《棋王》是一部爛片嗎？

在電影中，小棋王有預言能力，所以這些能力被用來購買**、**考試，甚至被要求預測未來的生活。 但最終，小棋王還是憑藉自己的力量，不再通過預知，擊敗了反派BOSS。 這部電影更想表達的，似乎是未來是自己創造的，而不是別人講述的自強不息的精神。

這在最後小棋王離開大家的時候尤為明顯。 <>

所以嚴格來說，兩者所涵蓋的含義是有區別的。 無論是兩者重疊，還是連線過去和未來，都有一種微妙的不協調感。 雖然導演本意是無論時代如何變遷（阿成和張世國的兩位“棋王”歷史背景不同），但有些精神是統一的。

但因為兩本原著在心理上不一致，電影的結局部分有點艱難。 但總的來說，它比所謂的大陸版本要強得多。

港版《棋王》也有其缺點，與阿成的《棋王》相比，電影中張世國部分的“棋王”質感大不相同，角色（尤其是反派）不知道是原著還是演員的演技，看起來很面目，很粗糙。 影片最後，兩位棋王的重疊太刻意了，分明是結局和結局。 實質上，兩位棋王想要代表的精神還是不同的，不宜重疊。

王的一生代表了一種被壓抑的叛逆。 在原著**中，王勝生雖然經常指責別人不滿，但當被問到為什麼要下棋時（因為下棋不是一輩子的必需品），他不禁有些傻眼。 在《阿成》的原文中，“但我心裡有一種淡淡的慾望，說不清，但我大致感覺到，是關於活著的東西。

在阿成的**中，有些人的需求雖然被王勝生稱為奢侈品，但都是超越基線的需求，是誹謗。 但從本質上講，他一生，也是在通過下下人生不該下棋來反抗時代和時代的生活。

影片中的兩個故事是平行交錯的手法發展，效果自然流暢，但大陸部分嚴謹動人，而台灣部分則鬆散誇張，風格不統一。

阿成的《棋王》改編，雖然受到不少原著支持者的批評，但還是超越了原著，比如王勝生在寒冬以僅有的棉襖當賭注，要求與棋王對弈，有一種原著所沒有的悲劇感， 以及與不可改變的命運的悲慘鬥爭。

人物介紹：1、王勝生。

演員梁家輝。

西洋棋癮君子，棋手高超，卻因為出身不好，只能放下對象棋的熱愛，到山里農村去做勞改。 後來，在朋友的鼓勵下，他參加了一次西洋棋比賽。 賽前，他因撕毀大字報而入獄。

好在程靈的表哥得以脫險，但對方卻因此失去了祖棋。

2、程玲。 演員岑建勳。

電視節目主持人丁玉梅的朋友，因節目收視率下降而陷入職業危機，委託他幫忙。 程玲找了乙個擅長西洋雙陸棋的孩子王勝芳，把他帶回了訓練場。 在訓練過程中，程玲發現王勝芳可以提前感知對方的棋招，這讓他想起了20多年前在大陸遇到的那個棋迷王勝生。

老棋王說，棋王願意以一敵九敵僭上風，有傳承就能放下，棋王好像打敗了前八個對手。 聽完老棋王的話，用盡真氣安心走了，小棋王因為用特殊功能救下了即將被廣告牌砸死的孩子而犧牲了自己，最後是棋王和小棋王在冥界的對話別人都看不到。

西洋棋之王的兩個結局：

據說阿成當時還寫了另外乙個結尾，“我從陝西回雲南，剛進入雲南棋學院的時候，看到王勝口中油，走出了棋學院。 “我”對王勝生說，你最近過得怎麼樣？ 還在下棋還是不下棋？

王勝生說，你下什麼棋，你天天在這裡吃肉，走吧，我帶你去吃，吃肉。 ”

阿成的作品中總隱藏著這樣一種性格關係：一方面，有一種以“我”為代表的睿智、文化包容、內斂的知識分子，可以看作是傳統“學者”的現代形象; 一邊是乙個外表醜陋、性格沉悶、舉止怪異但具有特殊能力的外星人。

不同於我們在大多數文學作品中看到的關係，在阿成的故事中，無論是《棋王》《樹王》還是《小子王》，救贖民間異族的不是知識分子，而是民間異族對知識分子進行了深刻的文化和精神啟蒙。 以“我”為代表的計程車總是焦慮和迷茫，甚至遇到文化性格的危機。

我“會因為沒有電影和書而感到無聊和沮喪，我會把祖傳的棋交給秘書，以便過上更舒適的生活，甚至連在文章中一直比較平和的畫家在見到王勝生後也會感嘆，”我的生活太具體了。 以上所有文人的“煩惱”，王磊一生都把它們歸類為“不愉快”，而“解決不愉快的唯一方法就是下棋”。

王對“下棋”和“吃飯”的幼稚看法，是阿成從百姓那裡給當時受過傷害的大多數知識分子開出的一劑良藥。

用老師的話說，故事描寫了乙個“在雨林穿越的時代慢慢走的年輕人”，用自己內心超凡脫俗的故事，向人們展示了“物質與文化”、“時代與個人”同時平衡的可能性，讓文章能夠深刻啟迪人們的心靈。

當然，不可否認的是，另乙個結局也是很有文學性的，當時的知識分子在經歷了各種風風雨雨之後，確實很有可能厭倦了思想鬥爭，從而產生了最樸素的唯物主義傾向，但是，就時代意義而言，這樣的結局顯然是不夠的， 乙個屬靈世界破碎的君王，如何拯救屬靈世界破碎的“我”？

提取碼：e0jy 故事發生在90年代的台灣，電視台的女主持人丁玉梅（楊琳 飾）因為《神童世界》節目收視率不佳而面臨被解雇的危機，於是她請香港好友程玲（岑建勳 飾）幫忙，計畫做乙個西洋棋神童節目來挽救收視率。 這時，他們遇到了乙個名叫王勝芳的孩子，他日後有特殊功能，讓所有人都看到了......希望

兩個不同時空的故事，以平行交錯的手法進行，效果依舊自然流暢，但大陸部分嚴謹動人，台灣部分鬆散誇張，風格不統一。

這部改編自鐘阿誠和張世國兩部《棋王》的電影，90年在台灣拍攝，92年閉幕為香港國際電影節，最令人驚訝的是，梁家輝參與了這部電影的編劇。 王勝生再次換下梁家輝，在原著中，王勝生吃盲棋，以一敵九的氣勢給人留下了深刻的印象，看著梁先生在火車上吃東西，那條蛇吃最後一敵九的表現自然令人嘆為觀止。

楚河和漢界佔主導地位，統治著四方。 世界就像西洋棋，變幻莫測，英雄們笑了。 影片大量使用了過去和現在的對比鏡頭，伴隨著羅大佑的歌曲，看的時候心裡總有一種酸澀的感覺，“人生的每一刻都是起點，為生活增添色彩，珍惜每一次機會”就像這部電影一樣。

徐克導演將阿成、張錫國的兩部《棋王》**改編成電影。 阿成的《棋王》部分發生在文化大革命期間，代表了歷史，而張世國的《棋王》則因為特殊功能的元素而代表了未來。 阿成的《棋王》改編，雖然受到不少原著支持者的批評，但還是超越了原著，比如王勝生在寒冬以僅有的棉襖當賭注，要求與棋王對弈，有一種原著所沒有的悲劇感， 以及與不可改變的命運的悲慘鬥爭。新浪評論）。