素描比素描好嗎？

素描需要很長的時間，描繪細膩，光影真實，特徵逼真（設計草圖除外），草圖需要在短時間內完成，描繪的細膩肯定不如草圖，光影表現只能展現乙個概念， 但草圖的設計感比較強，畫面靈動活潑，不同的手法有不同的特點，關鍵是看自己需要什麼，根據不同的需求選擇合適的表現手法。

素描是慢寫的，畫出來比較真實的立體感比較強，遠距離效果特別好，和真實的黑白照片差不多，你說的素描不是素描，素描比較隨意的線條都很流暢，主要是把握人物的一般特徵來畫， 是做畫時間短的過程，主要是線條，立體感不強，不講究細節，只要大而流暢。沒有什麼是好看的，也沒有好看的東西。

有的素描是無聲的畫，有的是通過素描畫出來的，素描是在實物上畫畫，而命題的創作主要是通過無聲畫來進行的。

素描和素描是不同的技術，素描的效果與素描的效果是不一樣的。 就好比乙個在室內，乙個在室外，素描通常和素描差不多，你要的是整體的感覺，素描是整個部分需要的，效果不一樣，你都可以嘗試。

草圖就是草圖，草圖可以草圖或複製。 素描只是繪畫的一種形式。

素描，一般是素描，感覺不錯的素描作品比較自由和......

這取決於你畫什麼 = = 你怎麼畫。

我個人認為素描的效果比素描要好。

恩，感覺小品更生動了！

看看你的素描技巧有多好。

你甚至沒有問清楚這個問題。 羞恥。

學好素描需要很長的時間，因為好素描的前提是素描的基礎好。 完成 4 頁草圖通常需要三個小時。 同樣的 4 克拉彩色繪畫也需要三個小時。

素描必須從基礎開始，如果你中途出家，你會發現很多時候你甚至無法開始塑形。 寫生一般都是從風景開始的，不要小看風景，風景其實很難。 如果你的風景是畫的，那麼人頭基本上沒問題。

因此，素描的基本功很重要，它決定了你以後能有多大的能力完成一幅畫，而不是盯著一幅畫發呆，沒有地方可以開始。

當你有空閒時間時，你應該多讀一些關於藝術的書，然後多抄一些，你可以從抄襲中學到很多東西。 而且在老師的指導下，最好是把你抄的東西給老師看，然後把畫中的缺點提出來，然後看書，再抄，只有不放下筆，才能不斷進步。

關於色彩和素描，色彩主要是整幅畫的色彩關係，冷暖的對比，立體感。 構圖飽滿，畫面不髒不亂，可以看一下年度高分論文。 聯考高分試卷和各大美學院的高分試卷雖然風格不同，但其色彩關係的表達必須非常出色。

素描是關於線條的。 線條應該是有節奏的，而不是斷斷續續的。 至於素描，也可以多看書，素描的風格也很多，從只有線條的白色圖畫到突出體積感的上調風格。

然而，無論哪種情況，都需要線條的節奏感。 素描中另乙個非常重要的事情是動態，乙個好的草圖，首先看動態，然後是其他細節。 動態取決於你自己的更多圖紙和更多的外觀。

盡可能多地嘗試不同的動作，這樣你就不會在困難的動作面前感到不知所措。 草圖應該多畫，不應該為了大量而偷懶。

至少應該有兩張草圖，兩種顏色，更不用說草圖了，每天至少二十張。 在條件允許的情況下，可以以混合方式複製和草繪草圖和素描，這樣效果更好。 為了立即發現自己的情況和素描中的缺點。

需要閱讀的書籍，推薦完美教學，這是乙個系列。 彩色素描皆有，**較貴，80元乙份。 中期顏色有點難，在草圖中對面部特徵有詳細的解釋，還有草圖。

素描是造型藝術的基礎，學習素描要從素描開始，素描是0起點，臨摹是學不了真正意義上的素描。 但寫生一定要有乙個好的專業老師來指導你，避免走彎路。 如果您已經在學習素描並提出這樣的問題，建議更換老師。

這應該根據自己的繪畫水平來確定，在臨摹和了解各種人或物體的結構後，才能更好地發揮素描。

這取決於天賦，例如，如果我學習6個月左右（每週只有3節課），我可以去街上畫畫和素描場景。 如果你快速地畫草圖，那就是一兩個月（如果你每天都學的話）。 頭像應該更長一些，頭像應該等到草圖比較成熟時再把握陰影的明暗。

先畫草圖！ 每天200-300張，你看到的和你畫的，你不需要用橡皮擦來改變，**畫到位後再給一筆。

這要看資質，如果好，可以過去畫素描，不好不好，可能需要幾個月的時間，平時老師會先教你明暗五色，再讓你先畫石膏。

素描分為臨摹和素描兩種學習方法，兩者相輔相成，素描不需要花很長時間，甚至第一種也不用花很長時間。

只要你熟悉它，你就可以勾勒出石膏的幾何形狀。

參加美考，找個好的畫室，畫5-6個月差不多可以參加考試了。

素描從一開始就沒問題。 如果想一步一步走，先是石膏素描（石膏幾何）、靜物素描（果蔬、罐子、襯布、座椅等）、人物素描、風景素描。 也有人直接從人物素描開始。

但還是建議從最基礎一點一點來（如果只是處理高考，找個工作室1、2個月處理高考就夠了，但**比較貴）。 最後：畫畫的時候不要著急，如果你感覺好，你就能畫出一幅滿意的圖畫。

要幾年了，我已經有4年沒有達到素描的水平了。

看看水平，我會在上面呆 1 個半月。

好一年。

我的意思是，畫人頭。

素描是簡單的線條或光影。

有一種關注它的感覺。

是一種快速的素描方法。

中國素描和中國白描的結合產生了一種獨特的以線條為主線和曲面組合的造型方法，一般有兩種定義，以區別於素描的概念。

1.繪畫術語。 使用簡潔的線條，在短時間內簡潔地繪製人物和物體的動態或靜態影象。 通常用於創作的材料。

第二，短小精悍、生動的寫作風格，簡要描述生活中有意義的事物或人物的情況。 它也指用概括而有力的筆觸來描述人物或生活場景的表現技巧。

素描更強調透視。

明暗對比是一種使用線條和平面的表達形式。 每個物體都有三個部分：光、灰色和光下的暗。 從最深到最亮，它們是：

明暗的邊界，黑暗部分，反射部分，灰色部分，明亮部分。 塗漆時，盡量避免亮部分髒汙，盡量避免暗部分悶熱（即由於線條過多而沒有縫隙和反射）。

繪畫是其他藝術的必要基礎，尤其是水彩畫、油畫、版畫、雕刻（浮雕）以及平面設計素描。 然而，素描被視為乙個二維空間。

藝術不需要色彩和第三維度，但它也暗示了兩者。

答：素描是一種直接面向物體進行描繪的繪畫方法，常用的繪畫工具有很多，如：鉛筆、木炭、原子筆、鋼筆、水粉等。 素描是一種用單色來表現物體的光影、透視、虛實的素描方法，鉛筆和木炭是素描常用的繪畫工具。

素描包括素描、素描、繪畫等。

我猜提問者沒有學過畫畫，但很容易分辨出素描和素描之間的區別，它們根本不是一回事。 簡單來說，素描是用鉛筆畫的畫。 素描是關於看乙個物體或畫一幅風景。

和素描，如水粉、水彩、素描和油畫==。 而素描之類的，有臨摹（即根據書本或別人畫的圖畫），無聲書寫==。