范寬是誰，范寬說了什麼

范寬，陝西花源（今瑤縣）人。 生卒年月不詳。 北宋畫家。

名字是正面的，字是鍾離。 因為他的氣質，人們稱他為寬。 他生活在北宋初期，是北宋三大著名山水畫家之一。

畫初學者李成，遵循法則景浩，在感覺到“有師傅，不如師傅的創作”之後，因為遷徙到中南山、太華山的風景意味，不拿自己家的裝飾，而李成則成為北方畫派的代表。 范寬的作品描繪了關山地區真實的山川。 他強調老師的自然性，同時強調原創性，而不是侷限於某個家庭。

他經常往返於中南山和太華山一帶，對關山的風景有著深刻的感受和描寫。 在記載中，據說他善於表現四季的風景，遊歷，“風月雲的風景”，“都寫著秦龍振奮的氣勢，大局廣闊，群山引人入勝”。 繪畫方法的特點是“山頂適合茂密的森林”，“水適合突兀的巨石”，喜歡“想法”的方法。

他與關桐、李成一起，組成了五代和北宋北方山水畫的三大流派，對後世影響很大。 現存的作品有《山川遊歷》、《寒林雪景》等圖畫。

范寬：字中性，又稱中正，鍾離字，因性情溫和，被譽為“范寬”，北宋畫家。 陝西姚縣人。

起初，他向李成和景浩學習，後來他深入嶗山茂密的森林，體驗大自然，成為了一家人。 他在筆下強壯堅韌，山的正面雄偉，石紋是用豆瓣菜做成的，雨滴般的筆，山是摺疊而有力的，山頂種滿了茂密的森林，樹枝像丁香花，水是突兀的大石頭做的，房子染上了墨水， 被稱為“鐵屋”，秦龍之間的山峰和山峰厚重，嚴峻而引人注目。他也擅長畫雪山，有從雲端公升起的傾向。

他與關桐、李成一起，是北方山水畫派的主流，被稱為“三山水”。 作品有：《山川遊記》，入選《紫禁城三百名畫》; 《雪景與寒林》，現收藏於天津美術館。

1.傳記：范寬，姓范，姓中正，字鍾離，華原人。 溫柔大方。 所以，當時人們的目光都是范寬。

他住在山林中，經常整天坐著，環顧四周，以尋求他的興趣。 雖然月亮是雪，但他會徘徊和凝視思考。 學李成碧，雖然精緻，但還是出類拔萃。

所以景氣被創造出來，不是為了拿裝飾，來寫山骨，為了家庭。 所以，它的古風並沒有得罪前輩，所以與李成平行。 宋代有天下，為山水，但中成獨一無二，至今無人。

當時的人說：李承志的筆目短視如千里之外; 范寬的筆不離開坐著; 他們都是所謂的造神者。 然而，這幅畫的中間只是雪從雲層中走出的趨勢，尤其是骨頭。

范寬以山水聞名，山水對世界很重要，真正的石頭和古樹在筆下很有生命力，尋求它的魅力，走出表面，而不是為了裝飾。 在古代，不可能創造自己，樹根淺，扁平，深遠，都是小瑕疵，無害精緻，也被列為神仙。

范寬：（約950-10027）是宋代傑出的畫家。 鍾離二字，一說中性。

花源人（今陝西耀縣人）。 擅長畫山水，向景浩和李成學習，能走出新義大利，不成一家人。 他十分重視寫生，常居於山林之間，早晚觀察淒涼的雲朵和雲朵，風月風光陰沉。

宋人談起他的作品，大多是威嚴而魯莽的。 構圖繼承了景浩“善於在雲中寫山頂，四面厚”的傳統。 筆有力有力，筆有力。

而墨水善用深重的墨韻，濃郁滋潤。 但到了晚年，他用了太多的墨，土石分不清，氣勢雖然雄偉，卻漆黑如暮色。 其方法一般稱為“雨滴”，筆直，形狀像公尺，也叫“芝麻”。

房子的人物先是用鐵線畫出來，然後用墨水染色，後人稱他為鐵層。 流傳作品，據《玄河畫》記載有五十八幅，公尺甫《畫史》中提到要看真跡三十幅，如：《西山遊記》、《關山渡雪圖》、《萬里江山》、《重山山》、《雪山圖》、《雪景寒林圖》、《林柳獨坐》等。

