拉小提琴時，觸控琴弦的範圍

如果你問的是弓和和弦的接觸位置，如果你是初學者，你應該在指板的末端和鋼琴馬的中間使用它

揉捏：手指在琴弦上的音素上呈扇形滾動稱為“揉捏”，揉捏琴弦會產生類似的波。 使手指在音符頂部和底部之間的短距離內進行對稱的弧形翻轉。

三種揉弦的方法：我們接觸到的揉弦通常有三種方法：手臂揉捏、手腕揉捏和手指揉捏。

這三種不同的揉捏線的效果自然是不同的。 手臂的揉捏主要依靠前臂的顫抖，聽起來很熱情。 手腕揉捏主要依靠手腕顫抖，聽起來很委婉。

手指揉捏是靠指關節顫抖的，聽起來又軟又軟。 掌握了這三種不同的琴弦揉捏方法，能夠自由地使用它們，自然會導致演奏音色的變化，進入乙個非凡而美妙的境界。 不幸的是，許多演奏者從一開始就習慣了某種揉捏琴弦的方法。

結果，演奏的音色很差，很單調。

特別說明：這裡需要指出的是，許多孩子在第一次學習揉捏時沒有正確的揉弦方法。 所以通常有兩個缺點：

一是震顫動作太快，無法控制，形成像小山羊咩咩叫一樣的痙攣性顫抖聲。 另一種太慢，手腕不規則地扭動，它的聲音就像沒有完全上弦的留聲機的聲音。

學習正確的揉弦方法：首先，你應該學會用手腕揉捏琴弦。 方法是先將手臂放在大腿或椅子扶手上，然後放鬆手腕來回搖晃，力求均勻，等動作舒服後再放在指板上練習。

注意：不要夾在大指和虎嘴之間，手指在指板音符的位置來回摩擦時要強調手腕向後，然後向前移回原來的位置。 永遠不要盲目地向前摩擦，不要向後傾斜。

同時需要注意的是，來回揉捏手腕時，應帶動手指的關節，手指的接觸點不應隨著手腕的揉捏而移位。 練習揉捏手腕上的琴弦時，從三根手指開始。

因為用三根手指揉搓可以使動作更加放鬆，那就練習兩根手指和一根手指。 而在練習四指時，也可以把三根手指靠近四根手指，幫助揉捏。 這種做法將使顫振的效果更加自由。

在手腕揉捏練習的基礎上，可以逐步學習和熟悉手臂揉捏和手指揉捏。 目的是更好地豐富表演的表現力，適應各種動態和情緒變化的需要。

當然，也有一些音樂家一開始就習慣於用手臂揉捏琴弦。 他可以非常自由地控制手臂顫抖的幅度和速度，而且他的表現力也很強，這真的很有價值。

小提琴中琴弦的揉捏就像歌手唱歌的顫音，可以感覺到他的呼吸和情緒的變化。 一把好琴弦和一把好弓巧妙地結合在一起，演奏必將如同優美的歌聲一樣清爽動聽。 我認為你應該先把注意力集中在手腕的揉捏上，因為你用手腕拉小提琴，當你揉弦時，你移動手腕來揉弦，你向琴弦的方向移動你的手指。

琴弦的一端是鐵柱，另一端什麼都沒有，先把琴頭的所有旋鈕都拆掉，最好記住相應的孔，因為有些鋼琴做工差，換孔不能去，把鐵柱末端的琴弦彎曲，放進相應的孔裡， 將琴弦的另一端從琴頭內側穿過旋鈕對應的孔，然後穿過旋鈕上的小孔（可以根據需要用鉗子剪斷部分琴弦，因為有時琴弦太長，但不要剪得太多，否則會浪費琴弦）， 只需繞兩圈，不要反轉方向，將旋鈕插回與琴頭對應的孔中，逐漸擰緊，緊緊時放置琴頭琴弦的位置（相當於枕頭位置的凹槽），另外：先安裝兩端（高低）條紋

