從隋唐到明清，中國畫在不同時期、不同領域取得了哪些偉大成就 10

1、春秋戰國時期，繪畫成為一門獨立的藝術，長沙楚墓出土的《女鳳鳥》和《御龍畫》是現存最古老的絲綢畫，青銅裝飾已發展成為一幅完整的圖畫。

2.秦漢時期：墓葬壁畫; 長沙馬王堆漢墓出土的彩絹畫，是漢代的藝術瑰寶; 木刻。

3.魏晉南北朝：具有宗教色彩，以人物畫為主。 三國：曹不行，佛畫之祖。 東晉：顧愷之，善於畫字，“羅申伏圖”、“女石貞圖”。

4.隋唐：題材廣，山水、花鳥成為繪畫題材。 隋：詹子謙; 唐：嚴立本、吳道子、敦煌莫高窟壁畫。

5.明清時期：世俗化進一步發展。 代表：張澤端，《清明河畔地圖》。

比較粗糙，僅供參考，希望有用。

中國畫，又稱“中國畫”，是中國的一種傳統繪畫（不同於“西洋畫”）。 工具和材料包括毛筆、墨水、國畫顏料、宣紙、絲綢等，題材可分為人物、山水、花鳥等，手法可分為筆和手，其精神核心是“筆墨”。

中國畫起源於古代象形文字，文字和繪畫在開始，沒有歧義，原意是一樣的。 有人認為，伏羲畫卦和蒼頡造字是書畫的先河。 一開始的文字和圖畫沒有區別。

隋唐時期，社會經濟文化繁榮程度很高，繪畫也呈現出全面繁榮的局面。 山水畫、花鳥畫已經成熟，宗教畫達到頂峰，有世俗化的趨勢; 人物畫主要描寫貴族生活，出現了具有時代特色的人物造型。 代表人物隋：

詹子倩; 唐：嚴立本、吳道子、敦煌莫高窟壁畫。

五代、兩宋進一步成熟，更加繁榮，人物畫轉向描繪世俗生活，宗教畫逐漸衰落，山水畫、花鳥畫躍入畫界主流。 文人畫的出現及其在後世的發展，極大地豐富了中國畫的創作理念和表現方式。

元明清時期，水墨山水和寫意花鳥得到突出發展，文人畫成為中國畫的主流。 代表人物：張澤端的《清明節的河邊風光》。

還有擅長山水畫、畫馬的趙夢甫。

一般特徵可以作為唐代張彥元在《歷代名畫實錄》中評價的“燦爛而有備”。

你說的這個時期的特徵太寬泛了，不能說。 由於唐代是中國畫建構模式的時代，這一時期中國傳統繪畫的各個門類都以獨立的姿態站在畫界，題材和藝術形式得到了擴充套件和完善。

人物畫：唐代初期，有兩種主要的畫風：以嚴立本為代表的中原畫風和以尉遲一生為代表的西域精美畫風;

還有吳道子、張玄、周芳等優秀畫家。

山水畫：這一時期，青山水和水墨山水被劃分開來，可以說，這一時期的繪畫創造了一種清新、鮮明、鮮明的民族風情，在一定程度上擺脫了宗教的束縛，充滿了濃郁的世俗氣息。

你也可以看看隋唐時期的畫理，希望對你有幫助，呵呵

隋唐時期是山水畫的成熟時期，主要表現兩個方面。

一是從詹子謙到李思尋，李兆道和兒子的綠山水; 二是以王偉、張、王僑等為代表的水墨山水的興起。 這標誌著中國兩大山水畫體系——綠畫和墨水畫——的完全成熟。

青金山水雖然被二離的運氣收割了，但這代表的更多的是宮廷貴族的審美趣味，與玄學、莊學基於自然的隱秘精神和審美追求還有一段距離。 因此，山水藝術表達了山水原有藝術精神的邏輯追求，在南方禪宗融入的老莊哲學和美學背景下，水墨山水在詩畫與佛畫融為一體的王偉筆下脫穎而出。 到了唐代末期，水墨山水取代了青金山水的主流地位，標誌著中國山水畫的精神終於找到了最適合的藝術形式，從而標誌著山水畫的全面成熟。

