是誰、什麼原因導致現在中國優秀的歷史劇越來越少？ 20

現在勞動力和價格都在飆公升，歷史劇的投資成本太高了！ 小製作根本做不到，如果想還原真實的歷史面貌，可以自己計算成本。 不過，很快就要有兩部大製作上映，一部是《天下長安》，一部是《巴青傳》（原名《奪天下》），都是投資超過5億的大製作。

很難將一段歷史演繹成一部優秀的影視劇，這就需要所有演員、導演、編劇等劇組成員對這段歷史有更好的了解，包括這段歷史時期的人物、事件、服飾、風俗等方面，尤其是事物的細節，越是細緻的事情，就能影響觀眾對這部歷史劇的主觀感受， 而且對演員、導演、編劇的專業能力都是極大的考驗，演員的專業性在歷史劇中尤為重要。乙個歷史人物能否栩栩如生，取決於演員的控制。如果不能拍好歷史劇，不如讓觀眾看歷史書。

很多時候，是演員做好了功課，但編劇把劇本寫得一團糟，或者編劇把劇本寫好了，但演員演得不好，導演做得不好。 還有服裝、道具、場景等，都是影響一部歷史劇質量的因素。

如今，很多劇組都把歷史劇拍成偶像劇，尋找偶像明星，寫虛偽的劇本，濃妝豔抹，還不如街頭情侶的吵架那麼生動。

現在其中一些本來就不是歷史劇。 充其量只能稱得上是古裝劇。 比如，如果你還是明珠格格，能不能叫歷史劇？ 清朝有這種浪漫的“歷史”嗎？

在經濟飛速發展的今天，很多影視劇動不動就投入了數億美元，但最終的作品卻讓觀眾失望。 於是，很多主辦方開始走捷徑，選擇了翻拍的道路。 到目前為止，很多熱門IP被翻拍了無數次，以至於每次聽到經典要再翻拍，都哭出可憐，不禁想起：

為什麼能在以往困難的環境下拍攝出有文化、有內涵的作品？

首先是演員，演員是作品的載體，演員的演技如何直接影響到觀眾能否被替代到劇情中。 過去，演員都是千選人推薦的，無論環境有多惡劣，天氣多麼惡劣，任何場景都要獨來獨往。與今天的氣候不同，許多替身幾乎完成了大部分場景。

演員的情感轉變令人尷尬，連台詞都過不去。 就算胡敏之是好劇本，也不會得到觀眾的認可和喜愛。

前不久，聽說又一部經典劇《粉紅女郎》要翻拍，很多人都說在觀眾心中不可能超越之前的作品。 所以我也去回顧了這部在我童年時代就給我留下深刻印象的快樂喜劇褲子，劇中主要圍繞著四個性格迥異的女孩展開。 他們每個人都有自己的昵稱：

萬人迷、男人的婆婆、婚姻狂人還有河妹，其中，萬人迷有無數關於愛情的金句，教我們如何分辨真愛。

例如，她說：婚姻不是1+1=2，而是。 因為只有兩個人，如果各自斬斷自己的性格和缺點，才能拼湊在一起。

再比如她說：愛情需要法律，婚姻需要自律。 諸如此類的分析，幾乎每一集都穿插其中，這也是萬人迷最鮮明的性格標籤。

其實有千千萬萬的道理，我們可以根據前人的經驗吸取一些教訓，但永遠無法避免情感衝突。 婚姻教給我們的是寬容。

首先，中華民族歷史悠久，文化燦爛，歷史劇通過歷史事件和人物，給人乙個學習和重溫過去的機會。 中國歷來有學古人的傳統，古前有句“以史為鏡，可以知興衰”。 其次，改革開放後，文搜岩畫市場的日益繁榮也是歷史劇火爆的原因。

改革開放後，我國加強了“百花齊放、百家爭鳴”方針的貫徹落實，活躍了文藝市場，調動了廣大文藝工作者的熱情。 黨的第十七次全國代表大會提出，要促進社會主義文化的繁榮和發展，其中乙個重要的環節就是弘揚中華民族傳統文化。

