如何理解草圖中的投影

投影可以理解為背景物件的黑暗面。

你離投影物體越近，它就越深，它走得越遠。 強光下的投影形狀是投影物體的形狀，輪廓比較清晰，深度差距比較小，非常容易描述; 由於光源方向不同，在自然光下會產生多重投影（散光），投影也會從投影物體與背景的交界處向不同方向擴散，重疊越多，越深。

投影不是黑色，而是背景的內容，包括形狀（如襯布的褶皺）、顏色（如木紋）、光滑粗糙的紋理。 投影的邊緣應清晰地表示，具體取決於光源的方向和物體的形狀。 靠近物體的地方是清晰的，慢慢模糊。

投影更多地用於襯托物體的邊緣和空間順序（近處物體的投影可以與物體形成強烈的對比）。 同時，有變化的投影可以豐富畫面，如果投影相同，整體畫面就很沉悶，毫無生氣。

投影是由光投影物體形成的影象，投影的形狀與物體本身的形狀和光線與物體之間形成的角度有關，投影色度的深度與光的強度直接相關。

物件的草圖係數。

1. 亮點。 2.中間色。

3.光明與黑暗的界限。

4.反光。 5.投影。

高光和中間顏色屬於高光。

明暗、反射、投影的邊界屬於暗部，反射一般比中間顏色暗。

物體柔軟，質地粗糙，自身折射不強，五種色調之間的對比度相對平坦。 玻璃和閃亮金屬等物體的五種色調對比更加明顯，反射也很大。

首先，從物理方面來看，草圖中的投影實際上是光源被物體部分阻擋而形成的陰影。

事實上，在素描方面，投影在承擔主體主體描繪的責任方面起著更大的作用。 無論乙個物體被描繪得多麼好，如果沒有投影，它就不是真實的。 當你畫乙個投影時，你應該注意這樣乙個事實，即投影也有它的形狀、輪廓、深度和它與主體的相對位置。

對於投影來說，虛擬和現實之間也有變化，而投影的邊緣，如果仔細觀察，也會有輕有重，一般是近實虛遠虛。 這需要根據具體情況來看待。 如果你還不明白，可以問我。

首先觀察光源的方向。

光源的方向很容易理解，即光線的來源方向。 陰影出現在與光線相反的方向上。

二是光質的柔軟度和硬度。

硬直射光會產生邊緣清晰的陰影，而柔和的散射光會產生邊緣模糊的陰影。

作為素描練習，一般採用軟硬光相結合的方式，在靜物底部附近投影邊緣比較清晰，而在距離靜物較遠的地方，為了表達空間感，故意模糊投影邊緣。

投影的顏色也越接近靜物的底部，越重，離靜物越遠，環境光的影響越大，投影越輕。

投影離物體越近，越紮實（畫較重），然後由深慢慢變淺，線條可以隨意放寬。 線條不宜畫，兩條線的交點也盡量不垂直。 最重要的是要有耐心，一次耐心地畫一幅。

還應該注意的是，第一次安排線條時，盡量細。

投影也是反射性的。 物體的投影實際上是乙個漸變。 從物件根部的最深處到投影末端的最淺處。

投影與物體的交界處是整個投影顏色最重的地方，從投影的根部到末端遞減。 這也是投影邊緣線的意義，逐漸變淺。 其實你可以這樣做，當你畫出投影時，投影的形狀，畫出漸變之後。

在投影根部的一張卡片就可以了。 不明白可以繼續問！

仔細觀察真實的東西，你就會發現訣竅。

1.首先畫乙個正方形，並將其分成四部分。

2.畫出正方形的對角線，在對角線上劃出與四分之一小正方形邊長相同的截面，用圓弧將半徑相同的零件連線起來，畫出圓的形狀。 以後，當你精通畫圓時，你可以跳過這一步。

3. 擦除不需要的輔助線，輕輕地在明暗之間畫一條線。

4.從明暗分界線附近開始，兩端以淺線，中間重線開始線條。

5.繼續以這種方式排列線條，掃出明面、暗面和灰面，最後畫出整體調整後的投影。

2.繪製草圖陰影：

歸根結底，素描是用筆觸在畫面上捕捉物體上的光影，找到“三面”（明、灰、暗）和“五色”（高光、明、灰、暗、反光）的過程。

畫幾何和靜物的色調比較簡單，只要找到明暗的分界線，看清背光的反射，用黑、白、灰來區分。

燈被取下。 物體中阻擋光線的部分被投影到投影中。 連線到物件的投影部分是實心的。 慢慢變弱。 軟引線布置好後，可手工接地。

光線從那邊投射到那個方向，在乙個方向上，陰影比陰影深，陰影在近處很深，遠處的陰影更亮。 有陰影的盒子邊緣先重後輕，如果過多，就沒了。

靠近題材的地方很深，慢慢變淺，畫過去其實很簡單

總結。 <>

您好，親愛的，很高興為您服務，通過官方查詢顯示藝術影象的投影是指藝術投影名詞解釋的基本投影的名詞解釋：在繪畫的幾何學中，將物體的形狀投射到具有一組虛射線的表面上，以獲得圖形。 此多邊形稱為“投影多邊形”; 光線被稱為“投影光線，親<>

什麼是藝術影象的投影？

您好，親愛的，很高興為您服務，通過官方查詢來展示藝術形象的投影是指藝術投影名詞解釋的基本投影名詞解釋：在這個男孩的繪畫幾何學中，物體的形狀被投射到乙個表面，用一組假想的光線來獲得人物。 這個面稱為“投影面齊正”; 光線被稱為“投影光線，親<>

美術一般是指佔據固定平面或空間並具有可見度的藝術創作。 它分為多種，一般圓雀包括四大類：繪畫、雕塑、設計和建築。

一些現代學者還將其他的歸類為Souameng的類別，例如書法和攝影。 “美術”一詞最早出現在17世紀的歐洲，有人認為它是在18世紀中葉正式出現的。

繪畫時，要注意光與影，無論是真實的還是虛擬的。 它可以帶出物體。

首先要了解一幅畫好不好，全靠黑、白、灰三大關係，而在每乙個層次上，都需要了解後期的畫，在畫影子的時候，要記住畫太死，一般畫的時候，應該放下畫一段時間， 而看整體關係 盲目坐著畫畫，是看不出有沒有問題，而畫畫的時候，最好的線條可以排列得比較整齊，然後一層一層地加進去，這樣整體效果就是整幅畫透氣，不會悶死。

1.任何物體的投影形狀，每個部分的密度相同，永遠不可能忠實於原始形式。

2.透過陰影，我們可以感覺到物體的大致輪廓，但我們無法理解它的內部細節。

3.黑暗是光明的缺失，陰影是黑暗和光明的解脫，陰影的深淺取決於黑暗和光明相互改善的程度。

如果你能弄清楚並理解以上幾點，我認為它對陰影和物體之間的關係以及如何表現它們之間的關係會有所幫助。

投影與物體的交集是畫面最暗的部分，可以逐漸向後淡入淡出，可以與背面融為一體，襯裡在挖掘，畫是有生命的。

投影起到陪襯作用，靠近物體的地方很深，主物體的地方很淺，最後溶解在背景中，就足夠了。

先處理大事！ 本地後處理。

它應該是透明的，而不是死黑色的。 注意虛擬與現實的關係。