總結。 你好，親愛的！ 隋唐時期是中國藝術史上的乙個重要時期，書畫也有一些新的突破和發展

1.重點放在素描和表達真實性上。 隋唐時期，畫家和書法家開始重視真實表現和素描的重要性，注重細節和精確描繪，特別是在山水畫和花鳥畫方面。

2.獨立肖像畫和人物畫的興起。 隋唐時期，肖像和人物畫開始獨立，成為一種獨立的藝術形式。

書法家們也開始關注人物的表現形式。 3.技術的改進和發展。

隋唐時期，書畫技法得到了很大的改進和發展，如動筆的技巧、毛筆的變化、墨色的運用等。 4.外國文化和藝術形式的融合。

隋唐時期，中國與中亞、印度等地的文化交流更加頻繁，這種文化融合也體現在書畫上，如印度佛教藝術和中亞風格的影響。 總之，隋唐書畫在技法、表現形式、文化融合等方面都有了新的突破和發展，為中國美術史的發展奠定了堅實的基礎。

隋唐時期書畫有什麼新的突破？ 19：50 親愛的，你好！

隋唐時期是中國藝術史上的乙個重要時期，書畫也有一些新的突破和發展： 1重點放在素描和表達真實性上。

隋唐時期，畫家和書法家開始重視真實表現和素描的重要性，注重細節和精確描繪，特別是在山水畫和花鳥畫方面。 2.獨立肖像畫和人物畫的興起。

隋唐時期，肖像和人物畫開始獨立，成為一種獨立的藝術形式。 書法家們也開始關注人物的表現形式。 3.

技術的改進和發展。 隋唐時期，書畫技法得到了很大的改進和發展，如動筆的技巧、毛筆的變化、墨色的運用等。 4.

外國文化和藝術形式的融合。 隋唐時期，中國與中亞、印度等地的文化交流更加頻繁，這種文化融合也體現在書畫上，如印度佛教藝術和中亞風格的影響。 總之，隋唐書畫在技法、表現形式、文化融合等方面都有了新的突破和發展，為中國美術史的發展奠定了堅實的基礎。

隋唐時期的琴琴、書畫在藝術創作上取得了許多新的突破和進步，以下是一些主要方面： 繪畫 方壽 答案 賣麵：1

背景透視往往採用梳狀構圖手法，表達了空間深度感，為今後山水畫的創作奠定了基礎。 2.人物形象更加豐滿立體，注重人物的表情和舉止，通過形象傳達思想和感情。

3.台詞的使用更加自由，不拘泥於規則，個人搞笑風格更加突出，給視覺帶來新奇的效果。 4.

純繪畫逐漸轉變為裝飾藝術，例如在壁畫中加入美麗的花朵、鳥類和動物頭像等裝飾元素。 書法：1

基本書法風格開始形成，有正楷、行楷、草書的大師，發展趨勢更加明顯。 2.閻振卿、歐陽勳、王羲之、懷素等書法流派的形成，各自倡導不同的書法理念，形成了自己獨特的風格，為後世書法家提供了積極的借鑑和鼓勵。

3.隨著書法工具的完善，毛筆、硬筆、竹籤等各種書法創作工具開始出現，豐富了書法藝術的表達。 4.

書法藝術在工藝美術中也得到了廣泛的應用，如器皿上的裝飾文字、銘文等。

你好！ 隋唐時期的書畫在技法、題材和風格上都有了新的突破。 在技法上，隋唐時期的書畫更注重毛筆和墨水的使用，尤其是墨水的使用。

隋唐時期的畫家和書法家開始使用強烈的水墨和色彩技術，使他們的作品更加飽滿和生動。 同時，他們也注重畫筆的變化，通過不同的筆觸表達不同的情感和意境。 在題材上，隋唐時期的書畫開始涉及更廣泛的題材，不僅有宗教和神話題材，還有人物、山水、花鳥等各種題材。

這些題材的描寫更加逼真自然，反映了當時社會的生活和文化。 在風格上，隋唐時期的書畫開始出現各種不同的風格，如唐代的“骨法”和“燕振清風格”。 這些風格在筆法、構圖、形式等方面都具有獨特的特點，反映了當時文化的多樣性和藝術的發展。

此外，隋唐時期的書畫也受到佛教、道教、儒家等不同文化的影響，形成了獨特的藝術風格和表現形式。 總之，隋唐時期的書畫在技法、題材、風格上都有了新的突破，反映了當時社會文化的多樣性和發展。 希望對你有所幫助！

唐代著名畫家有：嚴立本、吳道子。 1.嚴立本的畫作筆觸濃郁，線條如盤繞的鋼絲，人物和造型。

閆立本代表作：《卜淵地圖》《古帝地圖》《公功圖》《蕭逸賺蘭閣圖》等。

2、吳道子的畫作，注重線條變化，立體感強，風格奔放，是後世寫意畫的先河。

吳道子代表作：《明帝教授宮圖》《十指鐘郗圖》《金橋圖》《朱雲解析門檻圖》等。

閆麗本女士照片。

吳道子天王發來了一張照片。