關於教具我沒有好的建議，因為我不是專業的學這個，網上有很多教程，你可以自己搜尋一下，最好問問老師有沒有條件，至少要有基礎再自學或者練習，祝你成功！

小朋友，學了幾年，小提琴都不知道怎麼裝琴弦了，有點離譜，要在實踐中多去探索，多動腦筋，多動手,,,琴弦先穿過弦軸的小孔，留出一點頭，順時針轉動琴弦，使琴弦繞軸壓在弦頭上。

四根弦先上弦，鞍座向前傾斜，垂直於面拉，然後上弦。

每根弦的力度都差不多，開頭是調音的...... 1.每根琴弦都應安裝在指定的銷釘上，琴弦應按順序纏繞。

2.琴弦應盡可能筆直，以免琴弦容易鬆動。 不要交錯，使琴弦相互束縛和搖晃。

3.琴弦穿透軸孔後，扭轉方向由內向外，注意不要反轉。

4.為了方便調音，在安裝琴弦時應調整弦軸的方向和位置。

5.設定琴弦時，一般先設定A弦的音高，然後根據A弦的音高確定D、E、G弦。 有時，在移動了幾根弦後，A弦的音高會很低，因此需要反覆校對。

6.在學習設定琴弦時，可以先聽單個音符，等到音高基本確定後，再同時拉動兩根琴弦，稍微調整一下，直到聲音完全和諧為止。

7.定弦的過程也是練耳的過程，在定弦之前避免練習鋼琴是很重要的。

8.由於氣候變化，銷釘會變得越來越緊，越來越鬆，使調諧變得不方便。 如果太緊，可以用鉛筆芯塗抹軸，如果太鬆，可以塗一些松香（也可以使用粉筆灰）。

將 xx 拉下琴弦，將琴弦纏繞幾次，然後將琴弦的末端拉到底部，穿線並鉤住。

這很簡單，但我不知道如何形容它。

好吧，最好的辦法是刪除乙個執行緒並一目了然地看到它。

在練習小提琴的時候，握鋼琴的方法很重要，左手只是起輔助作用，輕柔自然地放在脖子下面，左手拇指豎起，輕輕貼在脖子的左側，這是基本要領，如果掌握不好，會直接影響到以後學習和演奏的效果。

正確的方法是：

站直，雙腳分開與肩同寬，體重自然會落在腳上，肩膀和手臂自然會垂下。 左手握住琴頸，將鋼琴放在左下顎和鎖骨之間，左下顎可以稍微向右移動（這樣做的好處是左手稍後可以彈弦）。"方向舵動作"準備時，第二種是將左肩稍微向右驅動，這增加了握住鋼琴的支撐力）。琴頭的方向，通常沿著左腳的尖端，既不是筆直的，也不是向左的，而是介於兩者之間的某個地方 - 在那裡你感覺更舒服。

你不能把頭向左傾斜或用力按壓，只需將頭部的重量放在上面即可。 表面盡可能與地面平整，平行於它是不可能的，只是不要讓表面太側，太傾斜（這樣做的好處是將弓和右臂的重量放在樂器上，有利於發音）。

鋼琴墊的使用一般根據需要決定，一般採用長頸，短頸即可使用。 剛開始拿著鋼琴會覺得不舒服，比如放個鋼琴墊來緩解。 握著鋼琴和自然站立沒什麼區別，你仍然可以走路、說話和微笑。

不要夾得太緊。 如果一開始夾不住，可以用左手握住一點幫忙，自然握住鋼琴的時候，不需要左手握住的角色。

看起來好像鋼琴在他的左側前方生長，就像他身體的乙個組成部分。 還應該提醒的是，主軸箱不應低於表面，而應稍高一點，至少與地面平行。

不知道是否使用“墊肩”？ 當我還是初學者時，我使用帶有曲線的那種，而不是平坦的那種。 這樣就容易多了。

至於夾鋼琴，需要鬆開左手並夾住它，不要壓琴弦，琴頭朝下。

一開始會是肩膀和下巴，只是習慣了。

如下圖 （4） 所示的姿勢。

拉小提琴時，左手的主要任務是按弦，拇指主要是按弦的音高，小提琴支撐頸部、肩部和臉頰。

用拇指和食指根部支撐，然後用指尖按壓琴弦。

網友們已經有很多建議了，我猜你也是個自學成才的人，你的問題主要是方法不對。 讓我談談我的建議。 1.

