陳河戲的傳承人，陳河戲的藝術特色

陳河的舞台語言是在湘西浦市官方方言的基礎上提煉出來的，是父權制的中州韻。 現存的樂卡200餘張，音調高亢，風格粗獷，旋律婉轉悠揚，夾雜著山歌和小號，常用的聲樂幫腔和瑣碎的幫腔，很有湘西特色。 有 162 張坤腔倖存的音樂卡。

有 300 多首低腔倖存的歌曲。 演唱時，低腔更奔放、溫暖、氣勢磅礴，伴有嗩吶; 坤方言比較優雅、安靜、清新、優美，伴有竹笛。 彈洞的舞台語言與高腔的舞台語言不同，元水上游的沿海城鎮多使用常德官方方言。

它由北路和南路組成，具有多種板塊組合的歌聲，富有表現力。 陳河戲的伴奏樂器主要有嗩嗩、筆子、景胡、二胡、三仙、大鼓、小鑼、雲鑼、鈸、小鼓、大桶鼓、旗鼓、課、尺板等。 地方特製的高腔嗩吶，聲音高亢，發音柔和，音色優美，與女高音相似，能與歌唱腔融為一體，在幫助和伴奏中起著重要作用，具有很強的特色。

早些年，陳鶴的高亢角色分為八條線：盛、丹、網、醜、外、副、末、貼。 清末民國初，成為生丹、純醜四行。 生角分為正學生、老學生、紅學生、小學生。 丹角分為正丹、小丹、沙丹、老丹。

陳河戲的表演藝術古樸自然，具有濃郁的泥土氣息。 在早期的武術場景中，融合了湘西民間武術的動作。 在漫長的歷史發展中，陳河戲在保持自身特色的基礎上，吸收了其他藝術門類和兄弟戲的養分，使自己的表演藝術日趨成熟，形成了不同的表演風格。

陳河地區前身為江湖班專業戲團，其演出可分為大許願戲、小許願戲、神戲、廳戲、賣戲五種型別。 大願戲是當地神靈為祈求神保民安而演唱的，必須演繹《木蓮》，一般在曠野的草台上演出。 小許歌是由某戶人家、乙個村或幾個村共同組織，目的是祈求家庭、村里、村里豐收，多在村里祠堂的固定舞台上演出。

眾神會在各個地方、市民大廳、工業大廳裡扮演神靈，在生死之日，他們會為他們崇拜的神靈唱歌娛樂。 唐戲是士紳和富人為紅白儀式而舉辦的歌唱活動。 賣劇是一種常見的售票表演，一般在城鎮和鄉村的劇院演出。

後者已成為陳河戲曲表演的主要形式。

目前，這樣一種完全保留了民族文化特色、擁有廣泛群眾基礎的古老戲劇型別，已經到了幾乎失傳的地步。 只有瀘溪縣陳河戲曲高草劇團堅持了下來，多年來，這個劇團自帶交通工具、舞台道具、被褥到農村演出，沒有向群眾借過任何東西。 山村條件差，劇團在村里演出時，往往搭在半山腰的舞台上，車子只能開到山腳下。

劇團每年排練2至3部大戲，確保每個地方的劇目不盡相同。 他們排練的現代劇、歷史劇、優秀的傳統劇目，深受觀眾好評。 讓被譽為“世界上最早的意識流藝術”的陳和戲曲這朵古老的戲劇之花綻放得更加絢麗。

為了繼承陳河戲的優良傳統，謀求新的發展，劇團還從多個縣市招收了一批小學生。 如今，許多學生已成為陳河戲的中堅力量，活躍在城鄉舞台上。 陳河高草被譽為東方藝術的瑰寶、戲劇的活化石。

陳和戲法已深深扎根於湖南湘西，成為當地人的精神盛宴。 同時，也成為當地人最喜歡的地方！