我教高音很久了，你能告訴我如何唱低音嗎？

要求高於努力程度！ 其實唱好低音比唱高音更難，從唱功方面來說，唱流行歌曲和練習胸部共鳴，讓你的低音飽滿到更厚實，在唱歌上有紮實的基礎，自然而然地會帶出感情來表達和表達你想要的效果。

這是報價。

白朋友的一段話，希望對你有幫助！ ）

我的觀點：美聲唱低音要靠腹部共鳴，而流行唱是沒有必要的，你試著倒著聽，然後感受一下較慢的氣流撞擊聲帶的感覺，同時應該有喉部共鳴。

以下是一些來源：

記住，呼吸必須低沉，一開始你可能不習慣，過了很久，你就能得到乙個好的中低音。 中低音通常應該是飽滿而深情的。 但就像高音一樣，許多人缺乏中低音的共鳴。

低音體現在胸腔的共鳴和寬廣的嗓音結構上，是相對先天性的。 根據我的經驗，很難練習乙個不能在低音中下降的聲音，能夠降低幾個音階是件好事。 因此，不僅唱高音困難，而且唱低音也難。

不知道你有沒有看過張學友2003年的演唱會，那首歌《如果這不是愛》，聽完之後，你會覺得很少有人會唱流行歌曲能低沉。 如果你必須錄製一首低音豐富的歌曲，並且你可以在早上不刷牙不洗臉的情況下錄製它，那麼聲音會下降很多。 所以，缺乏中低音的人盡量避開這樣的歌曲，弘揚自己的長處，避其短處，而中低音豐富的人一定要充分發揮其潛力，中低音唱得好是很有魅力的！

唱低音要放鬆胸腔和嗓音，嘆氣可以加強一些共鳴，在真正低的地方可以加點呼吸產生口語共鳴，聲音會感覺更厚。 但無論哪種方式，天生嗓音強大的人都有更大的發揮空間。 唱中音要多打磨，包括吐字和換氣都美，當然這與感唱技巧有關，而中低音還是多聽“誰在敲我的窗戶，誰在攪弦; 那個被遺忘的時光......蔡秦：“是。 ”

低音不是唱低音的聲音！

在聲樂學生中，在高音中唱得太多而不是在低音中唱得太多是很常見的，這在高音和低音中都是如此，這個問題是男孩和女孩都有的。 這是聲樂學習中經常出現的現象，中高聲部尤為突出，原因如下。 現象上，主要是由於對高音的過度和不恰當的追求。

有的同學在中聲區打下基礎之前就急於唱高音，任性地長時間喊高音。 在開始學習唱歌時，首先要建立乙個愉快的中音區，不要過早練習最高音和最低音，尤其是女高音和男高音。 當中音仍然不穩定時，超出限制擴大音域對聲音有害。

因此; 只有打好中間聲區的基礎，才能擴大聲域，使聲區連通統一。 我們知道，中間聲區是歌手聲音發展的基礎，必須得到良好的訓練。 在這方面，很多學生往往缺乏清晰的認識。

他們對中聲區的重要性認識不夠，往往要求過早地大聲、明亮、高亢地唱，甚至一些明顯的“缺點”沒有得到糾正，中聲區沒有打好基礎，也會唱太多高音，唱出高難度的聲樂作品， 這樣急於取得成果，只能得到截然相反的結果。有同樣犯錯傾向的人每次練習時都傾向於通過中音區域，並且過多地關注不適當的高音練習（這是大喊大叫的重要組成部分）。

其實不是不會唱歌，只是你不習慣，因為能唱高音的人不多，能唱高音的，說名字的聲音就屬於高調部分，如果唱了低音，就很難分辨出自己的聲音。

規則 1：音高隨著數量的增加而增加。 由此不難得出，C5高於C4，高於C3，高於C2，高於C1，依此類推。 [C5可以理解為五組C，同樣，C4是四組C，依此類推]。

規則 2：隨著 cdefgab 的增加，音高增加。 由此不難得出，C4 低於 D4、低於 E4、低於 F4，依此類推。 [C4、D4、E4等鋼琴上的白鍵]。

規則3：除此之外，您還可以看到奇怪的標記，例如BB4，C 5和EB5。 事實上，BB4（B4 flat）是比 B4 低乙個調的音調，也是比 A4 高乙個調的音調。

也就是說，BB4 被定位到 A4 （A4）。 [乙個鍵是乙個半音，乙個整體音等於兩個半音。 BB4、C 5、EB5等位於鋼琴的黑鍵上]。

規則4：c--c --d--d --e--f--f --g--g --a--a --b，可以看出e增加乙個鍵就是f。 因此，我們從鋼琴上可以看出，每七個白鍵中，只有五個黑鍵從最左邊或最右邊穿插。

一位勤勞的朋友幫助製作了這幅插圖。

規則就到此為止，我們已經初步了解了一種標記音高的方法。 從**到**的低音、中音和高音呢？

據我所知，一般說一般男生的女高音是f4及以上（有些男生嗓音細，他們的高音可以是A4及以上），一般女生的高音是A4及以上。 也會有超級高音，如男生A5或以上，女生C6或以上。

顧名思義，五組高音在C5--B5範圍內。 四組高音，男生一般在F4--B4範圍內，女生一般在A4--B4範圍內。

至於中低音，則更巧妙......我不知道中音和低音之間的清晰分界線在哪裡，也從未見過比這更常見的說法，也許是因為我的接觸限制，也許是因為中低音分界線沒有人聲演唱的價值，所以被忽略了......

