為什麼有些戲劇演員看不起影視演員？

話劇演員可能會覺得自己的水平更高，但讓話劇演員演電視劇集和電影，就會有無能。 電影攝製組在挑選演員時，往往無法選出戲劇演員。 因為話劇演員習慣了誇張的舞台表演風格，有些人可能忍不住，有表演的痕跡，以至於無法滿足電影表演的要求。

我覺得沒必要讓任何人看不起誰，我覺得電影是最難的，電視劇集和話劇表演不好說，電視劇集對發音有要求，電視要自然。 戲劇要有表現力和感染力，側重點也不同，所以說乙個好演員演完戲就是好演員，或者說壓倒了一部戲就好，都是不準確的。

我真的不覺得戲比電影高多少，沒錯，戲演了一遍又一遍，電影一鏡一鏡地播放，可以重拍很多次，但問題是，電影可以放大演員的各種表情，各種表情，各種動作，戲劇可以嗎？ 就算劇裡有小錯，也未必被發現，電影能這樣嗎，穿一秒就能讓你上天，電影考驗的不僅僅是演員，還有燈光、攝影、取景等等，所以真的沒必要看不起任何人，最被鄙視的就是以次充好！

回到正題，你知道為什麼非影視行業的人看不起明星嗎？ 他們是否真的看不起它或其他什麼還有待商榷。

在演戲時，人們的發音、表情、肢體動作都與現實中大相徑庭，需要經過長期的訓練才能勝任。 在演電視劇集和電影時，發音、表情、肢體動作都比較貼近現實，不需要長期訓練就可以表演，即使是沒有演藝經驗的人。 所以，從專業技能的角度來看，戲劇比較“高”，所以有點狂妄自大。

對於影視演員來說，ng是可以翻拍的，而對於話劇（不僅是話劇，還有戲曲、**話劇、芭蕾舞等戲劇形式）演員來說，你就沒有機會ng了。 戲不重，考才是真實水平，一部劇的次數和努力比電影還多。

戲劇可以展現演員演技台詞的真實水平，舞台上的表演水平是什麼水平是什麼水平，不能修改; 影視劇就不一樣了，拍得不好也可以翻拍，台詞可以配音或者讀數，所以能演戲的影視演員一定是優秀的演員。 演不了戲的影視演員未必是好演員，就算得了獎，也不是完全真實的。

話劇演員可能會覺得影視演員和他們的收入和努力不成正比，所以覺得自己沒有真正的技能，看不起他們。

也許戲劇背景更好。 演影視劇也需要個人天賦，對作品的理解和表達能力是對演員最大的考驗。 一些優秀的戲劇演員演戲，但是他們太有戲情味了，俗稱演技，觀眾不喜歡。

我覺得影視演員本身的演技還是很不錯的，但是他們也獲得了名利，但是話劇演員的熱度還是沒有那麼高，自然是不平衡的。

因為影視演員偷懶，樂在其中，不切實際，所以看不起影視演員。

我覺得話劇演員自身的能力和舞台的號召力比影視演員強，話劇演員也覺得自己比影視演員多，所以看不起那些影視演員。

能演戲的，能演影視劇，能演影視劇的，未必演不了劇（首先要有好嘴好嗓子）。

至少基礎是有的，話劇演員看不起影視演員，也是影視演員，能力可能沒有那麼強，但是如果形象好，出名了，就能接到好的影視劇。

戲劇演員靠的是真功夫，在舞台上是假不了的，一舉一動都能看得一清二楚。

他們大多都是啞巴演員，後期都得配音，能不能被人瞧不起！

現在這個概念混淆了，過去成績突出的戲劇演員可以稱得上藝人，而電影演員只能稱得上明星。 名人這個詞有商業和娛樂的內涵。

演員陳巧恩。

我曾經在採訪中說過，演戲太過癮了，和演電視劇集是完全不一樣的。 她對演戲表現出極大的熱情，並強烈邀請主持人現場觀看由她主演的電視劇集《麵包樹上的女人》

其實除了陳巧恩之外，很多老演員本身都是演戲出身的，比如陳道明。

蒲存信， 宋丹丹.