首先將鋼琴放在身體底部的鎖骨上，側靠頸部（帶肩墊）。 2.鋼琴與臉頰和臉頰託接觸後，向後勾住，而不是向下壓，輕輕勾住即可將鋼琴牢牢“夾住”。

3.左手的拇指用於支撐脖子和按弦，但必須放鬆，拇指直立，食指與脖子接觸。 4.

調整琴弦的強度。 先不要研究理論問題，你還找不到答案，我建議試一試。 當然，如果想從根本上解決問題，只能請專業老師指導。

小提琴是一件很難處理的東西。

不行，問問老師鋼琴的姿勢，鋼琴夾不好，以後換會很麻煩。

它不是直接放在上面，而是有傾斜度。

原則上不需要支撐它，只需用琴頸夾住鋼琴即可。

但是，在按壓鋼琴時，會對琴頸施加壓力，因此仍然需要用左手給鋼琴乙個支撐力。

但你永遠不應該依賴你的左手，你必須把鋼琴掛在脖子上。

然後，在回答之後，他告訴我答案不完整，讓我結合問題來回答?!! 我只能看到第一行的字，我想知道第一行沒有回答的哪一點？ 難道我不能猜到提問者在問什麼嗎！？

你不能這樣玩我們！

你的左手拇指和食指是兩個橋墩，鋼琴是上面的橋，拇指和食指就像衣服的叉子，其餘的手指自然地附著在指板上。

檢查自己： 1.拇指是否向內彎曲，這是最忌諱的，如果彎曲，一定要糾正;

2、有沒有“舵”，肘關節先走，空舵也要隨之旋轉，使1234指能根據拉動的弦垂直下落;

3、臉頰感覺很舒服，正確的姿勢很舒服;

4、肩墊是否適合肩墊的高度，肩墊是否墊在鎖骨上，肩墊應墊在鎖骨上而不是肩膀上。

總結。 小提琴的跨弦首先用弓拉動，然後由琴弦調音。

小提琴的跨弦是先用手指還是先拉弓。

這個問題由我來決定，打字需要一點時間，所以請耐心等待。

小提琴的跨弦首先用弓拉動，然後由琴弦調音。

以上是我的，如果對你有幫助，希望你能給我豎起大拇指。

從G弦到E弦交叉，是讓弓先去E弦嗎？

從G弦到E弦交叉，是讓弓先去E弦嗎？

然後按一下手指。 是的。

語氣。 語氣不同。 音色是鋼琴的聲音。 響度是振動的頻率，實際上是不同的。 標準音調A1的振動頻率為440Hz。 沒有。

這是一種不同的語氣。

鋼琴下方的踏板可以控制響度。

鋼琴的品牌和型號決定了音色。

字串的長度不會改變任何內容。

小提琴琴弦的位置是一樣的，不管是長弦還是短弦，產生振動的區域都是枕頭的中間部分。

唯一影響琴弦音色和響度的是琴弦的材質和厚度。

粗線粗，細線柔和。

粗線的響度大，細線的響度小。

解決糧食短缺問題。

聲音是通過琴弦的振動發出的。 通過琴弦的緊繃來改變音調，我學會了結他，所以老師教了我。

上初中後會學習物理。

抽樣調查的主要目的是 b，推斷總人口。

d 總體引數是利用抽樣統計估計的。

效果是改變音調，例如使用均衡器，響度也稍微一點，例如，大於70%的失真非常高。