攝影能成為藝術嗎？ 我認為藝術有乙個嚴格的定義。

沒有乙個公認的藝術定義。 人們普遍認為，藝術是人們把握現實世界的一種方式，而藝術活動是人們直觀、整體地把握客觀物件，並在此基礎上以象徵符號的形式創造一定的藝術形象的精神實踐活動。 它最終以藝術作品的形式出現，既有藝術家對客觀世界的理解和反映，也有藝術家自身的情感、理想和價值觀等主觀因素，是一種精神產物。

藝術與其他意識形態的區別在於它的審美價值，這是它的主要和最基本的特徵。 藝術家通過藝術創作來表達和傳達自己的審美感受和理想，欣賞者通過藝術欣賞獲得美，滿足自己的審美需求。

攝影（包括膠片）有這樣的功能，所以可以稱為藝術，這已經是公認的了！

很好，很好...... 那是一幅畫你要發出聲音，呵呵，開個玩笑，明白。

其實，所謂的藝術，所謂的藝術家，在創作的時候，並不是抱著讓自己的作品成為藝術品的心態去做的，他們只是在用各種方式表達和發洩自己的情感。

在我看來，只要是充滿深厚的感情，只要能引起別人的共鳴，就是藝術，所謂的藝術價值，應該以所謂共鳴的強度來判斷。

攝影，通過攝影師的眼睛告訴你，他所看到的世界自然是充滿情感的，很多照片都是震撼的，自然也是非常有價值的藝術品。

你的問題應該是在19世紀初提出的，當時人們在討論這個問題，你當時問的第乙個問題相當水平和先進。 攝影在一百年前就被公認為一門藝術，現在問這個問題有點幼稚。

攝影藝術是電影最直觀、最獨特的部分之一，了解它的規則對於欣賞電影的人來說是必不可少的。 然而，當我們用欣賞藝術的眼光來讚美一部電影的美時。

攝影的意義和價值在於感染、影響、啟發和教育人們。

通過攝影幫助人們認識和改造世界，有利於提高人們的審美，促進社會進步，促進人類文明的進步，從而實現人類的美好願望。

我們可以從攝影的視覺延伸、宣傳教育、審美娛樂功能等方面看出攝影的價值和意義。

通過對攝影視覺延伸功能的分析，我們清楚地認識到，攝影可以看到“過去”和“未來”。 通過**，我們了解歷史，了解人類的思想和願望。

現代社會已經將攝影應用到天文、地理等方面，我們可以將視野延伸到未來，通過攝影可以更接近人類文明的發展願望。

宣傳教育的作用可以幫助人類正確對待事物，了解現狀，從而改變現狀，中國攝影的現狀表明，沒有良好的社會環境，是不可能創作的，而技術上的不熟練、理論不懂等等，都無法進行下一步的創作。

而且，教育是人類必須做的一件事，好的教育可以改善人們的品行、思想等，沒有教育，人類可能還處於原始時期。 因此，教育非常重要，甚至延緩了人類文明的發展。

人類需要審美，我們從原始時期的洞穴到現代的高層建築，從早期的獸皮到現在的各式各樣的衣服，我們不斷創造自己生活的環境，就是為了人類更好的生存，可見人類在不斷的進步和發展。

人們需要休息，而娛樂是其中的一部分。 通過娛樂消除人們的疲勞，使人們有更好的心情去工作。 攝影的審美娛樂功能充分體現了人類的美好願望。

藝術與紀實的統一是攝影藝術最大的審美特徵。 攝影是一門藝術，一門需要攝影師不斷學習、實踐、反思和總結的藝術。

1.紀實對於攝影藝術來說，紀實是區別於其他藝術範疇的本質特徵和重要基礎。 憑藉先進的科技手段，紀實是攝影的基本特徵之一。

我們在日常生活中接觸到的大量攝影作品，都是以紀實性為主要特徵和主要功能。 紀實攝影實際上應該被稱為社會紀實攝影。 它指的是反映人類生活環境的那種攝影。

2.意象。 人類理解客觀世界並與客觀世界交流的最簡單、最直接的方式就是通過影象和橘子。 無論攝影作品的體裁如何，表現紀錄片的主要方式都是影像。

3.現場。 換言之，攝影藝術創作的過程，是指在拍攝現場觀察、比較、選擇特定事物。

4.瞬態。 世界上的一切都在不斷變化，攝影的藝術只能記錄某個片段或瞬間，很多珍貴的瞬間轉瞬即逝，一不留心就可能錯過。

5.技術。 攝影藝術之所以能夠得到很好的發展和成長，主要依靠的是現代科學技術。

攝影的定義通常以推理和論證的形式給出，而攝影的定義則以一般的方式給出。

在特異性原則之後，該屬被證明推導出了關於攝影分類的各種圖式，最後將一些悖論的範疇分為攝影的確定性劃分。 這樣的詞在傳統攝影理論中隨處可見，攝影的定義觸手可及："攝影是利用光學成像等科學原理，將真實場景記錄或反映在平面上的過程。