這些演員中的大多數都以身為戲劇演員而自豪。 所以我們可以得出結論，如果你想成為乙個好演員，你必須演戲劇。 這也是為什麼很多知名演員都要演戲的原因。

首先，話劇和影視最大的區別是演員和觀眾之間的距離，一般來說，戲劇舞台大多是離觀眾幾十公尺的距離，這就導致觀眾的**表演被演員的號召力大大削弱，演員必須保證自己的表情和肢體動作需要達到誇張的程度， 為了準確地傳達出他想表達給觀眾的情感。這就導致了演員必須提高演技，如果過於內斂，將無法獲得觀眾的認可。

其次，正如我們前面提到的，演員和觀眾之間的距離比較遠，演員需要很強的台詞技巧才能讓觀眾清楚地聽到他在說什麼，這對演員的台詞技巧是非常好的。 很多話劇演員需要反覆練習才能讓自己的台詞達到標準，這可以讓演員快速成長。

第三，演戲很“爽”。 相較於影視，乙個鏡頭可以多次拍攝，話劇演員上台後不用擔心與演技無關的問題，也沒有導演中途喊“咔嚓”，演員可以在一點點範圍內發揮自己獨特的理解，全身心地演繹自己的角色，這對演員來說非常酷。

最後但並非最不重要的一點是，如果演員可以在戲劇中中風。

盛水說明演員的演技很不錯，現在觀眾對演員演技的要求都提高了，已經不是原來的吃臉的時代了，這也是徐崢的原因。

會說，“好演員的春天來了！ ”

因為戲劇是表演性最高的藝術，所以戲劇的情感情節是連貫的，在卡住的笑聲中吃螺絲釘是致命的。 能夠一口氣演出幾個小時的戲劇，不僅是個人演技的磨練，觀眾的即時反饋也是演員沉浸其中的原因。 當然，想演戲和能演戲是兩回事，能真正扛起一部戲，是對演員和劇作家的肯定。

因為他是演戲過程中的演員，所以在理解自己的角色，可以加深演員對角色的理解，也可以讓演員提高演技，所以很多知名演員都要演戲。

因為這樣可以磨練他們的演技，可以讓他們的演技更加出色，這會對他們的表情和動作有一定的計畫。

戲劇是演員最基本的語言技能。 作為演員，如果他的語言能力達不到標準，那麼他的角色就不會令人興奮。

與影視劇中的表演不同，戲劇表演是一氣呵成的，中間沒有ng，也沒有鏡頭切換，戲劇演員需要時刻保持全神貫注，戲劇是考驗演員演技的試金石。

話劇演員的演技過硬，這不僅是國內獨有的特色，也是世界獨有的，那些荷里活知名巨星，比如娟娟、竇森、一美，雖然也是流量明星，但是在他們身後的戲劇舞台上也得到了磨練。 另外，國外劇的熱度遠高於國產劇，導致劇明星本身的地位非常好，他們參與影視劇本的號召力非常高，在吸引粉絲之前不需要通過作品展示自己的演技。

戲劇是一門有表演體系的優雅藝術，沒有嚴格的訓練和天賦，就不好甚至不可能表演，面對萬千雙眼睛，不僅不能容忍錯誤和懶惰，還要回聲和交流。 底下這碗酒，你還關心別的嗎？

只有戲劇才能最好地訓練和磨礪演員，因為戲劇是一氣呵成的，與觀眾面對面的交流和互動，而且沒有一點虛假，是對演員功力的極大考驗，是台上十分鐘，台下十年的體現。

對於演員來說，演技是吃飯的功夫，所以很多明星在事業達到一定水平後，會選擇進入戲劇舞台，通過戲劇表演來磨練自己。

你不可能把眼藥水塗在臉上，然後在哭戲中演戲。

在中國，像北京電影學院這樣的電影專業院校，其實很難承載大量想當演員的年輕人的需求，**戲劇學院、上海戲劇學院甚至中國戲劇學院，都成為了懷揣“明星夢”的年輕人學習演戲、“曲線救國”的選擇。 畢業後，這些戲劇學校的表演專業的學生基本上不可能在短時間內迅速成名（在早期每個人都需要乙個“單位”的時代，這些年輕演員也需要在體制內找到乙個單位來“安定下來”），所以劇院、劇團和話劇演出對他們來說就成了更實際的出路。

