哪本書更適合寫靜物？

如果想快速進步，建議你素描和鋼筆素描同步，記住是鋼筆素描而不是鉛筆，用筆可以徹底鍛鍊你的視力，用鉛筆就用鉛筆，基本是無效的，我給你一些素描經驗。

首先要學會素描，不要直接臨摹書上的畫，先做線條，打出細線，粗細後效果，可以臨摹一些幾何畫，注意蘇式畫風，這是最正式的畫風，也是最深入的畫風，所謂蘇式就是那些畫很立體， 很深，很真實，我說不清。停止畫不是所謂的正規繪畫進度，而是多看少想畫，否則畫也是徒勞的，注意別人的畫是怎麼用線條構建的，多想再畫，然後等你的線條達到一定的力度，就可以去畫化身了， 化身的繪畫也分為幾個階段，分為精、氣、三個階段，精細是畫像最基礎的，仔細畫，然後氣就是進入中師階段，這是乙個突破，如何突破？這肯定是輕描淡寫的，所以畫女生好之後就不如男生好了，乙個很大的因素就在這裡，這個時候的目的不是畫好畫而是畫壞畫，每次有突破壞畫的大膽想法都是進步一次，至於"神"要知道，每個化身都有自己的存在意義，他生前做了什麼，被雕刻後又體現了什麼？

而了解他之後，畫他就是進入了大師階段，我個人認為最後階段主要體現在"眼睛"跟"顎"這是我在短短2年學習素描時體會到的，這2年，我參加了2次市級比賽，3次校級比賽都獲得了全校第一名。

最後，新增下乙個漸變草圖不是繪製而是擦除，這"擦"話語是精神的最後本質"神"突破是用手揉搓出用刷子難以擦除的結構，這個難度非常高。 如果你達到我之前所說的"氣"階段結束後，先不要用"擦"這時候，可以買一些陶土來學習雕塑，用陶土雕刻一段時間"擦"這種技術。

你想採取什麼風格的素描??? 或者你想去哪所學校??? 例如，如果你想去Karume，就去看俄羅斯的素描。 我想去中央美術學院看法國小品。

其實簡單來說，各個學校的資深教授都出版了書籍。 你為什麼不找它？？ 如果你想去任何學校，你可以閱讀任何學校老師出版的書籍，這樣你就有更好的機會進入。

專業藝術學生。 我猜這是基於入學考試。 你的老師沒有給你任何建議嗎？

我們老師推薦的是[李國忠]的素描靜物。

繪畫入門正規培訓。 素描靜物是一本好書。

一本好書真的很重要。 我也走專業路線，我畫靜物的時候，我沒有素描靜物書，經常是老師的好靜物畫，不管是學生畫的還是書本畫的，我看完後往往會留下深刻的印象，最重要的是知道那種畫才是好畫， 如何改善自己的處境，偶爾去書店找資料等等。 呵呵，有點囉嗦，不過我說這些只是供大家參考，希望能幫到你！

雖然書名沒有點名，但作者等。 要是你明白了就好了！ 願你成功！

書籍的選擇取決於書籍的印刷效果、作品的畫面效果、黑白灰的對比度、構圖等。

誰畫的都無所謂，最主要的是看你是否適合那種風格。

素描靜物書的種類很多，建議你找一些美術院校看一看，會有很大幫助。

美利堅合眾國和俄羅斯合眾國。

在新華書店親自去看看。

適合你。

1.**美術學院設計學院基礎系基礎造型課程的教學。

《藝術海航》，山西省人民出版社周志宇（**美術學院設計學院基礎部主任）主編。

2.《從素描到設計》，主編：王忠義（中國美術學院工藝系基礎教研部，鄭文書），中國美術學院院長徐江，中國美術學院出版社。

3.**美術學院城市設計學院教學叢書《理性素描---現代藝術觀念的素描表達》，朱棣主編，吉林美術出版社胡彥欣著。

4.**美術學院城市設計學院教學叢書《美術學院鄉村寫生的理性延續---教學與思考》，朱棣主編，胡彥欣撰寫，吉林美術出版社榮譽。

我推薦給大家的書，可能不是從淺到深的教科書，但絕對是中國設計素描的頂級作品，而且通俗易懂，不一定適合初學者。

它可以讓你正確認識設計素描，提高你的眼界，對你今後從淺到深選擇教材有很大的幫助。

包括的靜物有：瓷罐、香蕉、蘋果、梨、山竹、青椒、檯燈、捲心菜、幾何石膏雕像、水粉工具、盤子、襯布等。

畫一幅好素描靜物畫的兩個技巧。

1.學習作文。 畫面飽滿，層次豐富，主次清晰。

2.描繪技巧。 例如，在繪製瓷器和不鏽鋼靜物時，高光會是實心的，而粗糙靜物的塑料和襯布表面會在高光中模糊。

常見問題。 1.形狀“歪”。

這是起草不嚴造成的錯誤。 草圖中物體的特點是“安靜”。 每個物體都有自己的位置和重心，對稱的物體重心，在其中心垂直線位置，垂直線不垂直，會使物體的重心不穩定，導致“歪歪”誤差。

2.圖片太“空”或太“滿”。

這是由於構圖不當造成的錯誤。 如果物體太小太集中，會導致圖片“空”; 如果物體太大而分散，圖片就會“飽滿”，有時圖片會“不綻放”物體。 解決方案是：

一開始就要準確找到整個物體的組合形狀，並根據構圖的要求做好輔助線的定位，深入時不要輕易改變構圖的定位線，否則會破壞構圖的初衷。