黨的和睦政策，為歷史劇的興盛奠定了基礎。 當前，我國正處於改革開放的關鍵時刻，各種社會矛盾錯綜複雜，社會各階層利益衝突愈演愈烈，一些歷史劇的熱播從側面反映了人們對社會改革的期待。 第四，我們也要看到歷史劇熱度的不足。

中國的傳統文化，特別是封建思想，在當今社會還是有相當的存續，對君主的忠心觀念和歷史劇中表現的封建迷信也有一定的市場。 正如我們所倡導的“八榮八恥”中提到的“以崇尚科學為榮，以愚昧為恥”，就應該科學地、辯證地、客觀地看待歷史劇。 洩漏很大。

回答問題的想法是：對問題的辯證分析。

第二點我承認，第一點需要考慮，當年台灣康熙王朝的收視率，一首從天上借來又500年風靡全國的歌曲，漢武帝，雍正王朝，當年創下的收視率也是史無前例的， 而像陳道明、陳保國這樣的老演員也湧現出來了。所以大家還是喜歡看的。

不怒自威的皇帝演技。

那麼為什麼歷史劇越來越少呢？ 只有乙個太難拍，要拍好戲，必須要有很強的演技加成，康熙有陳道明，韓武有陳寶國，曹操有陳建斌，哪乙個不是戲霸。

其次，肯定要有大筆投資，康熙王朝在2001年投資了2000萬，當時乙個人民教師的月薪是1000元; 《三國志》拍了2億，當時光是那些大戲團演的盒飯就花了30萬，演員陣容裡有217個名字，所以請注意，他們都是有名的。 比起那些只需要一兩個流量明星，談戀愛，炫耀香車的人，難度不是乙個層次。

拍一部優秀的歷史劇，需要一流的演員、一流的導演、一流的劇本，否則一不小心就會變得冷門。

首先，觀眾並不是很喜歡它。 大家喜歡看的都是武俠、都市、仙俠電視劇集、歷史劇，很難吸引觀眾。

二是歷史劇不好拍。 如果完全按照歷史的潮流拍攝，不去改編，就沒什麼好玩的了，如果改得太多，就會有一群人說你歪曲歷史，誤導觀眾。 其次，很多歷史場景比較巨集大，難以還原，比如大型戰場，經常有數十萬人被邀請。

導演和編劇的水平不夠，花大價錢拍歷史劇的人不一定很多，演員的演技參差不齊，很難找到演員，觀眾有審美問題，喜歡看歷史劇的人也比較少。

演技不夠，現在演員的演技撐不了這麼大的劇情結構，深度不夠。 單純的老劇觀眾不夠，人氣小鮮肉肯定要有兩大。另外，現在觀眾的偏愛不是這種厚重的歷史燒腦劇，更不是歷史劇。

就算有人開槍，又有多少人會看呢？

現在是市場經濟，拍什麼劇都能賺錢。 歷史劇的投資一般都比較大，不賺錢就沒人投資。

社會風氣浮躁，真正好的作品需要沉澱。

這部劇太嚴謹沒人看（參考歷史科普課），又不嚴謹噴。 投資大，受眾少。

奇幻劇有多好，看特效，怎麼來想怎麼來（了解五毛特效），看顏值，帥哥姐妹; 看劇情，有很多波折（各種狗血）。 閻苟有自己的話題，有自己的流量，還有各種抱怨。

現在是文化全球化的時代，大量的外來文化已經滲透到生活中。 人們的思想也更加活躍，更容易接受新事物，越來越多的人正在考慮創造新事物。 因此，相反，相對嚴肅、嚴肅的文化產品的受眾越來越少，也就是市場需求不大，所以歷史劇並不多。

