油畫怎麼能算是印象派畫？

油畫多為外國人畫，可以使色彩具有靈性，使色彩充滿奇異感，也可以使色彩更加鮮豔，對比度更好，視覺效果更好。

繪畫時，先將形狀塗成單色，然後多層塗色，深色部分常塗薄，亮色部分塗厚，或覆蓋或左，形成色塊對比。 由於厚度不同，色彩的豐富魅力和質感顯露出來。 透明和不透明的繪畫方法之間沒有嚴格的區別，畫家經常在一幅畫中使用它們的組合。

在黑暗或陰影中表現物體時，透明疊加方法可以產生穩定而深邃的體積感和空間感。 不透明的顏色疊加方法使得在暗部之外的形狀很容易，增加圖片顏色的飽和度。 19世紀以前的畫家大多採用這兩種繪畫方法，製作時間一般較長，有的畫一層留久，彩層完全乾燥後再描繪。

細節可見一斑。

代表人物：莫奈、雷諾瓦、畢沙羅等。 印象派這個名字來源於莫奈的油畫。 它主要是一幅風景畫，它是在戶外完成的，而不是在工作室裡完成的。

印象畫非常注重光感和色彩感，畫家可以用色彩來表現畫中陽光和陰影的投射。 例如，莫奈的《日出印象》。 塞尚也是後印象派的先驅。

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它應該介於現實主義和抽象主義之間。

印象派是19世紀後期在法國興起的一種藝術潮流和流派，印象派畫家根據光與色的原則，在繪畫色彩上進行了大膽的創新，打破了傳統繪畫的棕色調，完全反對官方學院派藝術的統治，後來成為以法國為中心的歐洲藝術運動的主流， 那麼印象派繪畫的特點是什麼呢？

1.把清新生動的自然感放在首位。

2、仔細觀察沐浴在光線下的自然風光，尋找和把握冷暖色的變化和相互作用。

3.通過看似隨機但準確的快速抓取物體的技術，將不斷變化的光線和色彩效果記錄在畫布上，留下當下的永恆影象。

類別： 文化藝術.

分析：印象派，又稱“外光派”，誕生於19世紀60年代的法國。 1874年，莫奈的油畫《印象日出》遭到學者的攻擊，評論家們戲稱這些畫家為“印象派”，因此得名印象派。

特性。 印象派強調對客觀事物的感受和印象，反對墨守成規，主張藝術的創新。 在繪畫技法上，研究了光和色彩，研究了用外光描繪物體的方法，認識到顏色的變化是由光色引起的，顏色隨觀察位置、不同的光狀態和環境的影響而變化，同時將這一科學原理應用到繪畫中。

細微的色彩變化是根據觀察和直接感覺來表達的。 它對未來的現代藝術產生了很大的影響。

印象派擺脫了以往藝術形式對歷史和宗教的依賴，藝術家們大膽地拋棄了傳統的創作觀念和程式。 藝術家的注意力轉移到了純粹的視覺感受上，作品的內容和主題變得不再重要。

1872年，莫奈已經32歲了，長期的戶外工作讓他對陽光、水、天空、冰雪等自然環境感到舒適。

於是莫奈問自己：接下來我應該畫什麼？

莫奈仍然想在戶外作畫，他來到了乙個美麗而熟悉的地方，在那裡他可以更快、更充分地創作。

這是莫奈的故鄉勒阿弗爾，勒阿弗爾是法國北部最著名的港口之一，船隻日夜航行在世界各地。

莫奈回到了家鄉，乙個熟悉的港口，在他想成為一名畫家之前，他經常來到海邊，望著變幻莫測的天空，聽著風聲和大海的聲音，和朋友們在這裡玩耍。

已經熟悉自然景觀創作的莫奈，把他的家鄉畫成它的樣子？

黎明前，天空是淺灰色的，雲霧繚繞，潮水起伏不定。

港口的風景轉瞬即逝，莫奈描繪了他對那一刻的印象。

海天藍綠，橘色的太陽，天空從上到下被照亮，漣漪漁船的影子散落在陽光普照的海面上。

莫奈更注重色彩和氛圍的刻畫，而不是對實物的細膩雕琢和刻畫，不能下冰雹就不能忽視朦朧的霧氣，整幅畫就像是一片模糊。

此刻，遠處的房屋和船舷還籠罩在霧氣中。

勒阿弗爾的大海，莫奈最熟悉的地方，毫不猶豫地抓住了日出的那一刻。

這幅畫也是一段歷史的開端，我們所知道的“印象派”就是從這幅畫中誕生的。

當莫奈給這幅畫起名字時，他只是隨口叫了個名字。

於是他用“印象”這個詞來統一那一代畫家。

1874年後，《印象日出》這幅作品注定要與《印象派》一起成為藝術史上的重要組成部分。

印象派繪畫是西方繪畫史上劃時代的藝術流派，在19世紀七八十年代達到鼎盛時期，其影響遍及整個歐洲，並逐漸傳播到世界各地，但在法國取得了最輝煌的藝術成就。

從19世紀下半葉到20世紀初，法國永橋湧現出一大批印象派大師，他們創作了一大批至今仍為人耳熟能詳的經典名作，如馬奈的《草地上的午餐》。

印象派的特點是把握當下的光色，即興發揮畫筆，不提前做太多的構思和畫面安排，筆觸往往是點對點的，不做鞏筆描寫。