你如何在網際網絡上製作漫畫和動畫？

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在“動畫製作技術”領域的培訓機構中，【王氏教育】是國內的佼佼者，沒有加入分部，而是總部直營的連鎖校園。 與眾多其他同型別的大型院校不同：王氏教育各校區線下面對面，老師手拉手，早晚有專班老師，爆肝學習模式提公升快，特別適合基礎較差的學生。

動畫的製作方式如下：

1.畫乙個漫畫背景。

動漫的前提是漫畫，你首先要有乙個漫畫故事才能製作動畫，所以前提是先畫出來，在紙上畫出你自己的漫畫故事，你可以從四格漫畫開始，慢慢畫出你想做成動漫的背景草圖。

2.畫漫畫人物。

動漫的人物和背景是分開的，人物必須有自己的特點，每一幀都非常精細，比如如果主角是美少女就要畫出她清晰的五官和頭髮，還有衣服的圖案等等，這些都需要仔細研究畫出來。

3.電腦著色。

畫好動漫的背景和人物後，就該給這些草圖上色了，這不是黑白動漫，而是乙個色彩斑斕的世界，動漫是動的，有色的，所以電腦需要修改著色，這也是乙個前提。

4.劇本製作。

劇本就是在場景旁邊做注釋的意思，比如是陽光明媚的日子主人公的表情是微笑還是悲傷，類似於一種注釋，這一點很重要，越詳細越好，這樣以後的工作會更輕鬆。

在網路上繪製漫畫的主要準備過程：

1.先準備一台電腦，然後再買一台手繪平板電腦。 就是它的樣子，連線電腦，安裝驅動，用它來進行各種調整和實驗，體驗一下。

建議**comicstudio這是一款專門用於漫畫繪畫的軟體，其中包括許多渠道和漫畫專用格式。 缺點是不容易著色。 如果您想畫得好，請選擇 PS 和 Painter。

3.開啟軟體，建立乙個新檔案，就可以畫了。 例如，ps，選擇乙個畫筆，拿起筆，在黑板上畫畫，它就會出現在電腦上。 剛開始的時候，會很不舒服，需要多磨合一下，多練習一下。

4.要繪製漫畫，請計畫每個網格的內容。 你需要了解這裡發生了什麼，會出現哪個角色。 遵循簡單規則。

指令碼寫得越簡單越好。 如果場景的描寫對於劇情的發展是必要的，也應該包含在劇本中。

5.平衡正文與**之間的比例。 確保不要向網格新增過多文字。 這使得漫畫很難閱讀，閱讀漫畫很有趣。 將帶有對話的氣泡一分為二。

1、首先，動畫製作的前期規劃。 動畫製作的前期策劃，需要編劇確定劇本的主題和風格，確定動畫的整體結構和發展情節。

2. 然後是期中繪圖工作的時候了。 動畫製作的中期工作開始走上正軌，從美術設計、建模設計和故事板指令碼開始。 故事板是一種將文字轉換為三維視聽影象的媒介，即故事板的作用。

通過故事，您可以充實角色的故事，然後將其製作成設計形式。

3.接下來你需要做的是後期製作工作，這也是整個動畫製作的關鍵組成部分。 在後期製作中，原畫設計是由原設計師繪製的，而原畫是人物從乙個動作到另乙個動作之間沒有聯絡的繪畫，就像大家平時看的漫畫一樣。

4.場景設計：背景設計師設計動畫背景，然後用電腦呈現這些背景。 將原畫師製作的原畫交給動畫師加中圖，中間畫的量需要根據照片新增，移動速度越快，中間畫的新增量就越少。 中間的畫好後，交給後期製作人員進行重塑，即將畫面掃瞄到電腦中，然後用電腦放大，補上虛線。

5.然後需要對動畫進行特殊處理，例如需要使用特效和特效。 接下來，您需要將場景和動畫角色組合成剪輯。

6. 最後，您需要為動漫配音、配樂和混音。

優秀的動畫角色必須具有獨特的視覺藝術形象，因此誇張和變形是動畫角色設計中非常重要的表現技巧。 誇張是對動畫人物特徵的進一步藝術處理，使他更具獨特性和藝術性。 而變形則是在追求視覺體驗的過程中，通過改變形狀之間的空間關係，在平面關係和空間關係中形成美感而形成的視覺效果。

動畫製作設計中的人物設計需要從生活中提取所需的創作元素，一是體現生活的特點，二是高於生活的藝術。 在動畫人物的創作中，需要從現實中獲取元素，然後進行進一步加工，人物的設計要有良好的創造性和想象力。 動畫設計還需要廣泛的材料來確定設計的範圍和趨勢，然後根據自己的審美創造出富有創意和想象力的動畫角色。

好的動漫人物可以吸引觀眾的注意力，可以更好地表達作品的感情，也可以形成動漫人物獨特的人格魅力。 因此，動畫製作和設計中的角色在設計時一定要注意加強動畫角色的設計感，這樣才能營造出迷人的動畫角色形象，讓你的動畫作品更加令人印象深刻。

動漫（動畫&漫畫），“動漫=動漫+漫畫”，即動畫和漫畫的組合名稱，指的是動畫和漫畫的集合，這兩個詞的第乙個詞合二為一，稱為“動漫”，這不是乙個專業術語。 在台灣也常被稱為“動漫漫畫”。

我的動漫電影裡的人都是從寫**開始的，如果**火了，就會被拍成漫畫，然後再拍成動漫，大概就是這個過程。

你可以去動畫專業學校學習。