看完《大象的眼淚》，為什麼叫《大象的眼淚》。

因為影片講述的是男主在馬戲團工作，親眼目睹馬戲團虐待動物的故事，所以叫《大象的眼淚》。

《大象的眼淚》由弗朗西斯·勞倫斯執導，羅伯特·帕丁森、瑞茜·威瑟斯彭和克里斯多福·沃爾茲主演。 該片於2011年4月22日在美國上映。

故事開始於乙個90多歲的男人回憶起自己在大蕭條時期的生活，當時他來到乙個二流馬戲團打零工和照顧動物的工作，目睹了馬戲團對動物的虐待，並在不知不覺中愛上了乙個殘忍的馴獸師的妻子。

在這個故事中，主角不是大象。 在那些日子裡，馬戲團的大象殺死工作人員的情況並不少見，尤其是涉嫌虐待動物的訓練師。 如果你把這稱為大象的復仇，那你就是在大驚小怪。

真正有趣的是對美國下層馬戲團生活的描述。 有人說，納波科夫的《洛麗塔》栩栩如生地展現了美國社會，尤其是汽車旅館的庸俗一面，而《大象的眼淚》在描繪美國下層馬戲團方面也毫不遜色。 為了使細節真實可信，筆者查閱了大量資料，走訪了許多地方。

胖女人的屍體在街上遊行，一頭失控的獅子闖入酒店，一頭大象偷了檸檬水甚至殺了人等等，所有這些都被記錄在美國馬戲團的歷史中。 而下層馬戲團對人類生活的魯莽，以及大蕭條時期的饑荒和艱辛，讀起來也相當震撼。

誰的眼淚在飛？ 這是大象的眼淚，也是那些讀者的眼淚。 雖然這些感人的眼淚可能只是一種錯覺。

正如**所說，在馬戲團的世界裡，“一切都是幻覺，這沒有錯，每個人都只是來看幻覺”。 而那些底層的人從來不是為了眼淚的幻覺而來的。 不管你有多窮，多餓，你都要玩得開心，這就是生活的真相。

例如，**寫了在低階馬戲團中常見的那種迷人的舞蹈表演。 在聲音和顏色被塗上的地方，讀起來非常愉快，橡膠痕跡非常親切。 這讓人想起1980年代的中國，俗稱“溫室”的歌舞團來到小城鎮和村莊。

賈樟柯的電影《站台》和吳文光的紀錄片《江湖》都曾拍攝過。 當時，這些禪宗統治者的“針灸”團夥也從事著光鮮亮麗的舞蹈，俗稱“開舞”。 這個詞朗朗上口，讓人想起 1980 年代的思想解放。

林白的**《萬物綻放》描述了這種中國式的舞蹈表演。 中國人從來不喜歡看猴子把戲，所以沒有馬戲團，只有連體人、侏儒、巨人和毛茸茸的孩子在“溫室”裡，當然還有迷人的舞蹈。 在那個物質貧瘠、精神淳樸的時代，這些都是中國人民的樂趣。

你能認為這是無聊和粗俗的嗎？我不這麼認為。 因為它很簡單，文化促進進步，但生活允許世界。