您如何看待中國畫家和油畫家的排名？

每個畫家的繪畫內容各不相同，有的寫實，有的表現力。

而藝術排名是一件壞事，每個人心裡都有乙個排名，很多藝術家有不同的高點，那些高點是沒有比較的。

如果有排名的話，藝術是一件非常庸俗的事情。

沒有官方評價，所以用你自己的大腦和投票來排名。

中國油畫家排名前10位的畫家如下：

1.潘玉良，中國著名女畫家、雕塑家。 1921年，他自費赴法國留學，先後進入里昂中法大學和國立美術學院，與徐悲鴻同班，1923年考入巴黎國立美術學院。

2.沙琦，1937年師從徐悲鴻先生學習繪畫，同年被徐悲鴻介紹到比利時皇家美術學院學習，師從畫家白思田。 沙琦早年在上海長明美術學校、上海美術學校、杭州美術學校、**大學美術系學習繪畫九年，1937年被徐悲鴻推薦到比利時皇家美術學院學習。

3.盧思白，1905年10月15日生於江蘇省江陰市，1973年1月14日卒於南京。 剛進入東南大學藝術系時，受到徐悲鴻的賞識，1928年被推薦到法國里昂高等美術學院學習。

4.閔希文，918年9月生於江蘇常熟。 1934年秋進入蘇州美術學院雕刻系，1935年秋就讀於國立杭州藝術學院，師從方幹民、吳大禹、蔡威廉等。 1982年、1987年和1990年，他在**美術學院舉辦了三次個展。

5、莫璞，1940年在淮南加入新四軍，先後在魯迅文藝學院、華北聯合大學等學校任教。 1949年至今任國立美術學院教授、繪畫系主任，後任**美術學院華東分院副院長、浙江美術學院院長、中國美術家協會常務理事、浙江省文聯副主席。

6、倪一德，筆名尼特。 浙江杭州人。 1919年考入上海美術學院學習繪畫，畢業後留校任教。

著有《玄武湖之秋》《東海之濱》等文學作品。"創造協會"。1927年，他留學日本，進入東京川端畫學校。

7、龐尋琴，筆名古軒，江蘇常熟人。 中國著名畫家、工藝美術家、工藝美術家。 著有《歷代中國裝飾畫研究》、《工藝美術設計》、《圖案問題研究》、《龐尋琴繪畫》等。

曾任**工藝美術學院副院長、中國美術家協會理事。

8.秦宣福，著名畫家、藝術史學家、藝術教育家，廣西桂林人。 1929年畢業於清華大學外國語系。 1930年，他被法國高等美術學院錄取，並進入呂西安·西蒙教授的工作室學習油畫。

9、宋步雲，明曉初，山東濰坊人。 宋步雲是中國著名藝術家、藝術教育家、藝術活動家，中國早期油畫和水彩畫的領軍人物，是將西方繪畫藝術傳播到中國的先驅之一。

10.閆珂，江蘇無錫人。 1944年9月畢業於日本東京日本大學美術系。 歷任上海美術學院、蘇州美術學院（上海學院）教授，國立安徽大學美術系教授、主任，南京師範大學美術系教授。

1.戚白石：生於1863年，卒於1957年，是一位傑出的現代畫家、書法家和篆刻家。

原名祁皇，春治，字維清，不。白石、瀕危、阿智、借山陰閣主、濟平老者等。 湖南湘潭人。 作品充滿了對生活的熱愛。

其篆刻簡潔有力，書法有力沉穩，詩畫理論也獨樹一幟。 現任中國文聯主席團委員、美術家協會主席。 1953年被文化部授予“人民藝術家”稱號。

2.徐悲鴻：生於1895年，卒於1953年，江蘇宜興市吉亭人。

他的父親是個窮畫家。 北京從小隨父親學習繪畫，20歲到上海賣畫。 1918年任北京大學繪畫研究會導師，後考入法國巴黎國立美術學院，期間赴柏林、比利時等地。

3.劉海麗是一位傑出的藝術家、教育家、藝術史學家和畫家。

他是江蘇省武進縣人。 1912年11月，創辦了中國近代第一所藝術學校——上海乍浦路，並擔任上海中國畫院院長，招收了許悲鴻、王濟元等成績優異的學生，突破了封建勢力。

嚴格來說，當代繪畫，無論是油畫還是中國畫他們都沒有遵循某種流派，因為當代是乙個崇尚百花齊放的時代，畫家們不再拘泥於某種型別的繪畫方法和技巧，而是不斷嘗試過去形成的各種流派，最終找到最適合自己的鄭覺繪畫方法。

很多畫家找了一輩子，但還是無法突破，只能跟著別人走，不管是技法、構圖，還是思維和視角，都擺脫不了固定的套路，所以到頭來，他只是乙個鸚鵡學舌的畫家。 只有極少數畫家，通過不斷的探索，最終畫出了與別人不同的畫作，確立了自己的風格，他們也可能在繪畫史上留下偉大的名字。

總體來看，當代油畫家大多還是遵循現代主義的繪畫手法，即畢卡索。

上世紀初達利等畫家創作的抽象畫。

和立體主義。 這種繪畫手法主要是表現畫家的個性和思想，不太注重形狀、色彩、光影、構圖等外在形式，所以普通觀眾不容易理解這些畫想要表達什麼。

當代中國油畫家更喜歡寫實油畫，比如代表作冷軍。

楊雲飛、李壯平，甚至更早的陳逸菲、羅鍾離。

李健等油畫家都是這樣畫手法的。 簡單地說，他們只想讓作品逼真，他們越接近物件，他們認為它就越成功。

這是幾百年前西方典型的古典畫法，西方畫家早就玩膩了這些畫法，而中國油畫家才剛剛開始流行，可見西方油畫在表現手法和藝術觀念上都比中國油畫多， 幾百年。在中國畫的層面上，我認為大多數畫家還是遵循傳統，先從傳統入手，尋求突破。

就像作者工作的陝西畫圈一樣，大多數畫家都非常重視傳統。 陝西畫的傳統是上世紀60年代產生的“長安畫派”，對陝西畫家乃至西北乃至全國的畫家都有著深遠的影響。 簡單來說，就是用繪畫來探索和體現農耕文化。

該劇的元素是一種農耕生活。

當然，畫家們在創作中也會吸收金陵畫派、京津畫派、嶺南畫派。

上海畫派等繪畫風格，甚至融入了一些油畫手法，從而豐富了自己的繪畫內涵。 因此，從整體上看，由於中國中國畫的深厚傳統，畫家在實際創作中很難擺脫傳統的影響，也見證了繪畫是民族文化的根源，對藝術家有很好的矯正作用。