范寬是北宋著名畫家，這句話是他自己的繪畫經歷：前輩畫山川的方式，往往是觀察眼前的風景，與其研究前輩的畫，不如仔細觀察真實的景象。

與其觀察和揣摩風景，不如選擇自己喜歡的繪畫技巧和風格。 - 於是，他改變了自己的畫法，完全確立了符合自己內心的山水畫風格，從而成為一代大師。

簡介：范寬曰，范寬，北宋畫家。 也被稱為中正，這個詞是中性的。

韓族，陝西花源人（今陝西銅川市耀州區）。 性愛放蕩，酗酒，脾氣好。 擅長山水畫，是北宋三大山水畫大師之一。

開始學李成，領悟到“與師為人，不如師創”後，遂隱居於中南、太華、風景的意味，書寫山骨，自成一體。

他畫的峰峰和山峰厚重端莊，氣勢磅礴，讓人感到雄偉而陡峭。 筆結實有力，雨滴、豆瓣菜、釘頭多，山頂適合茂密的森林，常放在巨石巨石的水邊，房子染成黑色。 現存的作品有《山川遊歷》、《雪山小廟》、《雪景寒林》等。

范寬的畫作在宋代就已經很有名了，《宣和畫書》記載，當時宮廷收藏了他的作品58幅。 流傳至今的代表作有《山川遊歷》《獨坐溪》《雪山小廟》《雪景寒林》等。 巨集到簡化。

范寬發展了景浩的北方山水畫派，並找到了獨特的方式，於是宋人將其與關通、李成並列，並稱讚其為“三定之，百代之標”。 唐元的《畫導》認為“宋代的山水勝過唐代，李成、董元、范寬都只有”，也有說“董元有山之靈，李成有山之形貌，范寬有山之骨法， 所以三大家族在古今都大放異彩，是百代之師“，無不對范寬的藝術給予了高度評價。據文獻記載，師從范寬的宋代畫家有黃懷玉、季震、商勳、寧濤等人，南宋的李唐渴望向范寬學習，然後馬遠、夏貴等人都學習李寬，以至於整個南宋的山水畫幾乎都出自范寬一脈。

後世稱範寬、李成、董少元為“宋代三大家族”，後來又稱“四元家”，明代唐尹，甚至清代的“金陵派”和近代的黃賓紅，都受到范寬畫風的影響。

元代偉大的書法家、畫家趙孟甫稱讚范寬的畫作是“真正的古代和現代”，明代大畫家董其昌評論范寬是“宋畫第一”。 不過，也有人有不同的意見，比如蘇軾雖然很欣賞范寬，但覺得他的畫“略帶俗氣”，與中國古代文人的儒雅風格略有不符。

2004年，美國《生活》雜誌將范寬列為近千年來對人類影響最大的100人中的第59位。

由於年代久遠，范寬的真跡不多，但剩下的幾件都還不錯。 如江山遊圖、雪景寒林圖、雪山蕭寺圖等。 “雪山小廟”（國立故宮博物院，台北）展示了被大雪覆蓋的深山和山谷，點綴著古老的寺廟、山口、冷泉和旅遊地塊。

筆觸不多，但硬而有力，規則嚴謹多變，墨色染紅了朦朧的天空，襯托出雪嶺的寒氣。

《雪景寒林圖》（天津美術館）也用沉穩辛辣的筆觸，勾勒出雪後北方山川的奇觀。 山巒陡峭，岩石深邃，附近樹木的形象很有姿態，遠處還有陡峭的山巒，正在下落，氣勢洶洶。 范寬的山峰畫善於冒著雲雪，從兩幅畫中可以看出它的模樣。

《山川遊記》（國立故宮博物院，台北），絹本水墨，縱厘公尺，橫厘公尺。 畫中，巨峰巍峨，山澗中的瀑布傾瀉而下，茂密的山巒上布滿了茂密的樹木，岩紋清晰可辨，呈現出一種磅礴的氣勢。 山腳下，霧氣繚繞，附近有大石屹立，古樹高大，溪水潺潺。

山路上，有旅客駕馭商隊經過，雖然人畜被畫得像螞蟻一樣渺小，但卻真實生動，讓人彷彿能聽到驢蹄聲。

當你看到大於定時，你會覺得大於定的每乙個字都是獨立的嗎？ 但每乙個橫向、每乙個縱向、每乙個點都有一種骨力.........

範仁寬的原形是范文成。

閉口碑詞仙鬥，數隨國葬輝月、明萬里。

生於二十四年（1597年），卒於清朝康熙五年（1666年），享年六十九歲，在漢魯軍黃旗下。