但是，如果是低音炮，男孩的 E2 應該低於 E2，女孩的 A2 應該低於 E2。

高音，有些人，可以用力上去，如果低音靠力氣，恐怕很多時候就沒有力氣了。

如果中音比較流暢有力，幾乎可以隨心所欲地演奏，低音應該相對放鬆。 但很多人，一味追求高音、超高音，在一首歌中，當低音下降時，強行伸向或擠壓聲帶，產生不確定的聲音，使歌曲無法完全表達。

如果低音也可以與帶有情感的頭部聲音（頭腔控制）相結合，那就容易多了。

低音需要集中注意力、參與和放鬆（但絕對不是懈怠）。 在下半部分，低音最近退步了，因為，嘿，在過去的幾個月裡，超級高音和整個頭部聲音被玩得太多了，基礎不穩定，它們被壓抑和反射:)首先，你說有些高音可以唱，有些不能唱，這有幾個原因，比如前音和後音的跨度太大，你無法控制它，這意味著你必須在1秒或2秒內完成音高的轉換， 還有真假音的轉換，因為在尖音f和降b中，這兩個音是變聲點，還有開場音是閉重音的問題，一般的開場音容易唱，像《啊》愛，但帶有閉合重音的高音就相當難唱了 當然， 要想唱得好，就要練習，另外乙個原因就是ST

以上都是專業知識，如果不太了解，可以通過以下方式演唱; 1.當你開始唱第一句時，起音會低一點，當你唱到高音時，你自然可以上去 2.如果你的音調很低，可以適當調整自己的音調來完成 建議你聽**，跟著哼唱，久了，你就會習慣怎麼用嗓子唱好歌。

要想唱好高音，就需要有一定的基礎，不是說要唱好高音，就要練好這個高音！

我不知道你有沒有基礎，既然你要高音，我就說高音。

高音需要穩定的呼吸來支援。 美麗、透明、逼真的高音需要更強大的呼吸支援。

這就是氣息，如何利用所謂的丹田氣線上搜尋一輛車......再說到喉嚨，喉嚨裡最重要的是放鬆，在唱高音的時候，聲帶的狀態是大部分不參與發聲，振動面積減小，從而達到高音。

當然，這需要我們控制自己的聲帶，練習發聲練習，練習這些東西。

在低音音高上唱歌，在高音上唱歌是從感覺的角度來看的。 唱低音時，唱高音時保持通道通透，唱高音，不考慮音高，做相應的技術動作，高音就會自然而然地出來。

綜上所述，高音練習緩慢，成敗急。

以下是練習唱歌的幾種方法：

高音問題---首先教你乙個簡單易學的高音技巧：嘴角夾著牙籤唱歌，不要掉下來，唱高音很容易。 （也就是說，人們常說要張開內口）。

顫音---主要是通過對呼吸的控制，使氣流像波浪一樣通過喉嚨，產生顫音，有些人通過聲音來控制氣流，這種唱歌很過時，叫顫音，振幅很大，不自然。

每個人的音域都不一樣，有些人天生音高，音高是需要練習的，（但要小心，不能太累，會唱不好嗓子，）

其實你不必太在意音高，找一些適合你音域的歌曲來練習，或者有點掙扎，但你仍然可以唱出高音。

唱歌前有必要開啟聲音，喝一些開水可以幫助開啟它。 當聲音開啟時，喉嚨不會不舒服。

其實，唱歌好不好，主要是音高和節奏。

有了這兩點，你只能唱歌，但感情才是最高層次的。

藝術是無止境的，因為愛是岸邊。

音高往往是耳朵，當你唱歌的時候，其實耳朵更重要，我們在唱歌的時候往往會忽略耳朵，我們一定要仔細聽，才能唱出自己的聲音，才能把握音高和情感（一定聽過，用耳機唱歌的人，**聲音蓋過了自己的聲音，所以跑調了）。

那你就要多聽原唱，也要用耳朵仔細聽歌手的聲音，人耳天生就有分辨能力，你要分辨伴奏和人聲，甚至要分辨出未來的每一層樂器。

先練習你的耳朵，然後再談論其他任何事情。

在專業聲樂老師的指導下，練習你的聲音，每個人的聲帶都不一樣，開合的程度也不一樣，所以先天音域的寬度也不同，但是，不管是中音還是高音，經過正規的訓練，你的音域都會在原來的基礎上拓寬， 而且發聲也更健康，唱歌在唱得好的同時不會傷到嗓子！！另外，不要盲目追求高音，女中音目前在國內供不應求，大部分人認為高音很難唱，但實際上中低音區更難，對詞的發音一定要嚴格，無論如何，最好適合自己！！

很簡單，你去找聲樂老師，讓他聽，就是這樣，女孩通常是女高音。