攝影藝術是一種造型藝術。 以相機和感光材料為工具，利用畫面構圖、光線、色調（或色調）等造型手段來表現主體，尋求其藝術形象。 攝影師用相機來反映社會生活和自然現象，並表達思想和感受。

根據藝術創作的理念，運用攝影造型技巧，通過暗房製作的過程，做出具有藝術感染力的動作。 "就概念而言，根據中文中心詞字尾的慣例，"攝影的藝術"可以通俗地理解為：從廣義上講，攝影藝術包括與攝影有關的所有藝術活動; 從狹義上講，它指的是攝影中可以作為一種藝術多樣性存在的部分，慈海就是這麼說的"造型藝術的一種"。

如果你學過攝影，你應該有自己的感受，所以不要太拘泥於標準答案。

身為藝人，皆是演繹**，**會與平凡的**截然不同，

來百源科吧。

藝術攝影10977272？fr=aladdin

藝術攝影一般是指在普通攝影的基礎上增加一些視覺內涵等內容，並依靠這些內容來增加攝影本身和觀看想象力。

光圈是一種用於控制通過鏡頭並進入人體感光表面（通常位於鏡頭內部）的光量的裝置。

焦距是準直光入射時鏡頭中心到光集中焦點的距離，快門是控制鏡頭前**時間的裝置

c 需要第乙個單元。

相機簡介。

一、相機的發展歷程。

第二，相機的型別。

3.相機的基本元件。

四、數位相機與傳統膠片相機的區別。

5. 本課程所需的相機型別。

單元 2. 攝影主題。

1.人像標準人像、環境人像、生活人像、群像、人體、兒童肖像。

2.風景攝影。

自然風光，建築攝影，夜景。

3.人文紀實、民生、民俗、街頭捕捉。

4. 新聞攝影、政治、突發事件、新聞紀錄片、體育攝影。

5.商業攝影：商品廣告、時尚、商業肖像、婚禮、舞台。

6.生態攝影、野生動物、寵物攝影、植物。

7. 特殊攝影、天文攝影、顯微攝影、水下攝影、航空攝影、翻拍單元 3.

欣賞攝影大師的作品。

1、欣賞國內攝影師的作品。

2.欣賞世界攝影大師的作品。

第三，優秀的**應該具備。

攝影技術。 1.藝術修養、眼力、溝通能力的培養。

2.基本**，光線，構圖，彩色，黑白。

3. 裝置鏡頭、濾鏡、膠片、相機型別和硬體測試。

第四，暗室、數字暗室、膠片暗室。

單元 5. 攝影練習。

1、分組練習，根據需要引導學生創作主題攝影。

3.對自己或同學的作品進行評價和討論。

單元 6. 後處理和生產。

1. Photoshop的

軟體的解釋和應用。

2.介紹其他**處理軟體（光影魔術師、我做我的速度等）3.引導學生處理自己拍攝的作品。

人像攝影功能。

人像攝影以對主體具體外貌和舉止的刻畫和表達為首要的創作任務，雖然有些人像攝影作品也包含一定的情節，但仍以表現接受者的外貌為主，相當一部分人像攝影作品只對主體的形象進行解釋， 並且沒有具體的情節。另一方面，人像攝影主要是展示主體參與的事件和活動，其主要任務是表現具體的情節，而不是用清晰的影象來表現主體的外表和舉止。 兩者之間的乙個重要區別是是否描繪了人的相貌。

不管是單人還是多人，無論是在場景中拍攝還是在照相館擺姿勢，不管有沒有劇情，只要是根據拍攝物件的具體外貌和心理狀態，都屬於人像攝影的範疇。 那些主要表現人物活動和情節，反映一定生活主題，而主體外貌不是很突出的照片，無論是特寫鏡頭還是全身，都只能屬於人物攝影的範疇。 當然，從廣義上講，人像攝影捕捉人物，也屬於人像攝影。

攝影是一門光影的藝術，主要看光的運用。 燈光效能為前光、前側光、後側光和背光。