元雜劇概述 元雜劇有什麼特點？

元氏雜劇是一種用北曲（北曲）演唱的戲曲形式。 晉末元初誕生於中國北方。 它是在黃金學院的基礎上，在朱公曲調的影響下發展起來的。

元氏戲曲作為一種新型的完整戲劇形式，具有自己的特色和嚴格的體系，形成了一種歌、語、舞有機結合的戲曲藝術形式，產生了韻文與散文相結合結構完整的文學劇本。

結構：元氏雜劇一般是四折的完整故事，有的有五折、六折或多次連續演出。

摺疊是組織的第乙個單元，也是故事情節發展的自然段落，它不受時間和地點的限制，每個摺疊大多包含更多的場景，類似於現代戲劇的“帷幕”。 一些雜劇也有“楔子”，通常在首折之前起到會計作用。 相當於現代劇的序幕，用來解釋劇情，介紹人物。

雜劇的每個轉折都僅限於一組由同一家庭曲調組成的曲調。 在表演期間，四折書在年底或一天中的某一天演唱。 （其他角色只用通俗易懂的語言說話），分別被稱為“Moben”或“Danben”。

角色：扮演的角色有莫、丹、靜、周等。 袁氏雜劇每部劇只有乙個主角，男主叫正墨，女主叫正丹。

此外，男配角包括副端（二主角）、外端（老人）、小端（少年）等; 配角包括副丹、偉丹、小丹等。

網：俗稱“大花臉”，他們大多扮演性格和外表都具有特殊性的角色。 比如張飛和李奎。

醜陋：俗稱“小花臉”，他可能扮演男性副角色。

此外，還有孛老（老人）、布兒（老婦人）、寂寞（**）和萊兒（小房子）。

劇本組成：劇本由歌唱、科學和白色三部分組成。

歌詞是根據一定的宮廷曲調（樂曲）和樂卡（樂譜）寫的押韻。 鑼調，即音調，相當於現代**的C鍵和D鍵。 歌卡是曲調的名稱，每張歌卡都屬於某個宮廷曲調。

劇本中每組的第一首曲子前面是一首宮廷曲。 元氏雜劇規定，每部戲都要唱一組同宮調的曲子，宮曲和每組曲子的順序是約定俗成的。

Ke 是戲劇動作的總稱。 包括舞台節目、武術和舞蹈。

白是“斌白”，是劇中人物的懺悔部分。 對話有四種型別：對話（人物對話）; 獨白（人物敘述）; 旁白（背誦其他角色的自述）; 白色（歌詞中的插曲）。

斌白是袁氏雜劇中重要的有機組成部分。 所謂“歌白同生，劇情精彩”，就說明了這一點。

元雜劇的特點如下：

1.“四折一楔”是元氏雜劇最常見的劇本結構形式，合二為一，每個劇本一般由四折組成，有時加乙個楔子，要講乙個完整的故事，少數作品也分成五六折，用兩個楔子。 通常一齣戲就是一齣戲，情節過長的單部戲可以寫成多份。

2、在調式上，元氏雜劇是以北方為背景的，故又稱“北雜曲”，採用一套北曲的形式，每折用一套歌，每套歌一般由同一宮調的幾首曲子組成。

3.雜劇的人物分為丹、末、網、雜。丹包括鄭丹。

外丹、小丹、大丹、老丹、林丹。 鄭丹：唱歌的女主角，外丹、鐵丹的副女。 端部包括主端、小端、衝頭端和次端。

4、元氏雜劇的主唱一般由一人或男女主演唱，主唱的角色要麼是年末，要麼是正丹，正丹的主唱叫丹本，比如《竇娥的不義》。

竇娥的主唱，主唱在主唱的末尾被稱為最後一本書，如《漢宮秋》。

漢元帝的主唱。

元雜劇的製作條件

元氏戲曲的興起和繁榮，有許多條件和因素：上一代各種戲曲藝術的發展，以雜劇的形式提供了各種借鑑，許多文人參加了戲劇活動，促進了劇本創作的繁榮，眾多著名演員的出現也為雜劇的繁榮做出了貢獻。

當時，戲劇演出廣泛，從宮廷到平民社會，觀看戲劇表演成為一種娛樂習慣，而演出商業化帶來的競爭力也是雜劇興盛的原因之一，而從文學劇本方面來看，主要因素之一是出現了一些與人民保持著密切聯絡的新作家， 有的是“士才”，有的是“專業演員”，更多的是不相識、不當下級官員的文人。

元雜劇的特點如下：

1、元氏雜劇的劇本體系大多由四折一楔組成（也有例外，如著名的《西房傳》是五折二十一折），四折不僅是四**段，還有四段劇情。 所謂**段，是指元氏雜劇劇本的曲調往往分為四組，每組唱一套歌，每組歌都是宮調，押韻相同。 巧合的是，四折與“開頭和結尾”無縫對應，所以多了四個情節段落。

2、元氏雜劇的第乙個結構是“歌卡聯絡”，即將不同的樂卡按照一定的規則和章節連線成一套，形成一首折曲的歌。 這是中國戲曲中常用的結構。 這種結構在諸公調中比較成熟，但元氏雜曲走得更遠，它摒棄了諸公調中宮調過於頻繁的變化，保留了祝公調中連記的抒情性。

其結果是將抒情和敘事融合成一種戲劇。

3、袁氏雜劇雖然受說唱藝術影響，已經是代言人，但在演出時依然是“單人主唱”。 這種做法既有優點也有缺點，優點當然有利於統一，也打磨了正丹和正威的歌唱藝術，但缺點是壓制了旁邊的人物，不利於戲劇情境的豐滿，同時主唱的內容難免會聽起來很囉嗦， 當然，這也會讓主角過度疲勞。

4.在一折範圍內，一套曲子必須是一屋到底。 一齣戲有四折，即有四套歌謠和四首宮曲，為調性的變化提供了足夠的空間，使元氏雜劇通過變化來增強戲劇性。