業內幾乎有一句不成文的說法：如果乙個演員真的想看看自己的演技是否過關，最簡單的方法就是演戲。 當然，毫不誇張地說，演過戲的演員，演技是毋庸置疑的。

這就是為什麼題主說很多好演員都演過話劇。 那麼，這是為什麼呢？ 答案很簡單，因為戲劇是現場舞台上的表演藝術，他必須對乙個演員的演技非常嚴格，嚴格到只有一次機會。

如果演員在戲劇表演中說錯了台詞，或者表演不正確，那麼，對不起，沒有機會重新開始。

通俗地說，戲劇其實是當下的藝術。 當乙個演員站在一部話劇的舞台上時，這意味著他所有的表演都做一次，不允許第二次，這對演員的表演技巧、台詞技巧等方面都有極高的要求。 所以，長期在這樣的情況下訓練的演員，在對角色的理解、投機和自身演技上，自然都屬於中上層階級，也就是題主所說的“好演員”。

如果想演一部話劇，演技的四要素至少要達到四個資格，所以話劇演員演技的下限比較高。 很多流量藝人、跨界演員只有一兩個合格的，比如宋倩的身體和聲樂都很好，但台詞表現力不夠。 劉詩詩狀態也極佳，其他人勉強合格。

有些演員沒有這四個主要元素中的任何乙個。 當然，話劇演員和攝像演員的表現並不完全一樣，戲劇大師要想贏得演員並不容易，因為鏡頭演員比話劇演員多了乙個元素，叫做鏡頭感。 四大元素，鏡頭感強的演員，堪稱大魔王，比如陳道明、章子怡。

也有對鏡頭感不錯的，但四大元素達不到標準，這才叫花瓶，比如高圓圓陳巧恩，長得賞心悅目，也知道自己的演技一般。

話劇演員和電視劇集演員的演技還是有很大區別的，從我看過的很多劇劇和電視劇集來看，我更傾向於有更好的話劇演員演技。 從我看過的一些影視演員的分析來看，很多演員都是從話劇演員過渡到影視演員的。

比如廖凡曾經在電視劇集《白晝烟花》中不斷鍛鍊和打磨自己，為他日後向影視演員轉型打下了堅實的基礎。 後來，也正因為如此，他也得到了第乙個柏林國際電影節最佳男主角獎。

還有像袁泉這樣現在非常有名的女演員，過去，他幾乎把整個身體都獻給了戲劇。 就像電視劇集《浪漫史》裡一樣，在這部劇中，他的每乙個特寫鏡頭都特別動人，每乙個動作都特別精彩。 還有胡哥，大家都家喻戶曉，特別追捧。

胡哥之前有過車禍，康復後，為了鍛鍊演技，後期演了很多戲。

還有家喻戶曉的老戲骨李學劍，他也演過很多劇，都是從話劇中誕生，然後轉型為影視演員。 因為他作為戲劇演員的功底，我們可以看到他在影視劇中各種出色的表演，比如李學劍在影視劇《少帥》中的表演，每乙個動作都特別好，尤其是他的每乙個眼神都特別吸引人。 很多人線下看到他就開始放棄戲了，所以話劇演員的演技真的比影視演員好很多。

在我看來，表演藝術的基礎應該在舞台上，而不是在鏡頭前，因為舞台是真實地體現出來的，沒有經過修飾、刪減或修改，而體現在鏡頭前的東西，可以在後期製作中人工處理。 因此，舞台上的演技更能考驗乙個演員的技藝，後期可以對鏡頭前的演技進行修改，讓他更加完美，所以現在演技精湛的演員幾乎都可用了。 對於戲劇舞台，他們都有著特別的愛情，特別的愛情。

還有家喻戶曉的黃渤，乙個非常有實力的影視演員。 過去，他也通過演一出一部的戲來磨練自己，提高自己的演技，這才有了現在的成就。 因此，所有在影視鏡頭中反映出的精彩鏡頭，都是通過話劇演員的演技過分體現出來的。