你見過的最有創意的商店風格是什麼？

作為數字和有形的結合，奧斯陸藝術家簡·溫德倫（Jane Winderen）和建築師馬克·福恩斯（Marc Fornes）在紐約的一家店面設計了這件逼真的聲音和燈光作品。 這件名為“情境室”的作品由乙個錯綜複雜的引數化生成網路組成，從展區的地板起伏到天花板，塗有近乎螢光的粉紅色粉末狀塗料。 要想看到這件作品，參觀者需要步行甚至爬過乙個由2000個獨特的球狀小徑、洞和巢穴組成的網路。

外表面的幾何孔在陰暗的外部房間和明亮的內部之間創造了一種互動。 <>

日本擅長設計，如建築、平面設計、裝訂、字型、工業設計等，也孕育了一大批設計領域的大師。 仔細觀察日本設計，可以看出他們的設計注重細節，綜合考慮人性化的一面，其中有一種人文色彩。 日本是乙個開放、寬容和進取的民族，至少這是我對設計界印象深刻的地方。

在吸收和學習西方文化的同時，民族的精髓是融合的，西方同行往往會用禪來形容他們的設計精神，即優雅、簡潔、稀疏、有節制。 <>

愛默生曾經說過：日光是最好的畫家，即使是最醜陋的東西，在他五顏六色的畫筆下也會變得討人喜歡。 乙個好的設計師會善用光線進行繪畫，讓觀眾沐浴在美的空氣中，被無處不在的氛圍所滋潤。

ray of light。強大的氣場。 這是創意團隊（FOS）為馬德里的一家素食餐廳設計的。

整個專案歷時四天，於2013年9月完成。 <>

烤魷魚店，產品是最好的標誌。 魷魚是相當立體的，看起來很有食慾。 <>

拍攝於大阪道頓堀附近，每張照片都非常大，充滿了輝煌和炫耀。 章魚燒店是乙隻拿著章魚燒的大章魚。 <>

在一條小小的過道裡，我一眼就被這個有趣的招牌所吸引，圖書館，美術館，讓裝飾看起來非常喜怒無常，讓人非常喜歡。 <>

在這個混臉吃飯的時代，沒有一張好“臉”不好意思做生意。 有人說，有時不需要文字，簡單的模式是通用語言。 門上的這些奇怪的標誌不吸引你進去看看的慾望嗎？ <>

在日式串燒店裡，店主一臉凶狠，有一股“來買串”的氣勢。 <>

商店設計風格的分類。

1.在文藝復興時期的建築風格中，這一時期裝飾風格的客廳主色調是白色。 使用經典的彎曲腿家具。 古典歐式客廳不顯結構，強調表面裝飾，採用較為精細的繪畫手法，效果豐富華麗。

使用有圖案的牆紙、地毯、窗簾、床罩、窗簾和古典風格的裝飾畫或物品。 為了體現華麗的風格，家具、門窗大多塗成白色，家具和相框的線條都用金線和金邊裝飾。

2、義大利文藝復興時期流行的巴洛克裝飾風格，具有奢華、動感、多變的效果，追求空間的連續性，追求造型的變化和層次感。 一般來說，巴洛克風格的室內平面不會是平坦和垂直的，各種牆體結構都喜歡有一些曲線，雖然房間還是方形的，但裡面的裝飾線條不是直線，其次是華麗的大曲線。 在房間裡，走廊喜歡擺放雕像和壁畫，壁畫雕塑和室內空間融為一體，巴洛克風格的裝飾多是利用曲線、曲面、斷簷、堆砌柱，有口或堆疊的山花等不規則的古典柱組合，不論歷史體系的構圖特點和結構邏輯， 敢於創新，善於運用透視原則。

內部和外部色彩鮮豔，光影變化豐富。

3.洛可可風格主要起源於法國，代表了巴洛克風格的最後階段。 在路易十五統治時期，沉迷於的宮廷文化影響了當時的社會文化，這一時期的風格被稱為洛可可風格。 它們大多是小的、實用的、不優雅的、有序的、女性化的。

大量半抽象題材用於裝飾，以其流暢的線條和唯美的造型著稱，往往使用複雜的曲線，很難找到節奏和規律，裝飾圖案包括貝殼、漩渦、水生植物等。 自然而然地接受它，超越自以為是。 盡量避免直角、直線和陰影，使用更鮮豔細膩的色彩，金色、白色、粉色、粉綠色等，裝飾公寓精緻細緻，工藝水平高。