另外，我也喜歡這些劇哈哈，雖然電視劇集總有一些不盡如人意的地方，比如頻繁使用同樣的招數，有些地方不優雅等等。

按照這個歷史劇的定義，世界上不會有歷史劇，因為全是笑話，看歷史劇不賺錢不賠錢的人很少，為什麼那麼多人追垃圾偶像劇，因為大家都喜歡看血劇情的跌宕起伏， 而那些鄙視這種的人，仍然可以抱怨並找到樂趣。

真實的歷史記錄並不完整，大部分丟失的都被改動了，觀眾不喜歡看，觀眾看到的是愛情，帥哥，美女。

編劇和編劇不大力挖掘和創作優秀的劇本，這需要劇作家下功夫。

歷史劇很多，但好劇卻不多。

中國現在的歷史劇只圍繞著盛世時期展開，而且大多是虛構的、偽造的，但其實真正研究歷史，把他做成劇的人卻很少。

相當多。 有所有的朝代。

因為現在的新人不擅長演戲，演得好片酬貴。

因為丟失的歷史記錄太多，真偽需要核實，不能用假貨欺騙觀眾。

實在忍不住吐槽我國國產劇的劇情，一部電視劇集的劇集越來越多，但內容卻越來越少，一集真正想表達的劇情很少，去掉前面的開頭，去掉後面的結尾三十分鐘， 而且我真的厭倦了每天等待電視劇集的播出。

最近熱播的電視劇集《親愛的，親愛的》是一部由楊紫和李賢主演的甜蜜愛情劇，這部劇內容很少，沒有內涵，最主要的是楊紫和李現在在劇中認識並墜入愛河，並沒有遇到太大的困難，尤其是最後幾集， 他們完全是在表達愛意。這樣一來，電視劇集也拍了41集，每集可以播出40分鐘以上，但最終內容也在30分鐘以內。

南韓電視劇集與中國截然相反韓劇愛情故事基本控制在20集以內，大部分是18集，一集可以播出乙個多小時內容也非常完整，劇情的銜接非常緊湊，沒有太多的虛假情節，可以吸引觀眾的注意力。 所以喜歡看韓劇的人太多了，喜歡韓劇的劇情和劇中的演員。

很大一部分南韓演員賺的錢不如中國，因為很多國產演員都是按劇集收費的，而且片酬很高，就像被觀眾公認為沒有演技的楊穎一樣，一部電視劇集的片酬就能拿到幾千萬，這樣乙個賺錢的行業， 當然，想多拍幾集。

當然，也可能與國內人的習慣有關，他們習慣了幾十集的電視劇集，就像一部不拍幾十集的宮廷劇，感覺不太完整比如電視劇集《甄嬛傳》已經播出了76集，但還是挺成功的，還是和習慣有關係的

也許表演派對想賺錢。 因為電視劇集是按集賣的，請明星演戲要花那麼多錢，如果集數少，賣的錢不夠明星的演員費，那就虧了。

我想是因為故事越來越長，導演和編劇在看市場時可能更喜歡更長的劇集。

為了賺錢，這只是資本家賺錢的策略，一部能以30集結尾的劇，不得不被剪成50集。

現在很多國產劇都很長，劇情不緊湊，有點囉嗦，劇集多的劇可能有更多的投資人賺錢。

一是抓住觀眾的觀劇慾望，增加劇集的熱度。 還有提高收視率，本質的好處還是錢。

國產電視劇集的劇集，有時候因為剪輯，劇情拖沓，劇集會越來越多。 我認為有時只是為了彌補集數。

我個人覺得現在國產劇太多了，最關鍵的一點就是劇情很拖沓，故意拉長時間的地方很多。

這說明這個市場一直在逐步擴大，同時也說明它的前景非常好。 對於觀眾來說，每個人的喜好都越來越廣泛，自然需求也越來越大。

我覺得現在國產劇之所以聚集，主要是因為很多優秀的劇情需要更長的時間才能展現出來，如果時間太短，就無法體現出一部作品的優秀。

當然，也有很多與歷史完全不符的劇目，之前的《如意傳》，雖然其中的一些情節還是和歷史差不多的，但差別還是很大的。