇在拍攝過程中被迫修改劇本。

3、一旦編劇迫於資本方的壓力修改劇本，完全有可能在劇情的開頭和結尾出現“兩皮”的現象。 這給觀眾營造了一種感覺，這部電視劇集的開頭和結尾完全是按照兩個劇本拍攝的，開頭的邏輯、演進的過程、最後的結局都會有死板的痕跡。 如果編劇足夠強硬，沒有按照資金方面的要求修改劇本，影視劇的拍攝很可能會因為後續資金不足而半途而廢，在這種情況下，劇組職能部門的錢很可能收不到， 而收不到錢的結果，會讓其他職能部門逼迫編劇。

最後，編劇很可能不得不在各方壓力下對劇本進行修改。 這樣一來，影視劇各個環節的利益相關者的需求都可以得到滿足，但唯一的犧牲就是觀眾的感受。

4、所以電視劇集上映後，觀眾可能會有很大的前反差，越晚，越容易有“未完”的感覺。

因為播出好看，大家的期望值都太高了。 後來大家漸漸厭倦了審美之後，會覺得自己有一種反高潮感，會覺得自己沒完。

電視劇集會“爛透”，通常都是編劇能力不足，無法填補眼前挖出的所有漏洞，無法讓整個故事完整精彩。 還有一種可能是資本的介入，比如塞人、加戲等，把編劇寫的劇本弄得一團糟。

我覺得主要是編劇沒有把劇情編好，所以到了後續根本就沒能完成，所以現在有很多電視劇集因為這個原因，後期收視率低。

也許編劇自己也回不去了。 現在的電視劇集一般都是從很火的**改編而來的，編劇根據原著發揮自己的想象力，胡說八道，好的劇情被改得面目全非，然後就回不去了，只能有結局了。

感覺大概是因為期待值太大了，也許是因為第一部太好看了，網友們對第二部的期待會越來越高，也許第二部確實和第一部有點不對勁，然後觀眾就會有一種落差感，會覺得第二部不太好看。

還有第二種可能，可能是因為導演或者編劇的重組，導致劇情的把握和變化，導致人物有很大的變化，觀眾會有失落感。

第三可能是因為第二部的劇情不是很有必要，換句話說，因為其實第一部已經很不錯了，不需要第二部來安排，第二部可能就是一種雞肋骨了。

怎麼能說第一部拍得好才上映第二部，第一部不好，第二部還能拍嗎？ 這不是腦死亡嗎？ 也很快將郭敬明的能幹者搜尋出來。

但如果第一部太好，觀眾對第二部非常期待，俗話說，期待越大，失望越大，也就是說第二部稍微差一點就會被網友壓扁，這也是為什麼第二部大部分都不好的原因， 但仍然有好的，只是更少。

如果第二部不是原班人馬，看一下，會有些不服從。

然後第二部可以發布，因為第一部的反響比較好，第二部想出來賺錢？

如果要說熱度還沒散去，所以時間很緊，劇本通常會很匆忙，質量通常會低一些。

為什麼說大秦帝國。 第二部是垃圾，而寧靜就在這部劇上，更何況它長得難看，而且是特意做作的噁心死，宮廷劇太多了，看看第一部有多氣勢，

首先，期望值正在增加。

第二，無法創造連續性。

第三，“原班人馬”難以聚集。

第四，改變概念，做乙個系列。

因為新生代是純潔的，就這麼簡單，什麼劇情什麼理論，演帥男美女就完了，看什麼劇情重要嗎？

首先是演員，演員是作品的載體，演員的演技如何直接影響到觀眾能否被替代到劇情中。 之前的演員都是千選推薦的，無論環境有多惡劣，天氣多惡劣，他們都必須自己去任何場景。 與今天的氣候不同，許多替身幾乎完成了大部分場景。

演員的情感轉變令人尷尬，連台詞都過不去。 即使劇本好，也不會得到觀眾的認可和喜愛。

前不久，聽說又一部經典劇《粉紅女郎》要翻拍，很多人都說在觀眾心中不可能超越之前的作品。 所以我也去回顧了這部在我童年時代給我留下深刻印象的快樂喜劇，劇中主要圍繞著四個性格迥異的女孩展開。 他們每個人都有自己的昵稱：

萬人迷、男人的婆婆、婚姻狂人還有河妹，其中，萬人迷有無數關於愛情的金句，教我們如何分辨真愛。

例如，她說：婚姻不是1+1=2，而是。 因為只有兩個人，如果各自斬斷自己的性格和缺點，才能拼湊在一起。

再比如她說：愛情需要法律，婚姻需要自律。 這樣的分析幾乎穿插在每一集，這也是萬人迷最鮮明的性格標籤。

其實有千千萬萬的道理，我們可以根據前人的經驗吸取一些教訓，但永遠無法避免情感衝突。 這門婚姻課程教給我們的，是寬容和愛！