不管你想不想學表演，你都必須有舞蹈的基礎

我會給你這套問題。

首先，第乙個問題：你不能像童星一樣申請電影或戲劇學校，我有乙個朋友，她小時候演過名片，可以稱得上童星，但她去了北電後，發現她的同學們從小在藝術上的經歷並不都和她一樣。 （有的人在很小的時候就展現了自己的藝術天賦，但有些人即使有天賦也缺乏展示的機會，只要長大後努力，還是有機會施展的）。

第二個問題：學表演的人不一定有舞蹈基礎。 實際上，這有點矛盾。

因為有舞蹈基礎的人可能比不會跳舞的演員有更好的協調性和表現力，但是如果乙個演員過於依賴舞蹈基礎，就會陷入一種模式，形成不良的表演習慣，從而影響申請表演專業的成績。 在最好的情況下，你有舞蹈的基礎，但總的來說，你仍然是一張白紙，有很多可塑性。 這就是讓你在表演考試中脫穎而出的原因，因為老師喜歡可塑性強的候選人。

第三個問題：藝術院校的學費比較貴，生活費也比較大，所以家裡還是要有一點錢的，但是沒必要有錢，一般家庭還是能買得起的。 另外，還有所謂的後門，如果寄錢進不去，最好不要寄。

如果你跳得好，你一定會表演。

表演得好並不一定意味著跳舞。

我和初中同學在同一所學校，主修舞蹈，培養德、智、體、美的全面發展。

一、舞蹈表演專業的培養目標

掌握舞蹈表演的基本理論知識，具有較強的舞蹈表演能力和一定的舞蹈教學能力，從事舞蹈表演、編舞和藝術培訓的高素質技術技能人才。

2、舞蹈表演專業就業方向

主要從事各級各類專業藝術團體、文化演藝團、基層文化中心站、社會文化培訓機構等企事業單位的舞蹈表演、編排和培訓。

3. 學習舞蹈的好處

舞蹈是一種表演藝術，通過身體來完成各種優雅或高難度的動作，一般以**伴奏，以有節奏的動作為主要表現手段的藝術形式。

1.美麗的身體

學習舞蹈可以使身體美麗，更有氣質，對於發育中駝背、胸部、肩膀等問題的孩子，可以練習舞蹈來改變姿勢和姿勢，變得優雅挺拔，糾正以前的姿勢問題。

2.提高身體素質

學習舞蹈可以培養身體素質的方方面面，通過學習舞蹈，力量、敏捷性、柔韌性、協調性，以及身體素質的各個方面都可以得到提高。

3.培養審美情懷

學習舞蹈可以培養審美情懷，舞劇中有很多因素是通過表情、**等方式來練習的，使學者能夠接受藝術的熏陶，提高領德能力，通過舞台上的表演鍛鍊和培養善於表達自我、性格外向等心理素質。

4、提高合作能力和集體榮譽感

學習舞蹈可以提高合作能力和集體榮譽感，有雙人舞、獨舞、群舞，只有與他人默契才能表現良好，這也是鍛鍊合作精神，養成自覺遵守規則和紀律的觀念。

那麼，看到這裡，你是不是覺得學舞蹈的前途一片光明，也會給舞者們自己帶來很多好處！ 所以學習跳舞並繼續前進！ 加油！ 舞蹈系學生！

舞蹈表演主要學習表演和舞蹈的基本知識，並接受與舞蹈和身體相關的培訓，並進行伴舞、編舞、舞蹈表演、舞蹈教學等。

舞蹈表演主要需要學習：芭蕾舞、古典舞、戲曲體舞、現代舞、中外優秀作品排練、藏族舞蹈、蒙古舞、漢族舞蹈、維吾爾舞。

舞蹈、爵士舞、拉丁舞。

外籍代表舞蹈，毯子技巧。 民間舞蹈：傣族。

民族舞蹈教育學; 流行舞：踢踏舞、流行舞教學法; 古典舞：敦煌舞。

舞蹈、古典舞體韻教學方法。

舞蹈表演專業學生需要具備：掌握舞蹈學科的基本理論知識和技能的能力; 具備欣賞不同民族舞蹈的能力; 掌握主要舞蹈流派的分析方法和一般技巧; 舞蹈寫作、評論和表演的基本技能; 了解舞蹈藝術的前沿動態、應用場景和發展趨勢; 掌握舞蹈文獻檢索和資料檢索的基本方法; 有一定的實際工作能力。

<> 舞蹈橡膠核心表演主要包括“排練”、“國際舞蹈教學法”、“劇目排練”、“雙人舞”、“編舞技巧”、“舞蹈解剖學”、“拉丁舞競技技巧分析”、“中外舞蹈史”、“舞蹈名作鑑賞”、“舞蹈美學”等。

一些高校對學生進行以下專業方向的培訓：健美操、運動表演、運動舞蹈、空姐和禮儀。

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<> “舞蹈表演專業需要學習什麼？”

中西舞史課程

《中西舞史課程》主編為黨雲通，該書由**民族大學出版社出版。

欣賞中國舞蹈名作”。

《欣賞中國舞蹈名著》是人民**出版社2003年出版的一本書，作者是田玄從景。 本書介紹的作品是新中國成立以來藝術舞蹈中比較突出的部分。

舞蹈剖析

《舞蹈解剖學》是高等教育出版社2004年出版的一本書，作者是高雲。 這本書的重點是如何提高人類的橋接技能，如舞者。

表演系的學習內容如下：1、影視表演指導、表演創作基礎、人物創作基礎、戲劇表演創作、電影表演創作、電影表演美學、電影表演理論、電影表演理論、電影表演工作分析等。

2、戲劇與懺悔的方向、表演創作的基礎、人物創作的基礎、戲劇表演的創作、電影表演的創作、電影表演的美學、電影表演理論、電影表演理論、電影表演作品分析、獨幕表演、多幕表演等。

3、舞劇表演指導，中國古典舞、雲南燈籠、東北洋歌、膠州楊歌、藏舞、蒙古舞、維吾爾舞、中國古典舞基本技能訓練及教學方法、中國民舞預朗誦等基本技能訓練。

1、舞蹈本身就是一種示範性的藝術風格，能給觀眾帶來美好的藝術享受和精神上的滿足，而舞蹈本身的屬性要求舞蹈才能展現出來，所以學習舞蹈一定要表演。 另一方面，在舞蹈表演中有很多觀眾觀看表演者，表演者集中精力並發揮最佳水平很重要，而這種舞台體驗是促進舞蹈學習和訓練的好時機。

2、舞蹈比賽是每個舞者盡力展示自己水平的機會，也是與他人交流的絕佳機會。

1.重點不同。

編舞更具理論性; 舞蹈表演側重於表演和表演。

2.要求不同。

編舞是一種舞蹈理論，可以在沒有舞蹈基礎的情況下學習，但可以新增到一些簡單的舞蹈課程中，例如芭蕾舞形式或古典肢韻。

舞蹈表演專業培養具有良好舞蹈素養，掌握舞蹈藝術基本理論和基本技能，具備一定創作編排能力，能演、教、能編、能導的應用型高階複合型人才。

3.目的不同。

編舞家的目標是創造舞蹈事業。

舞蹈研究旨在研究舞蹈職業。