陳奕迅和李健的歌曲在哪些方面打動了你？

我非常喜歡eason的歌曲，非常感性，然後我開始喜歡粵語歌曲，發現同一首歌，粵語版比中文版更好，而且更有感情。 陳奕迅是當今樂壇無可匹敵的歌手，也是當今香港樂壇的領軍人物，每年香港樂壇十大金曲獎都要拿獎得軟。

陳奕迅演唱非常用心，至少從參與新歌中可以看出，他更看重情感而不是技巧，而他轉身的很多原因都是這首歌打動了我。 很多歌手在舞台上演唱名歌的時候，雖然唱功可能還是一樣的，但很多都缺乏最初的情感和視覺，實在是唱不回以前的味道。 而且醫生越唱越好吃，當然我們大哥李宗生也是年紀大了越好吃的那種，有時間再寫哈哈。

或許正是因為博士有這個初衷，聽他的歌總是讓人感動。 用林習的話來說，真是天作之合。 李健的偉大之處在於，他總是能以旁觀者的身份唱那些歌，他也讓你感動得你不想。

他的歌不是令人心碎的，不是歇斯底里的，而是神聖不可侵犯的。 他不喜歡測試綠色肌腱來創造情感，但它帶給我們更多的觸動。 聽著他的歌，心裡很安靜，浮躁的心會沉下去。

我覺得他的歌曲給人一種溫柔而豐富的觸感。

音色是比較細膩的那種，所以說到高音，聽不到他真假調音的痕跡，而且有很大一部分真假混聲區，從信管《Dead to Love》開始，真假混聲法越來越流行， 因為這樣可以很流暢地從A段直接到副聲部，增加了歌曲的連貫性，很多人都用這種方法，比如上個世紀的趙川，有人說他是高音女高音，其實他用的是這個法子，只是當時大家都不知道是怎麼回事， 這種方法也叫肌發生法，我們唱歌的時候一般都是用聲帶來震動，而趙川高音的時候，就是用咽壁上的肌肉用聲帶發聲，但是趙川的嗓音沒有李健那麼有特色，他是乙個粗獷的型別，所以是e。陳奕迅的技巧不是飆公升的高音，也不適合飆公升的高音，但快歌也需要技巧，他顯然在這方面很努力，不要以為唱快歌不需要深沉的情感，作為乙個香港人，國語能準確地把我單詞中每個字的音節放出來，速度很快，不會用力咬字， 這是非常非常困難的，在華語世界裡沒有任何物件可以模仿，陳奕迅現在的技能是前所未有的。

以科學和工程思維，將感性文學和藝術的民歌處理得淋漓盡致，完美無瑕。 創作中旋律深度的缺乏會影響對不同作品的認可度，但對於任何一部作品來說，李健的歌曲都是歌詞和演唱的完美表現。 陳奕迅擁有穿透力的嗓音，精湛的演唱技巧，以及直擊人心的歌詞。

還有兩點可能被很多人忽略了，他是我見過的最投入的歌手之一。 他是我見過的歌手之一，對世界有很高的感知力，善良善良。

雖然是王菲的《傳奇》開啟了李健的走紅，但如果李健只有乙個“傳奇”，如果李健沒有“堅持”的寶貴精神。 他很快就要消失在人們的視野中，但事實證明，因為他確實是乙個有知足常樂的人，所以越來越多的人跟著他。 每當說起陳奕迅，我都會想起他的經典歌曲，還有一些熟悉的歌詞，一些回憶的人，乙個古老的故事也會浮現在腦海中。

就像那些歲月，歲月就像一首歌。

說起李健，就要撇開“清華哥”的定義不談，這個假設是站不住腳的。 他一直很有書卷氣，歌詞也很書卷氣。 他是乙個被大眾低估的歌手，在他“傳奇”之前，他有很多好歌，在華人世界，有這樣一位嗓音乾淨的歌手，幸好。

之前有朋友讓我推薦歌曲，我推薦了大部分的陳奕迅。 經常在推薦之後，他們為什麼會喜歡陳奕迅的歌曲？ 我想了想，這麼多為什麼。

我以前很喜歡周杰倫，但不知道為什麼喜歡。 後來，大學畢業後，他進入了乙個沒有偶像的階段（現在），慢慢習慣了聽陳奕迅。 我無緣無故地喜歡事物，我只是自然而然地喜歡它們。

李健的音色首先是特別的，比齊琴更柔和，比張心哲更硬，他也更堅持自己的演唱方式，以及自己的作曲和編曲風格，這些都結合在一起，這就是我們今天聽到的李健。 陳奕迅是乙個純粹的歌手，可以說他不像現在的娛樂圈那樣純粹，他不炒作，不靠顏值，不拍電影，不走秀，只有認真唱歌才能收穫大批粉絲，可見他的實力。

貝加爾湖畔，風吹起麥浪，陌生人，如果愛情有上帝的旨意，一直相愛的戀人，在水邊，紡陀，待命，當你老了，今天是你的生日媽媽，愛情結束了，你一生的摯愛，月光，地鐵......十點半

李建歌會讓我痛哭流涕，唱到心裡，歌詞的內容和美麗的秒數**可能會觸動我生命中太多的東西和對美好生活的回憶。

李健的演唱、作詞、作曲、編曲，以及他獨特的人文氣息，深深地吸引了我。

李健的歌詞和旋律都非常優美，聽著都會哭。