有助於唱《不要唱 10 個關於五線譜》的書籍

《流行歌曲演唱技巧》融合了西式演唱、民族演唱、通俗演唱的實踐，共分十三章。 內容包括歌唱語言練習、呼吸練習、歌唱共鳴練習、歌唱力量使用練習、擴充套件音域練習、發聲支點練習、歌唱喉器官使用技巧練習、歌曲練習聲樂歌曲等。 關於作者目錄前言 第1章 歌唱語言練習 1 唇肌放鬆練習 2 舌肌放鬆練習 3 唇舌肌肉放鬆綜合練習 4 繞口令練習 5 吐字練習 第 2 章 呼吸練習 1 吸氣肌功能練習 2 呼氣肌控制練習 3 呼吸肌練習 4 呼吸柔韌性練習 5 深呼吸肌練習 6 胸部呼吸肌練習 章節3 歌唱共鳴練習 1 頭腔共鳴練習 2 咽腔共鳴練習 3 胸體共鳴練習 4 語音共鳴練習 5 聲腔技巧 第 4 章 歌唱力使用練習 1 向上拉練習 2 向下拉練習 3 發聲力練習 第 5 章 擴充套件音域練習 1 低音擴充套件練習 2 高音擴充套件練習 3 中段伸展練習 章節 第八章 歌唱練習 聲樂 歌唱 第九章 歌唱的心理素質 第十章 聲音 第十一章 人體的振動器官 第十二章 歌唱的氣息 第十三章 歌唱的共鳴 後記。

在網際網絡上搜尋聲樂教學，很多。

應該沒有必要學習**五線譜，有很多樂器可以用簡單的記譜法來學習。

五線譜的缺陷：

與簡單的記譜法相比，五線譜的優點是音高的音高在視覺上清晰地顯示出來。 例如，那些複雜的和聲（幾個音符同時在乙個位置）很容易識別，視覺上非常清晰; 在旋律方面，尤其是許多高低音的形態一目了然，所以基本上是國際上廣泛使用的五線譜。 可以說，五線譜在**"世界語"。

但是，除了基本五線譜的五行外，上下往往有複雜的臨時線，譜號後面和樂譜中都有密集的調號或臨時公升序，不同組的同一音符位置不同，缺乏規律性，初學者使用難度很大，需要長時間反覆練習。

五線譜的優點：

五線譜是所有樂器都可以使用的樂譜（除了特殊的民間音樂，如古琴），因為它足夠規範和直觀，也可以被一些音域較寬的樂器所覆蓋，如豎琴，而要表達音樂或其他記譜法的全音域則比較麻煩或困難。

鋼琴的音域幾乎涵蓋了交響樂團中涉及的所有樂器，所以不可能不。 如果你讀音樂，乙個音符乙個調，分為低音和高音樂譜，只要你清楚地注意這個區別，你就能慢慢熟悉它。 有了最基礎的樂理，讀樂就很簡單了，主要是因為有乙個長期的應用過程。

怎麼看樂子三五句話就不清楚了，最好找人教幾節課，過一段時間，基本可以拿到樂譜自己彈奏。

1.識別音符。

1.音符的組成。

五線譜中的節拍與符號的開頭和結尾區分開來，區分符號的開頭和結尾首先需要學會學會區分符號的開頭和結尾，如下圖所示。

2.看音符以識別節拍數。

各種不同的音符，代表不同的節拍，如下圖所示。 整個音符用4拍唱，半音符用2拍唱，四分音符用1拍唱，八分音符用半拍唱，十六音符用1 4拍唱，三十二音用1 8拍唱，以此類推，每個音符末尾的節拍數變為原來的1 2。

3.新增附點音符以增加節拍數。

筆記是標記在筆記頭右側的小點，用於增加筆記的時間值。 如果音符右側有點，則表示音符的節拍值將在原來的基礎上增加 1 2 拍。

2.掌握唱歌的口頭禪。

1. 識別高音和低音頻譜。

在五線譜中，高音和低音的記譜咒語是不一樣的。 所以要學唱歌，首先要學會辨別高音和低音，當然這很簡單，如下圖所示。

2.高音譜公式。

你在下一行唱 1，你在下一行唱 2,12 3 行，3 5 7,4 5 7 在 4 行，1 2 3 在 1 2 3 行，4 6 1 在 4 行，6 1 3 在 1 2 3 行，5 7 在 4 5 行， 5 7 2 在 1 2 3 線上，5 7 2 在 1 2 3 線上，4 5 6 在 4 5 線上。

3.低音頻譜公式。

在第一行唱 1，在頂部 1 上唱 7，在 12 3 行，在 5 7 2、4 5 行上唱 4 5 6，在 1 2 3 行唱 1 2 3，在 4 行唱 5，在 1 2 行唱 3 1 6，在 5 行唱 4 2，在 1 2 3 行唱 4 2 7， 5 3 在 4 2 3 上 4 2 3 在 5 線上。

3.識別常用符號。

1.變音符號。

平標記 （b） 表示基本音階的音高降低半音，根據標記所在的線或間歇性下降。

降低標記 （ ） 表示已公升高或降低的音調已恢復。

尖銳的符號 （ ） 表示基本音階的音高由半音公升高，根據放置標記的線或間歇下降。

2.休息。

休止符表示不同長音和短音的不連續性，並根據不同的時間值表示，如下圖所示。

3.維持線。

延音，可以連線兩個或多個相同音高的音符，在鋼琴上彈奏時充當乙個音符，其時間值等於這些音符的時間值之和。 當然，延音線也可以用向下彎曲的曲線來表示。

當燕子落在鋼絲上時，鋼絲就像五根線譜，燕子就像乙個音符，會讓人想起**，春天的旋律，燕子在休息時也能給春天帶來生機和活力。