蒙娜麗莎有什麼特別之處？

神秘的微笑夢幻般的背景。

500年來，人們一直被蒙娜麗莎神秘的微笑所吸引。 不同的觀眾，或者在不同的時間，似乎有著不同的感受。 有時我覺得她笑得很舒服，很溫柔，有時看起來很嚴肅，有時她似乎有點悲傷，有時她甚至表現出嘲笑和嘲笑。

在一幅畫中，光線的變化不能像雕塑那樣產生太大的差異。 但在蒙娜麗莎的臉上，微弱的陰影出現又消失，為她的眼睛和嘴唇蒙上了一層面紗。 人類的笑容主要表現在俞端森的眼角和嘴角，但大文真木齊把這些部位畫得淡淡的，沒有明確的邊界，所以才有了這種不可預測的“神秘笑容”。

從不同的角度、不同的光線下觀看這幅畫，會給人帶來不同的感受。 笑容時而溫柔，時而安詳嚴肅，時而略帶憂傷，時而略帶諷刺和戲謔，神秘的笑容透露出人物神秘的精神活動。

加州大學教授卡洛·佩德雷蒂（Carlo Pedretti）認為，《蒙娜麗莎》背後的背景是義大利中部阿雷佐市布里亞諾大橋附近的一幅景色。 佩德雷蒂的證據是，達文西出生在距離阿雷佐約100公里的芬奇鎮，並住在阿雷佐，而這個地區的原始景觀幾乎與《蒙娜麗莎》的背景完全相同，所以很有可能達文西將這個地區的田園風光作為《蒙娜麗莎》的背景。 當佩德雷蒂的這一觀點在達文西繪畫國際研討會上宣布時，許多藝術史學家都肯定了他的發現。

1503年。

李奧納多·達·芬奇開始創作《蒙娜麗莎》。

1507年。

《蒙娜麗莎》完成。

1514年。

李奧納多·達·芬奇接受了法國國王弗朗索瓦一世的邀請移居法國，《蒙娜麗莎》隨行。

1519年。

李奧納多·達·芬奇在法國城市昂布瓦去世，享年67歲，《蒙娜麗莎》大約在這個時候被弗朗索瓦一世買下。

30 世紀 16 年代。

弗朗索瓦一世首次在楓丹白露城堡的半公共畫廊展出了《蒙娜麗莎》。

1789年。

法國大革命初期，《蒙娜麗莎》被藏在倉庫裡，逃脫了搶劫。

1800年。

《蒙娜麗莎》落入拿破崙之手，拿破崙將她吊死在臥室裡。

1804年。

《蒙娜麗莎》被邀請進入羅浮宮———羅浮宮將成為未來的長期住所。

1911 年 8 月 21 日。

蒙娜麗莎被發現失蹤。

1913 年 12 月 11 日。

竊賊試圖將《蒙娜麗莎》賣給佛羅倫斯的烏菲齊美術館，從而**。

十二月。 蒙娜麗莎前往義大利。

12 月 31 日。

《蒙娜麗莎》被運回巴黎。

1956年。

有人向蒙娜麗莎投擲硫酸，肖像的下半部分被損壞。 修復工作持續了數年。

上世紀50年代。

羅浮宮通過技術手段清除了畫作上的一些舊汙漬，此舉被認為會損害畫作本身。

1963年。

《蒙娜麗莎》曾在華盛頓特區國家美術館和紐約大都會藝術博物館展出。

1974年。

《蒙娜麗莎》最後一次出國，在東京國立博物館和莫斯科普希金博物館展出。

這是這項工作對後旅遊局的影響。

首先，這幅畫誕生於文藝復興時期，要知道，在此之前，畫家們都在數神、教堂什麼的畫，而蒙娜麗莎作為乙個普通人，可以被感動到畫布上，這是從幾千年來“畫神”“畫聖人”到“畫人”畫普通人“的開創性作品， 從“神學”到“人文主義”是文藝復興的主題。

文藝復興前，西方繪畫主要描繪希臘和羅馬神話中的諸神、眾神和女神，宙斯、維納斯，或宗教人物，或“聖人”——歷史英雄、凱撒、亞歷山卓等。 總之，他們都是遠離現實世界的先知，表情大多不平凡，比如崇高、偉大、苦難，甚至大部分都沒有表情，沒有思想，都是一樣的。

直到文藝復興時期，畫家們才開始將目光從祭壇上移開，轉向大地。 而《蒙娜麗莎》可以說是史上第一部畫真人、活人、平凡人的傑作，蒙娜麗莎是誰？ 只是乙個商人的妻子，乙個不知名的人，就連她的外表都極為普通。

從那時起，“人文主義”就被創造出來了。 從“神導向”到“人定”，從虛幻到現實，從死到生，從天到地，這是西方文化的一大突破。

可以說，這幅畫是整個文藝復興時期的里程碑和代表性作品，歐洲資本主義的起源來源於文藝復興時期，文化史的意義非常顯著，遠遠超出了藝術史。 可以說，這幅畫的價值完全可以與哥白尼的“日心說”和達爾文的“演化論”相媲美，從此教會宣揚的虛幻的神創論被徹底粉碎，回歸現實世界和理性本性。